蒋捷《虞美人·听雨》审美赏析

词牌名。蒋捷《虞美人·听雨》是蒋捷自己一生的真实写照。词人曾为进士，过了几年官宦生涯。但宋朝很快就灭亡，可以说，蒋捷的一生是在颠沛流离中度过的。这首词描写了词人漫长而曲折的经历中，通过人生的主要三个阶段，概括了从少到老在环境、生活、心情各方面所发生的巨大变化，从而抒发了生活中的酸甜苦辣无奈的人生感受。。全词如下：

　　少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。  而今听雨僧庐下。鬓已星星也。悲欢离合总无情。一任阶前，点滴到天明。

上片首先写道：“少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。”意思是说，年少的时候，歌楼上听雨，红烛盏盏，昏暗的灯光下罗帐轻盈。这里，词人展现的只是一时一地的片断场景，少年的心，总是放荡不羁的，年少的时候，不识愁滋味的。即使“听雨”也要找一个浪漫而悠然的地方。其中的“楼”字，暗示了在家无忧无虑的生活。可以说，这两句表现出词人“少年不知愁滋味，为赋新词强说愁”南宋辛弃疾《丑奴儿 ·书博山道中壁》的生活。 
　　接着写道：“壮年听雨客舟中，江阔云低断雁叫西风。”“ 断雁”即失群孤雁。这两句的意思是说，人到中年，坐在行走在他乡的小船上，听到淅淅沥沥的雨声，在茫茫江面上，云层低迷，西风中，听到了孤雁阵阵哀鸣。这里，一个“客”字，不仅说明词人经历着国破家亡、颠沛流离的生活，更加表明了词人的身份及其情感——身处异乡而不免生出孤独之感、思乡之情。特别要注意的是这一句把词人客居他乡的与广阔的画面结合，把一个四方飘零的客子的孤独与寂寞表现出来。这一画面与马致远《天净沙•秋思》“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家。古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯”有着异曲同工之妙，有着无尽的审美想象空间。

　　接着又写道：“而今听雨僧庐下，鬓已星星也。”“星星”即白发点点如星，形容白发很多。喻指人老了。“僧庐”这里指暮年寄居地，这几句的意思是说，而今，人已暮年，两鬃已是白发苍苍，独自一人坐在房屋之下，听着细雨点点。这里，词人描写了一个白发老人独自在房屋下倾听夜雨的状况。这样的状况给我们的感觉就老人处境之萧索，心境之凄凉。可以说，我们从老人的处境中，再也无法感觉到少年时的欢乐与壮年时的愁恨。而今给我们的是一种凄迷与孤寂。所以，词人写道：“悲欢离合总无情。一任阶前，点滴到天明。”意思是说，回想起人生的悲欢离合的经历，感觉到这些都是没有什么情感可言（无论是悲欢，抑或是离合都是没有情感的，很随意发生），还是让台阶前一滴滴的小雨下到天明吧。这里，一个“无情”对我们进入了“老天倘若有感情”的境界，也会因悲伤而衰老的。形容强烈的伤感情绪。也指自然法则是无情的。把词人内心的孤独寂寞表现出来。正如唐代李贺的诗《金铜仙人辞汉歌》中所说的：“天若有情天亦老。” 也就是说，“悲欢离合总无情”不但是词人人生的感受——悲欢离合随时发，而且“悲欢离合”也催人老。既然如此，词人也只要“一任阶前点滴到天明”吧！“一任”两个字，就表达了听雨人此时无可奈何的心情。点点滴滴的雨，淅淅沥沥的下。这里，词人以水喻情，表现出“世事漫随流水，算来一梦浮生”（李煜《乌夜啼》）的感慨。正因为如此，此时的词人是无法排遣人生的伤感，更无法排除悲欢的忧愁，只好“点滴到天明”。其中，“点滴到天明”表现出了词人今晚又是一个不眠之夜，从而更好地衬托了心中忧愁之深，思念之烈。在写作上，词人这样结尾，也就是在“听雨”中戛然而止，真有言有尽而意无穷的作用。这不但给读者以丰富的想象空间，也引发读者思考，从而提升了词作的审美效果。

在艺术上，首先，层次清楚，层层递进。词人以自己的一生的遭遇为主线，由少年歌楼听雨，壮年客舟听雨，写到鬓发寄居僧庐，逐层展现了词人的世界。其次，言简意赅，意蕴深厚。感情境界。少年时，一个“红烛”，表现出了少年无忧无虑之态。壮年时，一个“客”写出了飘泊孤苦的伤感。老年时。一个“任”字，表现出了国亡给自己的寂寞、孤独，带来的无助之感。第四，首尾照应，推进情感。开始的“少年听雨歌楼上”中的“雨”，照应了结尾中“一任阶前，点滴到天明”中的“点滴”，意同而情感不同，其中第二首暗含了亡国之愁情更深、。