加载中…《断章》之韵之续之结局
(2015-12-02 00:22:11)
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你站在桥上看风景，
看风景的人在楼上看你。
明月装饰了你的窗子，
你装饰了别人的梦。
《百度百科》摘编：《断章》是“新月派”诗人卞之琳的代表作之一，创作于1935年10月，语言朴素、平实、内敛，蕴含着细致的世间观感以及人生哲理。
卞之琳先生说，这四行诗原在一首长诗中，但全诗仅有这四行使他满意，于是抽出来独立成章，标题即由此而来。
卞先生在谈到诗的节奏时说：“一行如全用两个以上的三字‘顿’，节奏就急促，一行如全用二字‘顿’，节奏就徐缓，一行如用三、二字‘顿’相间，节奏就从容。”
《断章》主要使用的是三、二字‘顿’相间的排列法，所以节奏从容，从容的节奏与刹那间的联想，是此诗特色之一。
陈梦家先生在《新月诗选•序言》中说；卞之琳的诗“常常在平淡中出奇，像一盘沙子看不见底下包容的水量”。《断章》正是淡中见奇，深蕴哲理。
李健吾（笔名刘西渭）先生说，这首诗“寓有无限的悲哀，着重在‘装饰'两个字。”
卞之琳先生撰文回答说：“‘装饰'的意思我不甚着重，正如在《断章》里的那一句‘明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦'，我的意思也是着重在‘相对'上。”
之后李健吾先生又说：“我的解释并不妨害我首肯作者的自白。作者的自白也并不妨害我的解释。与其看做冲突，不如说有相成之美”（李健吾《答〈鱼目集〉作者》）。
余光中先生《诗与哲学》中认为，这首诗的意味在阐明哲理，表明“世间万物皆有关联，真所谓牵一发而动全身。你站在桥上看风景，另有一人却在高处观赏，连你也一起看进去，成为风景的一部分。……而更巧妙的是它阐明了世间的关系有主有客，但主客之势变易不居，是相对而非绝对”。
余先生还仿《断章》诗意写了一首诗：
《连环》
你站在桥上看落日，
落日却回顾，
回顾着远楼，
有人在楼头念你。
你站在桥头看明月，
明月却俯望，
俯望着远楼，
有人在窗口正梦你。
诗无达诂，《断章》到底要表达什么呢?
吴奔星老先生《痛悼老友卞之琳》文中说，这首诗不用明显的脚韵，却有和谐的韵律，显示内在的音乐美，比戴望舒写的不用脚韵的诗，更有内在的韵律。这是因为诗人把第一节的两个“看风景”重复了一下；把第二节的两个“装饰”又重复了一下。这样的重复和反复，使诗的美学韵味叩响了读者的心弦，涌现出诗的魅力，耐人寻味，让人爱不忍释！……卞之琳说：“这是触景生情，写一刹那的意境，决不是自己对什么人表示思慕之情。我当时爱想世间人物、事物的相互依存、相互作用。人（‘你’）可以看风景，也可能自觉、不自觉点缀了风景；人（‘你’）可以见明月装饰了自己的窗子，也可能自觉不自觉成了别人梦里的装饰，这意味进一步体会，也就会超出一对男女相互关系的意义。”这些话透露了卞之琳写《断章》的创作意图。
另还有一种很流行的说法，令人兴趣盎然，待会儿再说。
卞之琳，祖籍江苏溧水，1910年生于江苏海门，笔名季陵。1933年毕业于北京大学英文系。 1930年开始写诗，1936年与李广田、何其芳一起出版诗合集《汉园集》，被誉为“汉园三诗人”。早年诗作大多表现对现实的不满和找不到出路的苦闷，情感抑郁，想象微妙，笔墨简省，隐晦、迷离、空灵。抗日战争爆发后，诗风变得开阔、明朗，被公认为新文化运动中重要的诗歌流派“新月派”的代表诗人之一。卞先生曾任北京大学西语系教授、中社科院文学所研究员、中国莎士比亚研究会副会长、中国作家协会理事等职务，是中国莎士比亚和英诗翻译名家，主要作品有《汉园集》、《雕虫纪历》、《十年诗草》、《莎士比亚悲剧四种》、《英国诗选》等。
卞之琳先生2000年12月2日在京逝世，高寿九十，北京一家报纸的标题是：写《断章》的人去世了。
卞之琳先生曾师从徐志摩先生，卞先生第一次发表诗作，就得益于老师，卞先生《雕虫纪历（1930一1958）》自序中说，“徐志摩在从上海寄给我的最后一封短信上，在寥寥数语中，说了‘忧闷度日’后，乘飞机北返失事去世，我又停笔了一年。”
徐志摩先生是“新月派”第一创始人，有著名的《再别康桥》诗，是朗诵界的名篇，开篇是：
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩……。
诗的结尾呼应开篇：
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
徐志摩先生还有很多著名诗句，其中有，“最是那一低头的温柔，恰似一朵水莲花，不胜凉风的娇羞。”
老凡戏言仿之，“最是那一侧眼的冷峻，恰似一匹荒野孤狼，不屑世俗的自信。”
有说卞之琳先生的《断章》是“无韵诗”，如高志坚先生《无韵不成诗》、杨明华先生《谈诗说韵》、周塬先生《请不要用古体诗歌的押韵来束缚现代诗自由飞翔的翅膀》。
老凡眼拙，未见有人说此诗“有韵”，于是老凡认为，乍看初品，确有无韵之感，但仔细咂摸，《断章》读起来感觉很有韵味儿，再仔细分析，该诗四句皆有韵——“你”，押韵位置依次在头、尾、腰、头，前两句还有回环诗的味道呢。
老凡这样冒昧地揣摩，是因为卞之琳老先生被誉为“新月派”代表人物之一（丁鲁先生《新诗格律问题•绪论》第13页、《百度百科》等），而“新月派”是提倡格律的。
另外，《中国现代文学百家——卞之琳代表作》书中，很多诗作是有韵的，而且常见到西洋的“复韵”（一组诗句中有两个及以上的韵，比如一、二句押A韵，三、四句押B韵）、“交韵”（一、三句彼此押韵，二、四句彼此押韵）、“抱韵”（一、四句押韵，二、三句押韵），皆在句尾。
西洋诗常有“头韵”，诗句中某个辅音字母或元音，在句首、词首重复出现，蒙古语、维吾尔语、哈萨克语的诗歌也有押头韵的。
西洋诗还有“内韵”,又称中间韵、行内韵、腹韵，老凡且把它归纳称作“腰韵”（相对于头韵、脚韵或尾韵）。
我国壮族文学中，就有押腰韵一说，在南壮话言地区尤为突出，突出代表是“勒脚欢”歌。
《雨同我》，是卞之琳先生写作并英译送友人的一首诗：
“天天下雨，自从你走了。”
“自从你来了，天天下雨。”
两地友人雨，我乐意负责。
第三处没消息，送一把伞去？
我的忧愁随草绿天涯：
鸟安于巢吗？人安于客枕？
想在天井里盛一只玻璃杯，
明朝看天下雨今夜落几寸。
其实老凡感觉，《断章》的韵味儿，主要体现在“相对”或“偶对”，更体现在“回文”或“回环”。
“相对”是卞老自己说的，主要是后两句，“明月装饰了你的窗子，你装饰了别人的梦”，基本上是对偶句型，有说这是对举互文，吴奔星老先生说，“重复和反复”是其“内在的韵律”。
而“回文”或“回环”则体现在前两句，“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”，犹如唐·张若虚《春江花月夜》之“江畔何人初见月？江月何年初照人”。
“回环”韵味常表现在技巧对联上，如：
处处红花红处处；重重绿树绿重重。
雪岭吹风吹岭雪；龙潭活水活潭龙。
我爱邻居邻爱我；鱼傍水活水傍鱼。
假似真时真似假；人欺我处我欺人。
回文诗可以从诗尾最后一字倒着往回读，也能合韵、达意，有一种回文诗被女子绣在手帕周边，有回婉延绵、意难穷尽的意思，这样的诗从第二字开始读句也能成诗，更有从任何一字开始读句，均能成诗，这就有点技巧游戏的意思了。
唐·徐夤（夤字读银，即寅之别体，《唐才子传》作“寅”）有“回文诗二首”，第二首如下：
这首诗回文倒读又成一首如下：
再举另一种回文诗，明·冯梦龙《醒世恒言·苏小妹三难新郎》中说是苏东坡所作：
赏花归去马如飞,
去马如飞酒力微,
酒力微醒时已暮,
醒时已暮赏花归。
苏东坡有《记梦回文二首（并叙）》，其一为：
酡颜玉碗捧纤纤，
乱点余花唾碧衫。
歌咽水云凝静院，
梦惊松雪落空岩。
回文则为：
岩空落雪松惊梦﹐
院静凝云水咽歌。
衫碧唾花余点乱﹐
纤纤捧碗玉颜酡。
沈检江先生《永远的断章》一文赞叹说，实现了现代汉语的古典内质，也实现了西方诗歌技巧的东方潜移。……最突出地体现了卞之琳诗风的特质……像是唐宋小令的现代再现，浓郁地散发着东方的、现代的气息；又使人想起西方诗歌中是否有类似的巧思，抑或是诗人对西方诗歌的一种感悟的闪现和融入？
老凡感叹，现在学界以至世间，对卞之琳先生的评价简直是一边倒（现在有个别著名作家，其誉也满天下，其谤也满天下），有人说这是因为“卞先生人好，学问也好”，这话说到点子上了，老凡稍作补充，卞老为人善良，与世无争，“故天下莫与争”，卞老学贯中西，精巧别致，风格有如李商隐，可慕而无可仿。
老凡眼拙耳背，仅私下闻听过一句微词，一位朋友说卞老的诗风格局不大、气势不高，说这话的朋友，可能特别喜爱豪放大气，其实卞老的诗风正是典型的“婉约派”，与“豪放派”相辅相成，您那里是金戈铁马，酣畅淋漓，凛然大义；镜头一转，这里是精致委婉，简约平易，微言深意，如此而已。
诗的题名为“断章”，何为断，因为原是有“联”的，所联之章老凡不清楚，有趣的是诗外所联之美谈，是为续言或絮语。
这就是前面所说的，“一种令人兴趣盎然的流行说法”，网上有很多文章谈到《断章》诗与张充和女士的联系。河北省作家协会会员穆晓禾的博客中有“卞之琳：爱情因断章而绚烂无比”，摘编如下：
这是一首载入中学课本的小诗，论诗者大都把它看作意蕴艰深的哲理诗。其实这是一首言情诗，从写下这首诗开始，他陷入了一场马拉松式的苦恋，说是苦恋，倒不如说是单相思。他叫卞之琳，1933年夏天毕业于北京大学英语系，在他毕业前夕，见到一位女生，被她的气质吸引，但他没有贸然搭讪。1933年初秋，他做客沈从文家，发现这个女生也在，原来她是“张家四姐妹”的老四、沈从文的小姨子张充和。与张充和的这次偶遇，让卞之琳动了情，他知道了什么是蕙质兰心，什么是窈窕淑女，楚楚动人。他毕业离校，她刚上大一，于是卞之琳常给张充和写信，可她一封都没有回。多年以后，卞之琳在《〈雕虫纪历〉自序》中这样坦言——“在一般的儿女交往中有一个异乎寻常的初次结识，显然彼此有相通的‘一点’。由于我的矜持，由于对方的洒脱，看来一纵即逝的这一点，我以为值得珍惜而只能任其消失的一颗朝露罢了。不料事隔三年多，我们彼此有缘重逢，就发现这竟是彼此无心或有意共同栽培的一粒种子，突然萌发，甚至含苞了。我开始做起了好梦，开始私下深切感受这方面的悲欢。隐隐中我又在希望中预感到无望，预感到这还是不会开花结果。仿佛作为雪泥鸿爪，留个纪念，就写了《无题》等这种诗。”
直到近年，张充和在一次采访中回应了这段“无中生有的爱情”，她说：“他给我写过百来封信吧。我从来没有答应过他，更没惹过他。他是另一种人，很收敛，又很敏感，不能惹，一惹就认真得不得了。我们从来没有单独出去过，连看戏都没有一起看过。即使出去玩，都是一堆人在一起。”面对一些疑问，张充和笑答：“呵呵，从来大家都这么说，你为什么不跟他说清楚呢？我说，他没有说‘请客’，我怎么能说‘不来’？他从来没有认真跟我表白过，写信说的也只是日常普通的事，只是写得有点啰嗦。”
适可而止的爱情，是一首断章的诗歌，绚烂无比。
1948年，张充和女士嫁给了汉思先生，去了美国；1955年10月1日，卞之琳先生在北京与青林女士结婚。
人事熙攘，时光荏苒，大限来临，万象皆空。
青林，原名青述麟，1923年1月生于成都，原中国科学院哲学社会科学部文学研究所（原三所前身）《文学知识》编辑，作家。五、六十年代在《人民文学》、《收获》等刊物发表过多篇小说、小品文，个别篇章，传诵一时，并为《中国文学》等杂志译成外文，后于北京22中退休，1995年因病去世，卞之琳老先生亲撰讣告（方萌《我的母亲》 (2013-8-22) 摘编）。
长江日报2015年06月19日发文，《101岁，“民国才女”张充和美国逝世 “合肥四姐妹”成绝响》，摘编如下：
本报讯（记者欧阳春艳）北京时间6月18日凌晨一时左右，“民国才女”、美国耶鲁大学教授张充和在美国康涅狄格州去世，享年101岁。张充和1914年生于上海，祖籍合肥，1949年，张充和随丈夫、德裔美籍汉学家傅汉思赴美，50多年来在哈佛、耶鲁等20多所大学执教，传授书法和昆曲。“十分冷淡存知己，一曲微茫度此生。”她一生低调，为人谦和，淡泊名利，被誉为“民国才女”。2003年，张充和的三姐、二姐、丈夫傅汉思和大姐相继去世，而今张充和逝世，“合肥四姐妹”成为绝响。张充和三岁前就学会了背唐诗，七八岁开始学做对子，学写诗。1934年她在北京参加北京大学入学考试，没学过数学，“简直连题目都看不懂”，考了个零分，国文却得了个满分，考试委员会破格录取了她，1936年因得肺结核，被迫从北大退学。1988年姐夫沈从文去世，张充和从美国发来悼文：“不折不从，亦慈亦让；星斗其文，赤子其人。”
张充和的追求者众多，其中就有诗人卞之琳，相传卞诗《断章》就是为她而作。她很早开始写作，但随写随丢，从未主动出版过任何著作。她常用清水在纸上写字教学生，他们试图游说她用墨写在宣纸上以图保存，一向温和的老人居然生了气。卞之琳一片痴心，私下将她发在报刊上的作品都收集起来，拿去香港付印。在耶鲁任教时，一名洋学生自费给她印了本诗集《桃花鱼》，收入诗作十几首。
老凡奇怪，卞之琳先生明确说，《无题》组诗是因张充和女士而作，但大家充耳不闻，少有评论；卞先生没说《断章》小诗是为张女士所作，但大家猜测、推论、传说甚至断定，乐此不疲。
人们太喜欢《断章》了，其中一个原因，可能是它的不确定性（甚至标题与内容也缺乏联系），含蓄而内敛，空灵而连绵，耐人寻味，这就让人不受限制有话说了。
物随人转，境由心生，各有所好，诗无达诂。
而《无题》组诗有了针对性，就没啥可发挥的了。
《断章》到底是不是写给张充和女士的呢？从卞之琳先生《雕虫纪历•自序》中看，《无题》组诗是，这组诗写作时段之前与之后的，不是，卞先生《雕虫纪历•自序》中明确说，“写了象《无题》等我以前和以后从不写的这样几首诗”。
这就是说，《断章》不是一首爱情诗，二人初次见面是1933年秋，《断章》写于两年后的1935年10月，初次见面后，“事隔三年多”，1937年3月重逢，卞先生才萌发情意。
情意萌发之诗歌表现，也就短短的三个月时间，即1937年3月到5月，卞之琳先生《雕虫纪历•自序》中说：“所以，也好，远在主客观造成的这一场悲欢离合达到高潮的几年以前，我就用《装饰集》（没有单独出版过，只在多年后收入过《十年诗草》）最后一首诗《灯虫》的末行——‘像风扫满阶的落红’，来结束了这种诗、这个写诗阶段以至这整个写诗前期。”
蔡登山先生说，卞先生一九三七年五月在杭州，把他当年所做十八首诗加上前两年各一首，编成《装饰集》，题献给张充和，因为这些诗大部分都是为她而写的。
彦火（原名潘耀明）先生“从爱字通到哀字”文中说，卞之琳逝世后，卞之琳的女儿青乔将其父于1937年为张充和手抄的一卷《装饰集》以及一册《音尘集》、一卷张充和手抄的《数行卷》，捐赠给了中国现代文学馆。
《装饰集》中收有《旧元夜遐思》，写于一九三五年二月四日，《断章》写于1935年10月，未收入。
《雕虫纪历（1930～1958）•自序》中，未提及《断章》。
《无题》之一写于1937年3月，《无题》之五和《灯虫》，写于同年5月。
老凡有个感觉，卞之琳先生与张充和女士有两点不相合，一是性格，卞先生内向矜持，张女士开放洒脱；二是诗风，张写文言旧体，抑扬顿挫，演唱昆曲，清芬婉转、悠扬儒雅，卞先生呢，写白话新诗，中西合璧，隐晦迷离，情诗也这样写，苏炜先生《天涯晚笛：听张充和讲故事》书中，张女士后来说，“我不太看得懂他们写的新诗，包括卞之琳埋头写的那些新诗。”
爱情诗不写了，情爱继续，写信，空灵、渺漫、繁絮，上百封，几年后达到高潮，张女士总的感觉是，“不敢惹他”。
然后就是低落，结束于1948年，之后是持续一生的情谊，令人敬重而感叹。
卞老很宽厚，要说《断章》是情诗也行，但不是写给张女士的，也不是对什么人表示思慕之情，而是以超然而珍惜的感情，写一刹那的意境，仔细体会寻味，其实是超出男女关系的哲思意境。
那么，《断章》是否与张女士有关联呢？这个完全可以猜想，您想啊，异乎寻常的结识，彼此有相通，矜持而洒脱，一纵即逝，任其消失，譬如朝露，又譬如，籽粒深埋，静候其时。
但是，叙说此关联，冠以“可能”、“传说”之词较妥，长江日报记者欧阳春艳所说较妥——相传。
其实老凡要说的是，《断章》不是卞之琳先生唯一的代表作，此诗此事，也不全是卞先生的诗文风格以及精神面貌。
卞老是现代诗名家、文学评论家、翻译家、莎士比亚专家，卞老的诗风特色是，“化欧”、“化古”。
年轻时的卞先生失去了一份爱情，却收获了一首传世名作——《断章》，所谓“有意栽花花不发，无心插柳柳成荫”。
徐志摩先生曾说，“我将在茫茫人海中寻访我唯一的灵魂之伴侣。得之，我幸；不得，我命。”徐志摩先生也算是得到了，有幸，但后来却变了，总之，他的命，苦啊，35岁英年早逝。
卞之琳先生的生活、爱情，比他的老师强多了，他与青林女士的情爱婚姻，有始有终，他与张充和女士的情谊也有始有终。
忽然想到，老凡我一个又笨又懒的退休老头儿，我的生活、爱情，到目前为止，也还挺不错的呢，其实是知足常乐。
对于诗人以及很多人来讲，不得未必就是坏事，像卞先生这样，存一份永远的诗心，如一块辗转的璞石，经时光流水的磨砺、诚心善意的温润，于是成就人间美玉。
卞之琳先生，一位纯粹的诗人。
写《断章》的卞之琳（百度图片）
卞之琳先生（百度图片）
张充和女士（百度图片）
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