杜甫《登高》审美艺术赏析

登    高

杜甫

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

           艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒怀。

《登高》是杜甫于公元767年在夔州所作。杜甫写这首诗时，安史之乱已经结束四年了，但地方军阀们又乘时而起，相互争夺地盘，社会仍是一片混乱。时代的不幸，个人的多病，加上壮志未酬，使杜甫内心极为苦闷与忧愁。为了排遣心中的郁闷，诗人带病登台的，想借此排解苦闷与忧愁。在中国古代诗歌中，“登高”或者“登台”都有着思乡寄情之意，表达志向之感。《汉乐府民歌•悲歌》中写道：“悲歌可以当泣，远望可以当归。”意思是说，想回家没有办法，心中悲痛，因而暂时用悲歌代替哭泣，用远望代替回乡。可以说，这首诗歌通过登高对所见所闻的秋江的描写，表达了诗人长年飘泊、老病孤单之愁。其审美艺术特点如下：

首先，情随境生，情感深沉

在古代诗歌中，情随境生是常见的手法。情随境生就是诗人在生活中遇到了某种物境，突有所悟，情绪满怀，于是，诗人借着对物境（“境”即孕育诗人心中的主观情感和外物景的统一）描写，把自己现实的情意表达出来，从而达到意与境和谐统一的一种表现手法。正如朱熹说过：“人生而静，天之性也；感于物而动，性之欲也。夫既有欲，则不能无思；既有思矣，则不能无言；既有言矣，则言之所不能尽而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之音响节奏，而不能已焉。此诗之所以作也。”这其中的“情”往往是极为深沉的、甚至表现出凝重感，也许是早已孕育心中的情感等。就《登高》这首诗歌来说，前四句写登高所见。首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”着重刻画眼前具体景物，颔联“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”着重渲染整个秋天气氛。诗人面对这样的境象，后四句“万里悲秋常作客，百年多病独登台；艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒怀”就由此而生，抒写了“登高”的感慨。其中，颈联中“万里”和“百年”从时空两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生，尾联“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒怀”又从白发日多，因病无法喝酒，最后归结到时世艰难是悲秋多病、潦倒不堪的根本原因。这样，运用情随境生的手法，不但使诗歌具有较强的形象感，使诗歌具有了浓郁的抒情氛围，而且诗人触境生情，忧国伤时之情也表现得淋漓尽致。

其次，对仗工整，境界开阔

对仗是指用字数相等、结构相同、意义相关的两个短语或者句子对称地排列在一起的一种表现手法。在诗歌中，对仗手法的运用不但便于展开空间描写，便于空间跳跃，形成诗歌的审美境界，而且给人在视听觉上以整齐美、匀称美，从而提高诗歌的审美表达效果。因而，在中国古代诗歌中，特别是唐代格律诗中，特别讲究对仗。就律诗来说，要求首尾两联可以对，也可以不对，但中间颔联和颈联必须对仗。就杜甫这首《登高》来看，从首联到尾联全诗都对仗，而且显得流畅自然，所以后人推此诗为唐人七律第一。比如，首联“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，不仅上下两句相对，“风急天高”对“渚清沙白”， “猿啸哀”对“鸟飞回”，十分工整，而且还有句中自对，上句“天”对“风”；“高”对“急”；下句“沙”对“渚”，“白”对“清”。有表示天象的，有表示名物东侧，有表示色彩的、也有表示物态的。这样，短短两句，不但形象生动、自然和谐，而且审美意境开阔，更增加了诗句的情感的审美张力。

再次，言简意丰，意蕴深刻

我们都知道，古代诗人特别注重“炼字”和“炼句”，做到“言简义丰”，即洗炼而内涵丰富。这样，使诗歌语言达到形象逼真，活泼生动，在富于动态中，实现以少胜多的要求。所以，“言简义丰”是中国古代诗歌的特点之一，也是杜甫诗歌的主要特点。在《登高》这首诗中，可以说每一句都表现出言简义丰的特点。就千古传颂的“万里悲秋常作客，百年多病独登台”这一联来说，宋人罗大经说这两句具有八层意思。其大意是说，“万里”，离家之远，“悲秋”言秋天让人感到悲凉；“作客”点出了羁旅之愁，“常作客”说明了半生飘零；“百年”喻指有限的人生，“多病”指百病缠身；“登台”登高远眺，表示思乡情怀，“独登台”表示孤独的境遇。上下两句一共才十四个字，就蕴含着八层意义，如果再从整体上看，也许意义更为丰富，意蕴更为深刻，足见这首诗歌”言简义丰”的特点,也可以看出杜甫诗歌意象的密集性特征。