咱们把《千家诗》一篇一篇的学习了一遍，从现在开始，学习唐、五代和宋词吧。

《浅读宋词三百首》，这是我学习《宋词三百首》的读书笔记。

我学习的是任犀然编著本《宋词三百首》（中国和平出版社2006年9月第一版，北京中印联印印务有限公司印刷）。这个本子名为宋词，实际上收录的是唐五代词、北宋词和南宋词。名为三百首，实际293首。我又增选了10首词牌的正题词，超过了300首。

在学习中，网络给我提供了极大方便。其中，古诗文网、360百科是我最好的老师。作为一个年老体弱，视力很差的诗词外行，能够写出几十万字的读书笔记，全都依赖网络老师，学生感戴不尽。

正因为我是外行，所以力求通俗浅显，特别适合退休老人阅读。中小学老师教学生古词，也会提供诸多方便。如果能为传播中华古诗词作点滴贡献，我就喜出望外了。

001李白【菩萨蛮·平林漠漠烟如织】

菩萨蛮·平林漠漠烟如织

唐  李白

平林漠漠烟如织，寒山一带伤心碧。暝色入高楼，有人楼上愁。

玉阶空伫立，宿鸟归飞急。何处是归程？长亭更短亭。(更短亭 一作：连短亭)

【浅注】

菩萨蛮：词牌名。唐教坊曲名，后用为词牌。亦作《菩萨鬘》，又名《子夜歌》、《花间意》、《重叠金》等。此调原出外来舞曲，唐苏鹗《杜阳杂编》：“大中初，女蛮国入项，危髻金冠，璎珞被体，号菩萨蛮队。”当时倡优遂制《菩萨蛮曲》，文士亦往往声其词。于是《菩萨蛮》就成了词牌名。小令，双调四十四字，前后阕各两仄韵、两平韵，平仄递转，情调由紧促转低沉。此首相传为太白创作，但词没有收入宋本《李太白集》，而始见于宋人笔记，是否李白作品，颇滋后世疑问。

平林：平原上的林木。《诗经·小雅·车舝》：“依彼平林，有集维鷮。”毛传：“平林，林木之在平地者也。”但本词非此义。

漠漠：迷蒙貌。烟如织：暮烟浓密。

伤心：极甚之辞。愁苦、欢快均可言伤心。此处极言暮山之青。

暝色：夜色。

玉阶：玉砌的台阶。这里泛指华美洁净的台阶。

伫（zhù）立：长时间地站着等候。

归：一作“回”。

长亭更短亭：古代设在路边供行人休歇的亭舍。庾信《哀江南赋》云：“十里五里，长亭短亭。”说明当时每隔十里设一长亭，五里设一短亭。亭，《释名》卷五：亭，停也，人所停集也。“更”一作“连”。

【浅译】

远在异乡为异客，很快又是冬天了。远望树海迷迷蒙蒙，笼罩在一片浓密的烟雾之中，再看远方的群山，凄绿如墨，令人触景伤情。此情此景，怎能不心驰神往，我的心早就飞到她的身旁。我似乎看到，暮色逐渐侵入了她的高楼，她还在楼上垂泪忧伤。

她木然地站在白色的石阶上，忘记了周围的一切，只是呆呆地望着天边的鸟儿。她一定在抱怨：鸟儿尚且知道归巢，他难道不知道回来吗？想到这里，我心痛得就要碎了！不由自主地喊了出来：心爱之人呀，条条大路之上，都是无边无际的长亭、短亭，但是，哪里有我回去的道路啊！

【浅解】

　　这首词的具体创作背景不详。据宋僧文莹《湘山野录》卷上说：“此词不知何人写在鼎州沧水驿楼，复不知何人所撰。魏道辅泰见而爱之。后至长沙，得古集于子宣（曾布）内翰家，乃知李白所作。”

　　这首词上下两片采用了不同的手法，上片偏于客观景物的渲染，下片着重主观心理的描绘。然而景物的渲染中却带有浓厚的主观色彩，主观心理的描绘又糅合在客观景物之中。因而从整体上来说，情与景、主观与客观，又融成一片。

“平林漠漠烟如织”，是写游子眼中之景物。“平林”，不是“平地的树林”；而是山丘上的树林。林木依山而生，高低错落，本不会“平”，而着一“平”字，不仅准确地写出了游子自高楼下视所见之远景，而且表现了阔大而高远的意境。“如织”二字，一言烟雾密度之大，一是衬托游人离愁之浓。如果说这一句仅仅是情景交融的话，那么下一句词人便把自己的主观色彩尽情地涂抹于景物之上，似乎已把大自然人格化了。“寒山一带伤心碧”，这里的“伤心碧”，语义双关，一是极言寒山之碧，一是说寒山似乎因伤心而碧透。山犹如此，人何以堪。秋天，本是文人墨客伤感的季节，又加上寒山日暮，烟锁雾封，所以游子的思归之情已达极致。因此，接下二句“暝色入高楼，有人楼上愁”中的“愁”字的逼出，自是水到渠成。“暝色”，即暮色。暝色本不会动，而曰“入高楼”，不仅十分形象地写出了夜色渐近的过程，而且似乎暗示随着夜幕的降临愁意也闯入了游子的心头。

以上是上片，主要是写景，但景中有情。先写自然之景，后写人工建筑，最后写楼中之人，由远及近，极有次第。

下片立足于主观的感受上。

“玉阶空伫立”，在暮霭沉沉之中，主人公久久地站立在石阶前，感到的只是一片空茫。“空”也是上片所勾画的景物感染下的必然结果。主观情绪并不是孤立存在着的，它立刻又融入了景物之中——“宿鸟归飞急”。这一句插得很巧妙。作者用急飞的宿鸟与久立之人形成强烈的对照。一方面，南宿鸟急归反衬出人的落拓无依；另一方面，宿鸟急归无疑地使抒情主人公的内心骚动更加剧烈。于是，整个情绪波动起来。

如果说上片的“愁”字还只是处于一种泛泛的心理感受状态，那么，现在那种朦胧泛泛的意识逐渐明朗化了。它是由宿鸟急归导发的。所以下面就自然道出了：“何处是归程?”主人公此刻也急于寻求自己的归宿，来挣脱无限的愁绪。可是归程在何处呢?只不过是“长亭连短亭”，并没有一个实在的答案。有的仍然是连绵不断的落拓、惆怅和空寞，在那十里五里、长亭短亭之间。征途上无数长亭短亭，不但说明归程遥远，同时也说明归期无望，以与过片“空伫立”之“空”字相应。如此日日空候，思妇的离愁也就永无穷尽了。

结句不怨行人忘返，却愁道路几千，归程迢递，不露哀怨，语甚酝藉。韩元吉《念奴娇》词云，“尊前谁唱新词，平林真有恨，寒烟如织。”短短的一首词中，掇取了密集的景物：平林、烟霭、寒山、暝色、高楼、宿鸟、长亭、短亭，借此移情、寓情、传情，手法极为娴熟，展现了丰富而复杂的内心世界活动，反映了词人在客观现实中找不到人生归宿的无限落拓惆怅的愁绪。

　　这首词通过描写平林、寒山的深秋景色，和想象家人盼归的形象，抒发了游子思妇的两地相思之情。层次清晰，跌宕有序。移情于景，情景相生。既有鲜明的形象描写，又有细致的心理刻画。句子简约而不晦涩，文字质朴而不平板，可为唐代文人词中上乘之作。

　　历来解说此词，虽然有不少论者认为它是眺远怀人之作，但更多的人却说它是羁旅行役者的思归之辞。

还有说，这首词不是第一称谓，而是第三称谓。有如电影，从“平林”、“寒山”的远镜头，拉到“高楼”的近景，复以“暝色”做特写镜头造成气氛，最终突出“有人楼上愁”的半身镜头。分明是第三者所控制、所描撰的场景变换。下片的歇拍两句，才以代言的方法，模拟出画中人的心境。而且词中的“高楼”、“玉阶”，也不是驿舍应有之景。驿舍邮亭，是不大会有高楼的，它的阶除也决不会“雕栏玉砌”，正如村舍茅店不能以“画栋雕梁”形容一样。同时，长亭、短亭，也不是望中之景；即使是“十里一长亭，五里一短亭”中的最近一座，也不是暮色苍茫中视野所能及。何况“长亭更短亭”，不知凡几，当然只能意想于心头，不能呈现于楼头人的眼底。

我以为是第一称谓，是以眺远怀人来写思归之切。

关于李白是不是这首词的作者，也有两种不同意见。迄今为止，虽然没有确切不移的证据，断定这首词必属李白之作，但也没有确凿的证据，断定确非李白所作。因此，历来的词评家都不敢轻率地剥夺李白的创作权。

对于这首词，从宋代黄升《花庵词选》起到近代人王国维，词学大家都尊之为“百代词曲之祖”。

【作者简介】

　　李白（七零一－七六二），字太白，号青莲居士。祖籍陇西成纪（今甘肃天水附近），先世于隋末流徙西域，李白即生于中亚碎叶（今中亚巴尔喀什湖南面的楚河流域，唐时属安西都户府管辖）。幼时随父迁居绵州昌隆（今四川江油）青莲乡。

他的一生，绝大部分在漫游中度过。天宝元年（七四二），因道士吴筠的推荐，被召至长安，供奉翰林。文章风采，名动一时，颇为玄宗所赏识。后因不能见容于权贵，在京仅三年，就弃官而去，仍然继续他那飘荡四方的流浪生活。安史之乱发生的第二年，他感愤时艰，曾参加了永王李璘的幕府。不幸，永王与肃宗发生了争夺帝位的斗争，兵败之后，李白受牵累，流放夜郎（今贵州境内），途中遇赦。晚年漂泊东南一带，依当涂县令李阳冰，不久即病卒。

李白是我国唐代伟大的浪漫主义诗人，是集诗人、神仙家、纵横家、游侠、剑客为一身的伟大天才。被后人尊称为“诗仙”，与杜甫并称为“李杜”。李白的诗以抒情为主。其诗风格豪放飘逸洒脱，想象丰富，语言流转自然，音律和谐多变。他善于从民歌、神话中汲取营养素材，构成其特有的瑰丽绚烂的色彩，是屈原以后我国最为杰出的浪漫主义诗人，代表我国古典积极浪漫主义诗歌的新高峰。

他具有超异寻常的艺术天才和磅礴雄伟的艺术力量。他的大量诗篇，既反映了那个时代的繁荣气象，也揭露和批判了统治集团的荒淫和腐败，表现出蔑视权贵，反抗传统束缚，追求自由和理想的积极精神。存诗近千首，有《李太白集》。