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法国巴黎奥赛博物馆开馆时期，有这样一个神奇的时刻，参观者们站在这个伟大的艺术馆走廊里，看着油漆变干。他们静静地站在走廊里呆呆地隔着玻璃看着博物馆的管理员们各自站立在手脚架上。从这准备工作中可以看出，他们正在清洁这些珍贵的艺术品上存在了几百年的灰尘，从居斯塔夫·库尔贝拥挤的工作室里的油画到Auguste-Barthélemy Glaize描绘的一位女性拿着石头扔向罗马入侵者的《高卢女人》。

通常来说这样精巧的工作都是在工作室中完成的。但是这种神秘的工作逐渐转变成了一种高端的真人秀，能够吸引那些捐献者为这种转变捐献更多的金钱，只是那些管理人员更喜欢在安静且人少的地方工作。

辛辛那提市公共博物馆的首席管理员塞雷娜.厄里（Serena Urry）就在去年冬天开展了长达三个月的展览。“修复看点： Zaragoza的Retablo of St. Peter”她穿着实验室白大褂在一条公共走廊的中间工作，她的工作桌上摆放着为了一个有着600多年历史的西班牙祭坛清扫灰尘和过着色的拭子和工具。

厄里说：“人们非常喜欢看这个，但是我不会再这样做了。修复并不是一项完美的艺术”。

她有时候会被木头发出来的声音吓一跳。还有一天，她的围巾神秘地消失了。

在这段缓慢修复的戏剧中，鱼骨上的裂纹消失了，曾经变成泥褐色的人物轮廓也重新开始变得闪亮了，带有厚厚一层油漆的黄云也变成了带有玫瑰色的轻纱。修复的成品为博物馆带来了一股宣传热潮，他们通过艺术品修复之前和修复之后的对比吸引了一大批媒体的关注，以及一些众筹公司和以前从来没有向艺术项目捐助过的公司。

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耶鲁大学保护和保存中心主任Ian McClure表示，最早为公众提供观看修复过程可以追溯到1994年，荷兰画家约翰内斯·维米尔的《戴珍珠耳环的少女》正在莫瑞泰斯皇家美术馆的一个临时工作室里修复。在2006年， 史密斯森协会联合国博物馆也增加了一个能够看到管理人员在工作室修复作品的窗口。

Mr. McClure说：“开放观看修复过程获得的利益可以抵消管理人员在清理过程中粗细大意造成的损失。”他还补充说这可能会让管理人员更加不自然：“想想你的外表，想想正在观看的游客对你的印象，这些想法都会影响到你的工作。”

但是这项工作本身也在改变。很多艺术保护者都进化成了博物馆大使，他们工作的主题变成了在室内发博客，视频，以及专题讲座，甚至还有标本剥制。

今天法国，一小部分捐赠者在一个众筹平台上筹集了23000美元为拿破仑·波拿巴的爱马维齐尔的雕像做修补。在7月份后，维齐尔在军事博物馆的画廊中进行了一番简单的修补：两名标本专家负责清除这匹1802年由奥斯曼土耳其帝国的苏丹赠予拿破仑的爱马身上的尘土污渍、修补裂痕。

与此同时，奥赛德博物馆也用众筹到的15000欧元展开了一系列修复项目，他们的主要项目是修复库尔贝的杰作《画室》。美国美林银行也会向该项目融资，大概会在一年多的时间里融资一百多万欧元。

赞助部门经理奥利弗·西玛表示，库尔贝的修复成功地向捐助者们证明了该博物馆正在他们的藏品中寻找需要修复的艺术品。但是一些潜在的捐助者们更希望捐助一些有名的艺术品。他说：“他们告诉他们十分欣赏这个想法，他们想要为修复梵高作品而捐钱。但，其实这些作品都很好”。

但是博物馆里的一些没有后印象派艺术作品有名的19世纪法国科学院风格的绘画作品确实需要修复。从1982年起，《高卢女人》就在不断地修复，因为它的毁坏程度太大，所以不能摆出展览。这副巨作已经在法国欧坦市博物馆里储存了很多年了，在此期间，它开始不断地开裂、剥落。

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法国农业信贷银行在此之前从来没有向艺术品修复捐过钱，它们为了三件学院风艺术品的修复而捐献了450000欧元。法国农业信贷银行的高层 Nathalie Mourlon表示修复艺术品对他们来说有一种特别的吸引力。

她说：“我们最喜欢的是这个过程是可见的，这让公众对他们的工作的接受性更大。”

对于修复人员来说，能对这些古老的东西有这么多的关注力是十分可喜的。但是他们是被训练来用那些拭子和工具清理那些古老的灰尘的。有些修理人员认为他们很难应付外面的杂音、突然的公告以及对着防护玻璃的聊天声。更别提因为修复过程的公开而导致他们被限制使用化学溶剂了。

这个共有13名，负责修复《高卢女人》团队的管理者Laurence Didier以前从来没有在公众前工作过。她说即使修复人员们面对画布，背对着观众，他们必须要学会习惯观众的存在。她说：“每个人都不一样，都有他们自己的修复风格。我需要绝对的安静，所以我需要带上放着巴洛克或维瓦尔第音乐的耳机。”

负责领导库尔贝作品修复二队的Cécile Bringuier也表示自己不喜欢在修复的时候被别人看着：“你喜欢在工作的时候被别人看着吗？”

其他的博物馆也采用了同样的方法，但是有所保留。

小宫博物馆收藏了库尔贝于1851年创作的《消防队赶赴火灾现场》，因为年代过于远久，消防员都被灰尘变成了黑色的灰影。博物馆的馆长Christophe Leribault表示，博物馆预估建立一个可弹出的玻璃防护大概需要200000欧元，比这副画都还要贵了。

他说：“一个艺术品的价值是由公共展示而判定的吗？”

该博物馆使用了一个单调的方法：在重绘画廊墙壁颜色的时候将白墙换成燕麦色来降低对比度，并安装上新的照明。

本文来自：加速会

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