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歌词《渡情》赏析

    青年歌坛，情歌纷繁。每每新歌出炉，大多先是铺天盖地、横行一气，不肖时日便功成身退，销声匿迹了。细水常流者甚稀。然而，《渡情》一词却不落窠臼，历经十余载仍然传唱不衰。它的魅力究竟何在？
    一、雅俗共赏
    《渡情》选取了符合汉语歌咏特点的古诗体例，全词模仿七律而作：一节七字，八句成章。词尾基本押韵，并在颈联、顸联采用了对仗。文句整齐，谐律可歌。然而，它又不拘泥于七律的章法，为了适合抒情表意的需要，对于平仄的要求不甚严谨。全词寄意于七律之形，亦兼顾情、意的表达。使情、意的表达与形式的美感这对儿矛盾，在对立中得到统一，又在统一中各施所常。充分将二者在同一时空中发挥到了极至，并使之在同一形体里得到完美的天人合一。
    《渡情》看起来文不甚深，言不甚俗。这首词所取的语言有老百姓的家常语，即：俗语入词。如：“有缘千里来相会，无缘对面手难牵。十年修得同船渡，百年修的共枕眠。”两句，乃是寻常百姓家长里短、茶余饭后不可或缺的谈句、谈资。然而，由于两句的对仗工整、琅琅代韵，所以，读起来像诗一般，虽然文辞平白，却是诗意盎然。
    《渡情》一词巧引佛、儒道话以入词，无形之中使全词更添了一股灵秀脱俗之气。自释迦牟尼灵山法会，大迦叶（释迦牟尼的大弟子，亦称：摩诃迦叶）“拈花会意”成为佛传西土第一人开始，到六祖慧能大师开门说法，确立南禅宗。佛教在中国历经了一个极其漫长的本土化过程。在这一过程中，佛教与中国土生土长的儒教、道教相结合，对中国人的生命内核构建产生了极其深刻的影响。《渡清》一词，便是这中深刻影响下的无庸置疑的产物。
    这首词全词仅58个字（题目在内），却不止一次运用了“渡”、“修”、“缘”，还有“造化”之类寻常而又蕴涵遥深的佛家用语。佛门讲“渡”：一渡己，二渡人。渡己而后方可渡人。世如无边苦海，人生在此岸，佛门在彼岸。渡己之道，在于“修”。《坛经》里说“不悟他渡，悟时自渡。”渡人之道，在于大慈大悲、广结善缘。“众皆溢我菩提之道”，又众生平等，所以我佛慈悲，不分高低贵贱，普渡众生。佛门讲“修”：“修”在于戒，而后能由戒入定，由定发挥慧。最终达到“通达三昧、化生智慧、造登极乐”的境界。佛家讲“缘”：“缘”出于因果，因为有前翻的善恶，故而造化出后来的报偿，即便是以善缘、孽缘统称的世事万缘。这种佛家的思想，加之儒家的修身、克己复礼，再加之道家的仙、人、妖三界定世，折射到中国人的爱情婚姻关中，便一举构成了如是的假说：人与人之间是靠缘分的，夫妻之间亦是如此。缘分是不可强求的，缘分的深浅要靠前生的修来。人和人能够在三界、阴阳的轮回中作得夫妻是十分不易的。俗话说：“人生七十古来稀”，人生苦短，不过百年。用十年的时间才能修到同船渡的缘分，用百年的时间才能修到共枕眠。因为来之不易，所以劝戒珍惜。《渡情》一词将这些交织繁杂却又和谐统一的精神内核的东西引入词中，是对中国式思维的一种承继与再现，它的创作扎根如此深刻，实在可谓是其得以细水常流的一道法门。
    由是观之，这首《渡情》市井之间不觉其艰涩，大雅之堂不觉起俚俗。这首词能够做到两者兼顾，是十分不易的。
    二、引事入词
    《渡情》是电视连续剧《新白娘子传奇》的片尾曲，它诚可谓《白蛇传》的浓缩版。《白蛇传》（《新白娘子传奇》是以《白蛇传》为底本的）是与《梁祝》齐名的中国古代“四大民间传说”（其他两部是：《牛郎织女》和《孟姜女》）之一。它脱胎于宋代《小窗日记》、《湖儒笔记》和宋话本《西湖三塔记》中关于雷峰塔镇白蛇的记述。明代文学家冯梦龙在上述笔记、话本基础上，加工、创造了《白娘子永镇雷锋塔》（见《警世通言》28卷），成为其后各种《白蛇传》传说的蓝本。时至今日，《白蛇传》仍然身受人们的喜爱，在民间流传十分广泛。但由于它版本不一，不同版本，故事情节、故事人物较有差别。说《渡情》一词引事入词，就不得不就《白蛇传》的版本问题罗索上几句。《白蛇传》虽然版本众多，但究其主要版本有两种：一是以冯梦龙为代表的书存悲剧版，一是以《新白娘子传奇》为代表的民传喜剧版。冯梦龙的创作笔力深厚，形象丰满，积聚思想性。然而，由于中国传统的“大团员”情结，广布民间的却非冯梦龙的悲剧版，而是一如电视连续剧《新白娘子传奇》喜剧版。这里说《渡清》是《白蛇传》的浓缩版，是以由《新白娘子传奇》为代表的喜剧版为蓝本的。
    关于《白蛇传》的故事虽然版本不同，但就开头而言，几乎每个版本都与冯梦龙式的开头相差甚微。我们就从开头赏起：“西湖美景三月天，春雨如酒柳如烟。”佳景佳境，一对璧人“有缘千里来相会”，在断桥的烟雨蒙蒙里邂逅了，他们同伞而行，情意绵绵。在纤细的柔和里彼此倾听着“此时无声胜有声”；他们同船而渡，爱意切切。在西湖的摇曳里誓愿同舟共济……后来，白素贞得成了报答许仙的救命之恩的心愿，与其结下共枕良缘。谁知造化弄人，人妖相恋本来殊途，法海半路杀出，将白素贞镇与西子湖畔的雷锋塔下，拆散了一对好好的尘缘。《渡情》中对于折段叫人垂泪、刻骨铭心痛未曾提及，何以如此？必是作者在创作中无法自拔出悲天悯人的情怀。时空的分离更添的是相惜与思念，二人心心相印，矢志不渝。终于情动了上苍，廿载离别而后，“白首同心在眼前” 。作者在全词中只点明了故事集聚东方古典浪漫式的开头和结尾，对于中间曲曲动人的美与痛，却用了劝世良言予以荫蔽，把丰富的空间巧妙的留给了受众，把丰富的意象陈列的留给了受众，去想象、去组合、去感知、去感动。
    了解了《白蛇传》的梗概，我们再看这首《渡情》，是不是短短的几句便将一段堪之流传的爱情故事孕育于其中，有头有尾，难能可贵呢！全篇由“渡、情”二字统领，渡，乃佛家用语；情，为世间俗物。用在这里，更显出奇。借佛门之善，渡人又渡物。这里借用了佛门里渡的意境，渡一对璧人，经风雨、过苦海、识真味；渡一段真情：从现实的美好，过世俗的苦海，到理想的唯美。从而将全词的故事的过程性达到集大成的统一。仅两个字，便将一个故事、一段情发挥了个淋漓尽致。
    三、情景入画
    《渡情》一词在全篇的创作过程中，不是伸手拾来的意象堆积，而是精心的布了一个局，在这个局中，它妙笔天来，理所当然的选取并运用了中国画的表现技法：
    开篇两句，便交代了这幅水墨的全部背景。接下来描摹的是这幅水墨的画外之韵。“西湖美景三月天，春雨如酒柳如烟。”青山、绿水、垂柳柔纤，古桥、细雨、白雾如烟。一对佳人，撑了一把勾了工笔的油纸伞，在一块雨水的晴天里凝眸，那是一见如故的亲切，那是一见钟情的秋波……若即若离，无声无息，似有似无。他们被定格在中心的断桥上，这幅画便因此有了聚焦——“执子之手，与子偕老”的信誓旦旦从这里被渲染到呼之欲出。写意的风姿，在于平淡中见悠远。这便是中华民族古老的东方的韵味，所以对于它的审美与还原，必须采用一种中国化的欣赏角度。透过她平淡的传送，撩起她朦胧的面纱，便还原出一副积聚现代西方照相写实主义感觉的图景：色调和谐，色彩分明。白素贞的一尘不染有许汉文的青衫相应，许汉文的心满意足有白素贞的白衫做衬，闲依的倩影里有古朴的石桥，欣然的驻足下是沧桑的石阶。深沉的湖水那一刻再也不能无动于衷，多情的鲤鱼那一刻再也能往来徘徊。花红盛火却多了一份安静，柳绿如玉更天了几分窃喜。雨无色，烟无形，化作朦胧，又生新青。
    综上所述，一首好歌应该是这样的：如《渡情》，能够让达多数人理解并接受；经得起时间和品味；人们传唱它，纵然喜新厌旧也会能忘怀。《渡情》作为情歌领域难得多见的佳作，欣赏作罢，不禁韵味十足。

附：歌词《渡情》

渡  情

西湖美景三月天，春雨如酒柳如烟。

有缘千里来相会，无缘对面手难牵。

十年修得同船渡，百年修的共枕眠。

若是千年有造化，白首同心在眼前。

                                                2004.11