怎样读懂照片：本人从事人像摄影已有15年的时间，从一个摄影发烧友一步一步走到今天，我在不断的拍摄实践中思考与感悟，在不断提升摄影技术的同时提升个人素养，因为我知道有内涵的照片需要的很高的审美能力与个人素养来支撑。所以请记住，摄影作品来自生活，高于生活，是一种对生活的高度提炼之后的还原。

    现在的家庭都有数码相机，但是并不是每个人都懂得怎样拍好人物，就我的个人经验，愿意与大家分享。
要拍好作品之前，先学会欣赏照片。

    要想拍出好的作品，先要了解什么样的照片是好的作品。因为摄影者不知道什么样的照片是美的，那就无从下手，也不可能把照片拍美。

    一般来讲好的摄影作品都要有鲜明的主题，明确的主题，通常画面都会比较简洁。此之为摄影作品的三要素。

主题：摄影有两个功能，第一是记录，第二是表达，在天安门前拍一张到此一游的照片是满足记录的功能，称之为照相。第二种是除了拍摄了一个人物画着一个场景之外，照片里面带着摄影者或者被拍摄者的情感，或者状态，或者是一种审美观，价值观，对事物的看法或者一种情境等等，总是这张照片除了满足记录功能之外，还给观赏者一种精神上的感染或者震撼，能够打动观赏者，此之为摄影作品。所以摄影作品应该是具有附加值的。就像小学作业里面一篇文章的中心思想一样，一幅摄影作品的中心思想就是他的主题。主题对于作品来讲是不可或缺的。

以我的作品为例：

实例2：这幅作品的主题是性感，健康的性感，通过人物的着装，肢体语言和表情传递出来。好的作品就一定要做到主题明确。

主体：就人像摄影而言，通常情况下主体是人物。但是这里面有一个学问，就是不仅仅要有主体，并且主体一定要突出，才会使这幅作品更出色，如果主体淹没在画面里，不容易显现出来，那通常都不会是好的作品。突出主体的方式大概有以下几种：虚实对比，色彩对比，明暗对比，线条指向，动静对比等等。

实例1：通过虚实的对比来突出主体。把后面杂乱的背景虚化掉，人物因为在焦点上很清晰，使人物被凸显出来。

实例2：通过色彩的对比来突出主体，在大面积的黄色中点缀一点红色，红色自然很醒目，人物穿着白色的服装，也因为颜色的浅淡而显得醒目。

实例3：明暗对比，人物亮度高于后面的景物，使人物更突出，反之亦然。

实例4：通过线条的指向来突出主体人物，画面中的线条看上去好像有些凌乱，但是我们能够从这种凌乱中找到秩序，这些线条都有一定的汇聚或者指向，潜意识里面给我们一种信号，两个人物才是主角。当然这张照片也可以作为动静对比的实例来突出主体。另外，这张照片其实也是我前面多提到的，是一种复杂的简洁。

简洁：好的画面通常都会比较简洁，即使有时候显得复杂，那也是一种复杂的简洁。简洁的照片会使主题更鲜明，主题更突出。要使画面简洁其实并不是一件很容易的事，因为这个世界纷繁复杂，我们要在这个纷繁复杂的世界中提炼对主题有帮助的元素，去掉那些没有用的，留下那些有用的，再进行艺术化的处理，使之更加强化主题。这是对摄影师的眼力的一种考验。这其实就是说绘画是加法，摄影是减法。因为绘画是在一张白纸上加上线条和色彩成为一幅画，摄影却是剔除对主题没有帮助的元素来使主题更加鲜明。剔除对主题没有帮助的，使画面简洁的方法有以下几种：构图裁剪；虚化；遮挡；压暗；消色

实例：

这个画面里我认为人物的腰部对主题并没有多大的帮助，所以大胆进行了裁剪，使画面的形式感更加强烈，构图形式也比较别具一格。画面也会显得简洁大气。

虚化掉的前景和后景是画面看上去更加的简洁，更加突出了主体。

因为是在公园拍摄的，后方有人经过，恰好走到人物后方的时候按下快门，使画面没有其他元素的干扰，更加简洁。

以灯光打亮人物，压暗背景，突出人物的同时也使画面更加简洁，否则后面的线条稍多，会显得有一些凌乱。

由于画面做了消色处理，使整个画面趋于同一种颜色，整体感觉很和谐，画面自然会显得更加简洁。

    想成为一名出色的摄影师，或者想拍摄好的人像作品，起码要先学会读懂照片，只有了解了什么是好的人像作品掌握这三个要素之后才能依据这些只是拍摄出好的人像作品。
    当然记得，世事无绝对，实际上有的时候没有完全满足这三个条件的也可能是好的作品，只要这张照片能够感动我们，给我们美的享受或者心灵的震撼，只要是能触动我们内心最柔软的那一部分就是好的作品，我们可能因为他而振奋，消沉，也可能是内心的刺痛，抑或是有一种甜蜜的分享，就像一本好书，一部精彩的电影，给我们长久的回味。这正是所有的艺术殊途同归的地方，以具象的方式传递抽象的情感和观念，摄影是一种表达方式。

    我希望能以我的经历和理解给诸位以帮助，请继续期待我的分享（二）