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分类: 生活广角 |
姓名:奥逊·威尔斯 Orson Welles
国籍:美国
他的一生就像一部传奇,他的电影改变了历史。奥逊·威尔斯是美国历史上一位罕见的具有重要文化意义的电影家。迄今为止,所有从事严肃电影事业的导演、演员,恐怕仍然不敢正视这位空前绝后的“巨人”。因为有奥逊·威尔斯,我们愿意相信,这个世界上真的有“电影天才”的存在。
生平 :
1915年5月6日生于美国威斯康辛。 1985年10月10日威尔斯在洛杉矶因心脏病逝世。
1、早年生活(1915-1935) 2、剧场和广播(1936-1939) 3、在好莱坞(1940-1948)4、在欧洲(1948-1956)5、回到好莱坞(1956-1959)6、再赴欧洲(1959-1970) 7、在美国的晚年时期(1970-1985)
巨星之路
1915年5月6日生于威斯康星州基诺沙,1931年以来担任演员,1934年后为广播电台演出。
1938年,根据H.G.威尔斯的原作演出广播剧《宇宙的战争》。
1941年导演:《公民凯恩》(编剧与台词:奥逊·威尔斯与曼凯维茨,摄影:G.托兰德,主要演员:奥逊·威尔斯,J.柯顿,A.摩尔海德,D.科明戈尔、E.斯劳奈)。
1942年:《安倍逊大族》(根据B.塔金硕的小说改编,改编、编剧与台词:奥逊·威尔斯,摄影:柯尔迭斯,主要演员:J.柯顿,T.贺尔特,D.柯斯迭罗,A.摩尔海德)。
1944年:《千真万确》(于拉丁美洲,彩色片,未完成););《简爱》(根据夏洛蒂·勃朗特小说改编,导演:Robert
Stevenson,主演:奥逊·威尔斯、琼·芳登、玛格丽特·奥布赖恩)。
1946年:《陌生人》(主要演员:奥逊·威尔斯,L.扬格,E.G.鲁宾逊)。
1947年:《上海小姐》(编剧:奥逊·威尔斯,根据舍尔伍德·金的小说改编,摄影:查尔斯·劳顿,主要演员:奥逊·威尔斯,丽塔·海华丝,E.斯劳奈)。
1948年:《麦克白》(编剧:奥逊·威尔斯,根据莎士比亚原作改编,作曲:J.伊贝尔,摄影:J.L.鲁塞尔、J.诺兰)。
1952年:《奥赛罗》(在意大利与摩洛哥,编剧:奥逊·威尔斯,根据莎士比亚的原作改编,摄影:布雷兹,阿尔多,G.方托,T.福西,布景:特罗纳,主要演员:奥逊·威尔斯,S.克鲁梯埃,M.麦克利亚摩伊尔)。
1955年:《阿卡汀先生》(于法国、西班牙、意大利、德国,编剧、布景与服装:奥逊·威尔斯,主要演员:奥逊·威尔斯,M.雷德格拉夫,A.塔米洛夫,M.阿育尔,苏兹、福隆,P.范·埃克,G.阿斯兰,K.普拉克西努)。
1958年:《邪恶的接触》(于美国,编剧:奥逊·威尔斯,根据W.马斯特逊的小说改编,摄影:R.梅梯,主要演员:奥逊·威尔斯,Ch.海斯登,J莱伊)。
1957—1958年摄制电视片:《堂吉诃德》,在1966年尚未摄完。
1962年:《审判》(根据卡夫卡的原作改编,主要演员:A.佩尔金斯,J.莫罗,R.施奈德,A.塔米洛夫,S.福隆)。
1966年:《福斯塔夫》(根据莎士比亚的戏剧《亨利四世》改编)
1968年:《一个永垂不朽的故事》(主要演员:让·莫罗,奥逊·威尔斯等)。
1968年:《航行推算》(未完成)。
威尔斯认为“历史是短暂的”。生活在20世纪也好,18世纪也好,其实和生活在文艺复兴时期并没有什么太大差别。《电影手册》影评人让·杜马其称威尔斯为“来自十六世纪的人”,把他比作莎士比亚
、塞万提斯和蒙田。威尔斯不置可否,在他的电影生涯里,威尔斯未停止将经典文学作品搬上舞台或银幕。他一生的悲剧就是一个中古世纪的骑士的悲剧。威尔斯在某些方面就像唐吉诃德,永远不合时宜,他向比他强大得多的体制挑战,结果必然遍体鳞伤。
奥逊·威尔斯永远不会成为一个地地道道的美国电影导演,他要从全世界的文化中吸取营养,但为了这点特权,他要付出代价,那就是在世界上任何地方他都感到不自在;在欧洲,他是个美国人,在美国,他是个欧洲人;他即使不是一个支离破碎的人,也永远是一个处于分裂状态的人。在1941年《公民凯恩》奥斯卡剧本奖发奖仪式上,人们曾在听到奥逊·威尔斯的名字时大喝倒彩,以表达不欢迎这位孤傲的“电影暴发户”。
奥逊·威尔斯电影的“自传”印记
1946年7月《公民凯恩》在巴黎首映的时候,安德烈·巴赞还是一位青年评论家。巴赞正确地指出:“归根结蒂,《公民凯恩》和《安巴逊家族》可能是一场童年时代的悲剧。”《公民凯恩》的情节显然是反映了威尔斯青年时代的感情经历。他在少年时代随着父亲和母亲先后到过欧洲、中国和牙买加。他母亲在一次旅行途中去世,奥逊那时刚刚八岁,正是小查理·福斯特·凯恩被迫同他母亲分离的年龄,正如安德烈·巴赞所说:“一直到死,对(《公民凯恩》中)这副雪橇的下意识回忆始终萦绕在他的心头,因为在他生活道路的开端,当他向那个银行家猛击过去的时候用得不正是这副雪橇吗?就是这个银行家的到来迫使他中断了在雪上的嬉戏,迫使他离开了母亲的庇护;就是这个银行家的到来把他从他的童年时代诱拐,把他造就成为公民凯恩。”
如果来考察威尔斯电影生涯中主演并导演的角色,会发现相当多角色的命运与他本人的经历极为相似,凯恩(Kane)、迈克尔·奥哈拉(Michael
O'Hara)、查尔斯·兰金(Charles Rankin)、弗兰兹·金德勒(Franz
Kindler)、谢里夫·奎林(Sheriff
Quinlin)、福斯塔夫甚至包括奥塞罗——都在心理意义上是个失败者,哪怕他们在表面上看来可能强大无比,最后的结局仍然是彻底的坍塌毁灭,这便是威尔斯自身的写照。他过强的统治欲望和常人难及的天赋恰恰是不容与时代和毁灭自己的根源。
奥逊·威尔斯电影的特点
新浪潮的导师安德烈·巴赞说过:“对奥逊·威尔斯来说……(技巧)不仅仅是一种处理摄影机、布景和演员的方法(导演方法),它揭示出故事的真正性质。正是这种技巧使电影艺术进一步偏离戏剧艺术,变成叙事多于演出。的确,就像在小说中一样,重要的不仅仅是对话、明晰的描述……而是透过语言呈现风格,从而创造意义。”
电影语言:他会尝试了许多新奇的电影语言,常常采用了对商业电影来说非常“前卫”的说故事手段,他会在同时发生的几个场景之间来回跳跃,整个故事以非常零碎的片断方式呈现,还有夸张的广角镜构图,大量的实地夜景,前所未闻的声音表现形式,对人物类型大胆的颠覆。
影像:他的电影中大量使用一些革新的技术,例如景深镜头,让大全景和大特写同时清晰地出现在同一个画面里;明暗对比的摄影、装天花板的布景;摄影机犹如幽灵般自如的运动;有时又会固执地原地不动;在场面调度上,人物在画面的行动富有创意。强列的造型感、形式上的大胆尝试、色调上的浓厚个性(虽然在风格上带有过多的表现主义色彩),在当时都可以说是超级前卫的。甚至他对音响的研究也令人惊叹。
表演:奥逊·威尔斯本人就是一位伟大的演员,他的电影很多是跟随他多年的“水星剧团”的成员主演,具有深厚的表演功力和彼此配合的默契。
人物:奥逊·威尔斯最拿手的就是叙述家庭故事。当时的好莱坞影片多愁善感、稚气十足,倒也对写家庭题材颇为偏爱,但奥逊·威尔斯的家庭观念和米高梅公司经理的观念几乎毫无相似之处。在威尔斯的作品中,父亲、儿子、叔叔、姑姑都是占有欲很强的人物,主要角色总是有感情创伤的。
题材:古典名著、悬疑惊悚片、社会写实、人物传记居多。

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