中国现代美术名家钟馗画作品欣赏（系列之十三：林风眠、关良、徐翎超）
林风眠（1900.11.22
—1991.8.12）：原名林凤鸣，生于广东梅县。中国现代美术教育和现代绘画的奠基人之一，整个20世纪中国美术界的精神领袖、富于创新意义的艺术大师，现代著名画家、艺术教育家。曾任国立北平艺术专科学校校长，国立艺术学院（现更名为中国美术学院）首任院长，上海市美术家协会副主席，中国美术家协会第二届理事会理事、第三届常务理事。其自幼喜爱绘画。19岁赴法勤工俭学。他先在蒂戒美术学校进修西洋画，后又转入巴黎国立高等美术学校深造。1925年回国后出任北平艺术专科学校校长兼教授。1927年受蔡元培之邀赴杭州创办国立艺术院（后来的浙江美术学院）任校长。解放后，任上海中国画院画师。其于20世纪70年代定居香港，1979年在巴黎举办个人画展，取得极大成功。林风眠擅长描写仕女人物、京剧人物、渔村风情和女性人体以及各类静物画和有房子的风景画。从作品内容上看有一种悲凉、孤寂、空旷、抒情的风格；从形式上看一是正方构图，二是无标题，他的画特点鲜明，观者一望即知。他试图努力打破中西艺术界限，造就一种共通的艺术语言。他无愧于是一位富于创新意义的艺术大师，对许多后辈画家产生过极深远的影响。其早年曾先后在法国第戎美术学院、巴黎高等美术学院学习绘画。抗战期间，林风眠辗转西南，生活清苦，每天面壁作画，极力试图打破传统绘画程式。1950年林风眠辞去杭州中央美术学院华东分院教授之职，迁居上海南昌路的一幢法国式的二层楼房里，专门从事绘画求索。不久，法籍妻子携女离国，他孑然一身，过起略似重庆大佛般的生活。除了美协组织他到农村、山区、渔场深入生活外，他就闭门作画，每天子时已过，邻居还能看到林风眠画室里的亮光。10年动乱期间，面对一次次抄家，无奈之中的林风眠将其数十年的心血千余张精心之作浸入浴缸，从抽水马桶中冲出去。80年代，在其晚年又在香港过着隐居般的生活。头发几乎全部脱落了，然其画色彩更热烈、笔墨更放纵、韵味更醇厚。林风眠吸收了西方印象主义以后的现代绘画的营养，与中国传统水墨和境界相结合，并融入了个人的人生经历。是已经接近了“东西方和谐和精神融合的理想”的画家。1928年，受到学界泰斗、创办人蔡元培的赏识与提携，被聘任为我国第一所高等艺术学府——国立艺术学院首任院长，他主张“兼容并包、学术自由”的教育思想，不拘一格广纳人才。艺术名家李可染、赵无极、朱德群、吴冠中、王朝闻、苏天赐等都是学院的杰出代表。为弘扬学院林风眠先生的高尚情怀和艺术精神，自2010年起中国美术学院设立“林风眠奖学金”用于激励勤奋学习、勇于创新、对艺术事业执着追求、积极投身艺术创作和研究的优秀研究生。林风眠受蔡元培美育思想的影响，承五四新文化运动之波澜，倡导新艺术运动，积极担负起以美育代提高和完善民众道德，进而促成社会改造与进步的重任。他锐意革新艺术教育，请木匠出身的画家齐白石登上讲台，聘请法国教授克罗多讲授西画，并提出了“提倡全民族的各阶级共享的艺术”等口号。他提倡兼收并蓄，调和中西艺术，并身体力行，创造出富有时代气息和民族特色的、高度个性化的抒情画风。
关良（1900—1986）：字良公，广东番禺人。现代著名画家。生前为中国美术家协会第三、四届理事会理事，浙江美术学院教授，上海中国画院画师。关良先生是中国近现代画坛上一位不可或缺的大师，也许他最早将西方现代派的绘画理念引入中国传统的水墨画之中，创造了别具一格的戏剧人物画，在国内外享有很高的声誉。连郭沫若、茅盾、老舍等大文学家都为他题画，说好!齐白石、黄宾虹、潘天寿等大画家都与他相互品题赠画!德国人曾主动为他出画集并付与之丰厚稿酬，中国画家有这待遇的，仅有齐白石和关良。1917年赴日本学习油画，1923年回国，任上海美术专科学校教授，参加过北伐战争，任政治部艺术股长，20世纪30—40年代辗转于广州、上海、重庆等地的艺术院校任教，并于名山大川旅行写生，长于中国画、油画。著《关良艺事随谈》、《关良回忆录》。出版《关良京戏人物水墨画》、《关良油画集》等。关良小时候在南京，爱到"两广会馆"看京剧，这就注定了他一生玩京剧、画京剧。不是一般的票友而是拜师学戏，买回髯口、马鞭、靴子，吊嗓子、摆功架，来真的。这样画京剧和拿照相机拍几张剧照回来画的，自然是大有区别。其17岁随二哥去日本，不学热门的化工专业，硬是报读好玩但就业机会渺茫的美术。后来从藤岛武二学画，课余就学小提琴。他的油画受现代派影响，不仅在技法形式上，主要还是在理论和观念上。他曾说:"一个画家是要有充分的教养的，不然他只是一个画匠。"。关良就是这样一个有教养的好好画家，他完全沉醉在艺术世界里，他的画里表现的，就是他所有教养的总和。他一生致力于艺术教育事业，并为最早将西方绘画艺术介绍到我国的先行者之一。最初专学西洋画，后转向水墨戏曲人物画。建国后关良的彩墨戏剧人物画独树一帜，最见风格，影响最大。他的作品用笔极简，质朴平易，极富笔趣，不拘泥对象的解剖、透视和比例，而是以夸张、变形的手法传神写照，人物情态天真而幽默，尤其是眼神刻画最见功力，眼睛瞳孔用浓墨点醒极传神。进入90年代中期，一些拍卖行陆续推出关良的作品，若与国画相比，他的油画当时没有什么行情，价格低得离谱。直到2000年后才有所表现，2001年他的油画《孙悟空三打白骨精》在嘉德获价22万元;2002年油画《灵派山》在嘉德获价28.6万元。导致关良作品价格偏低的主要原因是人们对关良作品缺乏理解。进入21世纪后，其画价位开始逐步上升。2003年他的油画《舞蹈》在北京华辰获价11万元，首次突破百万元大关；2005年《静物》被北京保利拍至10.8万元，同时，5万元成交的油画作品也大幅增加。从关良作品的市场走势看，他的作品价格上扬，属于价值回归，后市鉴于关良属于中国第一代著名油画家，对中国油画的发展做出了很大的贡献，并在中国油画史上有着很高的地位，所以还有很大的上升空间。
关良钟馗画作品之2
关良钟馗画作品之3
关良钟馗画作品之4
徐翎超，字翎苡，原名徐令超。1972年5月生于山东东明。其自1985年以来，曾在鲁京长期从事新闻宣传和艺术评论工作，与国内外众多书画大家私交甚好。上世纪九十年代中后期先后拜艺术旗手王琦、书画泰斗刘炳森为师，并在北京故宫博物院悉心临摹大量院藏先贤传世珍品。现为中国豪放派钟馗画创始人，国家一级美术师，多届全国性重要书画展赛评委，多部重要书画典籍编委，著名钟馗画家、姓名学方家、书画艺术评论家、室内风水设计师。
徐翎超的钟馗画，把中国绘画源流久长的历史与绘画本身所承载的深厚文化含量，特别是是儒、道、释、哲学思想的不断深入与融合进行了不懈的探索，因而其画在形式与内容上有很大进境。他把钟馗的灵魂神韵贯穿在每一张不同的造型中，把钟馗这一人物形象完全融入自己的精髓中了。观之，让人震惊，令人感叹！原国家主席江泽民曾誉其“文笔不错，书画也神彩飞扬”。马万祺、田纪云、周克玉、孙毅、刘炳森、沈鹏、徐邦达、杨仁恺等300余位国家有关领导、新老将军、艺术名流或题词、或撰文对其人艺予以厚誉：“中国当代艺术界钟馗画掌门”“艺苑大家徐钟馗”“一画一宇宙，宇宙惊风雨”“艺术品市场原始股和增值股”“第一钟馗”“活钟馗”“笔墨飞扬，形神兼备”“翰墨荟萃”“丹青不老，下笔有神”……其中，王琦、黄均、李力生、丁谦、孟世强、张清智、纪怀昌等数十位书画巨擘、方家先后将其钟馗画及他本人定位为“墨骨画魂”“中国豪放派钟馗画创始人”。江泽民、李克强、回良玉、霍英东等20多位国家领导曾先后收藏过其丹青，马万祺、钱其琛等多位国家领导将其翰墨丹青作为国礼送给国际友人。多年来，徐翎超先生的书画作品先后流传俄罗斯、英国、丹麦、东南亚等数十个国家和地区；多次入展，获奖；为国内外许多重要楼堂馆所珍藏；备受资深收藏家青睐。2016年3月，上海大世界基尼斯总部通过专家们的审核，确定其钟馗画为上海大世界基尼斯之最（中国之最）。
徐翎超的新闻和报告文学作品曾多次被中央、军委多位领导批示；譬如，上世纪九十年代中期他倡导的“知识拥军”已经成为国家的大政方针之一：科技强军。其部分报告文学作品陆续被译成英、德、法、西班牙等多种外文介绍到百余个国家和地区；他的摄影作品也多次获奖、见诸于报端和图书；其诗歌更是为不少人传唱……
徐翎超先生编撰了《中华全息姓名学》、《姓名学汉字全息库》、《姓名春秋》、《易海导航》、《风水与家庭成员》、《易学与阳宅》、《商务与风水》、《企业商铺吉名全息论》等多部姓名学和风水图书；曾先后应邀为日、美、英、法、港澳台及丹麦、东南亚等数十个国家和地区诸多华人华侨，以及北京、山东、四川等近30个省市区各界人士测名、起名、改名，为国内外不少企业命名、进行商标策划，台湾朋友送来了由马英九和萧万长亲笔签名的总统酒……
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(2017-03-23 10:29:07)