赢得更深哭一场

沁园春

瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。记绣榻闲时，并吹红雨；雕阑曲处，同依斜阳。梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。遗容在，只灵飙一转，未许端详。

重寻碧落茫茫。料短发、朝来定有霜。便人间天上，尘缘未断；春花秋叶，触绪还伤。欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。

纳兰好友顾贞观有言：“容若词一种凄婉处，令人不忍卒读。人言愁，我始欲愁。”此语用来评解纳兰词中悼亡之作实为妥帖。

在纳兰众多悼亡词中，除《金缕曲·亡妇忌日有感》一首外，这首《沁园春》也可谓是千古传唱的绝佳之作，其性其情，可见一斑。

词前有小序一则：“丁巳重阳前三日，梦亡妇淡妆素服，执手哽咽，语多不复能记。但临别有云：‘衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆。’妇素未工诗，不知何以得此也，觉后感赋。”

由序可知，本篇作于卢氏去世三个月后，时近重阳，纳兰梦中与妻相见，执手相看，无语凝噎，千言万语从何诉，临别唯有一诗相赠。然卢氏虽“生而婉娈，性本端庄”，却素未工诗，至于那“向郎圆”的诗句，显然是借妻之口，言己之痛罢了。

“瞬息浮生，薄命如斯，低徊怎忘。”典型纳兰词风，开篇定调，一句对生命的慨叹，叹浮生短暂，叹爱妻命薄，叹短暂的美好，成了永久的记忆，由此把我们带入了对过往的回忆之中。

算来别是凄凉，往事最堪伤。因为回忆，所以痛苦，痛苦，因为无法忘记。纳兰就是活在回忆中的人，纳兰一生，短若昙花，瞬间绚烂，余生皆回忆。一句“低徊怎忘”，勾出了对往昔美好的回忆。

一句“薄命如斯”，道出了纳兰对转瞬即逝的美好的留恋，却不禁让我想起了那位自叹“薄命如斯”的霍小玉。

“我为女子，薄命如斯！君是丈夫，负心若此！韶颜稚齿，饮恨而终。慈母在堂，不能供养。绮罗弦管，从此永休。征痛黄泉，皆君所致。”

这是霍小玉绝望后的哀怨与愤恨，她把爱情当作了一生的博弈，赌进了自己所有的力气，她视爱情为自己的生命，以为那是她终生所依，命中注定的结局，最终输掉了卑微的自己。

“李君李君，今当永诀！我死之后，必为厉鬼，使君妻妾，终日不安！”

这最后的咒誓是她对爱情无力的抗争，李益在小玉死后乃大猜忌以致惶惑而终，这结局想必也是作者的一种心理寄托。

我们不必去怪李益的薄幸，也不必叹霍小玉的遇人不淑。你以为你付出，就应该有回报，却不知，爱情从来就不是平等的。

爱情，没有贵贱，只有适合与不适合。爱情，无须诅咒，而有的却偏偏不被祝福。

有的人，爱挂在嘴边；有的人，爱永远藏在心里；有的人，爱却永远存在于故事里。有的人，因为寂寞爱上一个人，有的人，因为爱上一个人而一生寂寞。正因为如此，爱情才变幻莫测，叫你难以琢磨，才更令人向往，也更让人受伤。

爱情大抵如此，你把他当归人，他把你当过客，遇见，已然是缘。

几许繁华似锦，几许温柔如梦，似那林花谢春红，太匆匆。早知世事聚也凄凉，散也凄凉，何苦还要在这繁华处走一遭，枉添几捧无可奈何离人泪。故事刚刚开始，便已暗香盈袖花落尽。西楼上，相思寸寸断柔肠，明月下，惊起几瓣桃花香，惹谁惆怅，惹谁忧伤。

海誓山盟，佳期密定，然后一走了之，不再回头。那是多情的李生。

一树梨花一溪月，不知今夜属何人？今夜与你只能梦中相见。那是深情的纳兰。

容若此词，上片梦境，下片现实。

记当时，夜无眠，绣榻闲，栏杆曲处，同看那落红如雨，共沐那如染斜阳。你在欣赏那风景，我却在欣赏风景中的你。

如此意境，欣然而称意，正所谓，“寻常风月，等闲谈笑，称意即相宜。”这样的“当时只道是寻常”的画面，如今，已然成奢，可遇难求，唯有梦中寻。

“梦好难留，诗残莫续，赢得更深哭一场。”梦往往是我们欲得而未能的寄托。梦好须留却难留，梦醒皆成空。那“衔恨愿为天上月，年年犹得向郎圆”的诗句，也随着梦醒后的一枕孤凉，变得残而不得续。

一生，一瞬，转眼即逝。人生如梦，世人多有感叹。

被人同与纳兰称为“千古伤心人”的晏小山曾有慨叹，“从别后，忆相逢。几回魂梦与君同。今宵剩把银红照，犹恐相逢是梦中。”他与纳兰一样，可谓绝世情痴，但却比纳兰幸福多了，虽是“几回魂梦与君同”，却得今宵银灯照，不是梦中是灯红。不过相逢之后依旧是别离，摆脱不掉的永远是回忆。

疏远了曾经快乐的感觉，却难以摆脱旧日时光的纠缠。是试图挽回？是想重温旧梦？抑或只是淡淡的想念和回忆？

回忆，是因为现实活得不快乐。

也许他们要的不是爱情，是已经褪了色的记忆，是青春年华的永恒纪念。爱过，便无遗憾，那是无奈的慰藉。夜深，绣被春寒，相思袭来，寂寞难耐。爱过，终究归于寂寞。

十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。

夜来幽梦忽还乡。小轩窗，正梳妆。相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。

苏轼一首《江城子》，却是上片写实，下片写梦，浓浓的悲伤同样在现实与梦境间流转。

十年生死两相隔，不必思量，真情自难忘。面对千里孤坟，怎话凄凉？即使梦中相逢，想必也只有泪流千行。这是怎样的寂寞，怎样的凄凉？

唐五代及北宋描写女人的词篇，要么言语艳俗尘下，要么境界狭窄，且所写女子少有妻者，有也是躲闪其词，倒是柳永、少游词作洋洋洒洒，但可惜多出烟花柳巷、秦楼楚馆。苏轼此词，却丝毫没有隐晦与避忌，下笔淋漓，直抒自己对亡妻的思念之情，可谓开了悼亡词之先河。

至于纳兰，更是因袭其法，直抒心怀，一发而不可收拾，悼亡之音不断，惹人同悲。

王国维有言，“词至李后主眼界始大，感慨遂深。”国破家亡、身为他虏之后的李煜，词风骤变，沉郁而苍凉，故国之思、往事之念以及囚居他乡的悲哀与绝望屡屡见于笔端。

“往事已成空，还如一梦中”，如此一叹，想必世人大抵会有同感，后主没有李白的洒脱，“弃我去者，昨日之日不可留。”他无法忘记过去，故有此繁华大梦初醒般的怅然。这或许是他对自己起起落落人生的感慨，或许是对亡国生涯的喟叹，他却始终无法看破，未能走出那红尘痴缠。

他的词，在梦中，他的一生，在梦中。

曾经“魂迷春梦中”，后有“惊觉银屏梦”；也叹“何处相思苦，纱窗醉梦中”，也悔“暂时相见，如梦懒思量”；洒然“笙歌醉梦间”，温润“可奈情怀，欲睡朦胧入梦来”。

国破后，才觉“梦里不知身是客，一晌贪欢”，醒来时，方知“故国梦重回，觉来双泪垂”。

有谁知，“多少恨，昨夜魂梦中”。到终了，“往事已成空，还如一梦中”。

待繁华洗尽，烟云过眼，终于明白，“世事漫随流水，算来一梦浮生。”

纳兰词宗北宋，更得南唐二主之遗，故后人多拟之以五代南唐后主或北宋的晏几道。论纳兰的身世，纳兰的性情及为人，确可与此二家一比，他们应该同属于王国维所谓“不必多阅世，阅世愈浅则性情愈真”的主观诗人。词中性情，发于肺腑，不过，纳兰词无论是从视野还是从意境上来看，都不及后主词来的开阔和高远。也难怪，纳兰英年早逝，他的词的广度和厚度自然受到了天年所限。一个人的智慧、思想以及眼界与理念等，都是需要岁月的淬炼和阅历的磨砺。不过，纳兰的情真意切，纳兰的“更深哭一场”，却是无人可及的。

是梦总有梦醒时，梦醒后，更断肠，一切成殇，不如“更深哭一场”。古代的诗人，他们“泪”，他们“泣”，不到真正悲痛处是不“哭”的，因为“哭”不够美。而对于纳兰走婉约一路的词人来说，更是缱绻氤氲而作媚语。要哭也得是忧国忧民的诗人杜甫之类者，“少陵野老吞声哭”，“新鬼烦冤旧鬼哭”。纳兰，这样一位情感细腻，作词考究且精美的人，也要“更深哭一场”，非悲恸至极而不可为。痛哭可以当悲，却抵挡不了思念，梦中的模样，还未仔细端详，却化成了一丝轻风，随那一缕芳魂飘散得无影无踪。

“重寻碧落茫茫”，梦中相见，终了却是音容俱逝，片刻的欢愉，无尽的悲凉。白居易的“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”，那是唐明皇马嵬坡失去杨玉环后的茫茫然而无主，虽找尽各方术士，上天入地，遍寻贵妃的魂魄，已是于事无补。莫不如，像苏轼与纳兰，静静地梦一回，深深地哭一场，虽是悲痛，却也透着人间烟火味道。

“料短发，朝来定有霜”，与苏轼的“纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜”，可谓异曲同工，只是“朝来有霜”与那十年才“尘满面，鬓如霜”来得更加痛彻呢？

“便人间天上，尘缘未断，春花秋叶，触绪还伤。”这是纳兰心有不甘的呐喊吧。纵便天人永隔，也信尘缘未断，那春花秋叶，便是我思念你的丝丝琴弦，稍稍触动，便已是悲凉的哀音。

“欲结绸缪，翻惊摇落，减尽荀衣昨日香。”更是纳兰无奈的纠结。汉李陵有诗曰：“独有盈觞酒，与子结绸缪。”元稹的《莺莺传》里也有：“绸缪缱绻，暂若寻常，幽会未终，惊魂已断。”那是情深意切，缠绵不解的爱情，最终却是短暂甜美后的惊魂。惊醒后，摇落满地的是褪了色的年华和你身上曾经的味道。

最后，唯有一叹，“真无奈，倩声声邻笛，谱出回肠。”

“竹林七贤”之一的向秀《思旧赋》篇前有序云，“邻人有吹笛者，发声寥亮，追思曩昔游宴之好，感音而叹，故作赋云。”后人多以笛声作凄婉怀旧之意。北周庾信有诗：“莫待山阳路，空闻吹笛悲。”杜甫有“吹笛秋山风月清，谁家巧作断肠声。”笛子声声，吹出了寥落与凄凉。

有些人在记忆里，却刻骨铭心。有些人在身边，却很遥远。

真正的爱情在心里，而不是手心里。距离拉开了我们的怀念，只是，银汉两隔的怀念，痛彻心扉。

短暂的相聚，永久的别离，一梦瞬间，凝固成永久的画面，一滴泪水便成沧海桑田。不必想不开，思念撑不起地久天长的诺言，回忆也留不住海枯石烂的誓言。

心中的纠结，解开的，是结，解不开的，是劫。

或许，缘来当惜，缘去则放。

爱情，一个永远解不开的结，一个永远逃不过的劫。

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