上一版 A04：A04－苕溪闲情

                                    “山水”叶青

    林国强

    叶青是湖州人，虽然同城生活多年，却一直未能相见。我和他第一次见面，还是在两年前经好友国荣牵线的可可茶室里。

    美丽的江南是一个清丽的世界、山水的世界，叶青的山水画也是这样一个生机盎然、情趣融融的世界。走近他的作品时你会非常惊讶，作为山水画家，他画得潇洒，笔墨酣畅，山与水结合得很好，自由随意，在不经意中又有法度。骨法用笔而不失空灵潇洒，挥洒自然而又能精微尽现，充满飘洒灵动的艺术个性。我观他的作品后闭目静思，细细品来，如同在听一曲高山流水的音乐，澄澈空明，清新自然，悠扬婉转，余音袅袅。

    叶青，字墨石，一九六四年出生。儿时就酷爱书画，喜欢东涂西抹，乐此不疲。后来向湖州书画界老前辈如谭建丞、张苕翁、沈光溥等先生学习，受益颇丰。靠那双二十几岁就搬运杂活的手，琢磨出了一片美妙的山水乐园，天姿清芳，情韵溶溶。

    在湖州的画家中，自喻“草根”的叶青就像一个独行侠，很多年来锲而不舍在自己的画室里探索艺术的真谛，寻找并开拓着属于自己的天地。他的作品表现手法是极神妙而高雅的，尚细而不亲纤弱，浓染而不觉媚艳，长笔勾勒而没有霸气粗态。轻颖描绘而没有俗韵嫩感。其画给人最深的印象是那满溢于画面的勃勃生机和磅礴气势。在立意与技法上虽受传统熏染，但又不守成，画风走出了传统山水的格局，笔下的一山一水依然具有较强的人文气息，通过对自然的热烈讴歌，尽情赞美，表达了他对生命的独特理解与期待。

    他的山水画清新俊美，体现出“峰峦浑厚，草木华滋”的艺术追求。绘画技巧上也很注意画的构图穿插和布局，而设色的淡雅，虚实的相间，更突出了主题，增加了画面的感染力。他笔下明朗鲜脱的主体山由密密层层的背景相托，真乃大自然万木峥嵘、百花争艳的集中写照。他用这种得于自然又充满生命力量的艺术语言，表达出自己对山林幽谷那铺天盖地的绿和漫山遍野的生命的礼赞。

    叶青善于利用对比法则。画面既有结构上的疏密，也有前后、大小、远近对比。有色彩上的冷暖及明暗，也有浓淡、深厚与透明的相映；有层岩叠嶂、湿雾烟岚的暖亮色，更有老树虬枝与嫩叶新花、苍岩怪石与流水清泉的比照。画面层林叠翠，山泉奔流，苍茫与深远的造景引人进入一个博大原始的青绿世界。

    叶青的山水，追求一种“幽”境，不仅因为他诸多作品题名中多有“幽”字，如入选首届全国孔子艺术奖美展的《云门烟岚》等等，而且他大多数的作品确实给人一种幽静深远、馨香无边的美感。面对苍茫幽远的大自然，他得到了理想、人生乃至情感和艺术追求上的同化和升华；生活的磨难和人生的体验使得他独爱这种“幽”静与清远，这是妙之所在、意之所在、韵之所在。作品所产生的“幽境”，是画家追求的产物，更确切地说是画家心灵中的产物。大自然之“幽”不经过画家的精微体察、心原悟化是不可能更深切地表现在作品中的。

    叶青勤奋而执着。走在一个自然演变的过程之中，他走得很不容易也不一般，不匆忙，不盲求，不雕琢刻意而僵死少韵。他有着一个画家诚恳的努力，有着十分敏感的艺术天赋，靠孜孜不倦的自学追求，生活的收获与艺术的追求和理想相溶，使他在艺术创造上向成熟迈进，受到社会的肯定和重视。

    在线的勾描与墨的铺陈中，我感到画家生存的实在和艺术飞扬的神采。