中国动画混到今天，可以说是个奇迹，一个守着金山银山的人借钱吃饭，这就是中国动画现状。

《大鱼海棠》还是没脱离一个“仿”字。中国动画今天始终是在模仿，从来没有自己的东西，就这个德行别说是希望，只怕再过几年，活下去都费劲。

有人说大鱼海棠抄袭，这话不对，大鱼海棠的毛病都不是抄那么简单，而在于这个动画没有自己的灵魂，是中国人做出来的日本货。或者说很像日本人做出来的中国货。大雨海棠不是抄袭某个人，而是在照搬一个体系。

举个例子，就是你用油画技法去画东西，无论你画的是一个穿旗袍的苏杭美女还是故宫天坛，那这个画儿永远都是油画，永远都是西洋画。永远也不是中国画。同样你用水墨画去画西洋的教堂，那么这个画还是中国画。

现在中国做动画的这群糊涂虫没有一个人能明白这个道理，这些人始终是在模仿，模仿日韩，模仿欧美，就是没有一个人琢磨琢磨什么才是自己的东西。以大鱼海棠来说，虽然里面人物穿的旗袍、建筑是福建的土楼。典故借鉴庄子的逍遥游。但是，画风却还是来自日本，是典型的日式画风，故事呢，虽然是自己编的，但怎么看怎么像一个日本故事。总之这个动画片号称国产，但灵魂上和材料上都是日本的。

很多人看到这就会问，那你说什么是中国的？

这就是问题的核心，很多被日本动画片洗脑的8090后根本就不知道什么玩意儿叫中国风。这些人目前忙于抄袭和模仿的根本原因就在于这些人压根就不知道啥是中国的东西。这样的话他们除了抄袭之外，还能有什么别的选择呢？

要想知道中国风，最起码您得看过四大名著、三言两拍、聊斋。否则你不可能编出来中国的故事，中国人讲故事跟外国人不一样。同样一个故事中国人讲出来绝对跟老外不同。我说大雨海棠是一个日本故事就是因为那种讲故事的方式是日本人讲故事的方式，同样的故事中国人即不会这么编，也不会这么讲。

然后就是语言。我爷爷说他一辈子不看翻译小说，因为那里面都不说中国话。学英语的时候，英语老师说，中国人跟外国人讲话的区别不是词语和发音的差别那么简单，而是思维的差别和逻辑的差别。举个简单的例子：老外说教授 王，中国人说王 教授。并不是用汉语表达的话都是中国话。至于什么是中国话，还是的多看点古代白话小说，三言两拍红楼梦是必看的。尤其是多听京剧，京剧念白是中国明清白话的精髓。这些书都没看过，一出戏都没听过，看点洋书就编剧本去了，这样的人写不出来中国老百姓能看懂的中国话。

第三是画风。我出去旅游的时候，就看过很多学生去古庙里写生，这是好事儿，应该这样。中国美术有自己独立的体系和风格，日本人动画片之所以能有今天的地位，就在于他们有自己的动画风格。而这个风格最开始也是模仿欧美卡通，但最后逐渐确立了自己的风格。可见模仿不是坏事，但一味的模仿肯定不行。如何才能有自己的风格，就是要多临摹自己的东西，有了积淀，新的画风自然就诞生了。但是现在这个社会，都是挣快钱儿，别说几十年，就是让你积淀几年谁能甘心呢？更何况现在有很大一批人，一提壁画就是敦煌，他知道的古代壁画也就是敦煌，其他的东西尤其是明清壁画他根本就不知道。至于传统戏曲的造型艺术，去探究去了解的年轻一代更少。指着这么一群人开创中国自己的画风，我觉得可能性微乎其微。

中国动画要想打开局面必须有自己的东西，得有自己的老根儿，一味的去移植别人的体系和技术永远也熬不出头儿来。但目前的趋势就是守着老祖宗的金山银山没人喜欢，就是外来的和尚会念经。守着金饭碗要饭是目前中国动画产业的基本局面。

就拿大鱼海棠这个故事本身来说，不就是女鬼救书生吗？聊斋中类似的故事多的数不过来，你直接拿俩故事攒一个就行了，为啥要自己编一个呢？这个我不是很理解，为什么现在中国有些编剧总以为自己编的那个故事比前人的好，但最后一看，编的还不如前人。而且我就纳闷，中国人啥时候名字都是一个人字儿啊？弄的那个不伦不类的名字有啥意思啊？椿是啥啊？你加个姓不好吗？弄的跟正常的中国名字一样很掉逼格吗？

现在中国动画依我看，十年之内乃至二十年只能恐怕难有起色，因为你模仿或者移植别的流程模式，永远是跟在别人屁股后头跑。大圣归来和大鱼海棠虽然已经可以说是对皮克斯动画和宫崎骏动画的高仿了，但仍旧是仿，不是你的路，你把人家那个路数吃的再熟也不是你的东西。中国作为一个有自己独立文化系统的国家，不可能买你这种二鬼子的帐。一次两次行，次数多了，肯定不能长久。