一生最喜欢李清照的词，总感到在冥冥太空、在悠远的过去，曾经有一个美丽女人，心若三江水，才华贯古今，用她的心灵书写着那种如歌如泣的灵魂吟咏。       

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             渔家傲  李清照

       天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
       仿佛梦魂归帝所。
       闻天语，殷勤问我归何处？

       我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
       九万里风鹏正举。 
       风休住，蓬舟吹取三山去！

    这首词气势磅礴、豪迈，是婉约派词宗李清照的另类作品，具有明显的豪放派风格。近代梁启超评为：“此绝似苏辛派，不类《漱玉集》中语。”可谓一语中的，道破天机。我最奇的就是这一点，一个才华横溢的女词人，一直以婉约派著称，怎么忽然间一改风格，变成了豪放派的女诗人？这一点，让我百思不得其解。

    南渡以前，李清照足不出户，多写闺中女儿情；南渡以后，“飘流遂与流人伍”，视野开始开阔起来。据《金石录后序》记载建炎四年（1130）春间，她曾海上航行，历尽风涛之险。词中写到大海、乘船，人物有天帝及词人自己，都与这段真实的生活所得到的感受有关。我曾经去过李清照纪念堂，在济南趵突泉公园内漱玉泉北侧。李清照，号易安居士，济南人。

    李清照生于一个充满书香气息的家庭，父亲李格非精通经史，长于散文。母亲王氏也知书能文。在家庭的熏陶下，她小小年纪便文采出众。她曾作《如梦令》，描述她少女时代在济南的欢乐生活：“常记溪亭日暮，沉醉不知归路。兴尽晚回舟，误入藕花深处。争渡，争渡，惊起一滩鸥鹭。”

　　李清照十八岁时，在汴京与太学生、丞相赵挺之的儿子赵明诚结婚。婚后，夫妻感情笃深，常投诗报词。一年重阳节，李清照作了那首著名的《醉花阴》，寄给在外作官的丈夫：“薄雾浓云愁永昼，瑞脑销金兽。佳节又重阳，玉枕纱橱，半夜凉初透。东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。秋闺的寂寞与闺人的惆怅跃然纸上。据《嫏环记》载，赵明诚接到后，叹赏不已，又不甘下风，就闭门谢客、废寝忘食三日三夜，写出五十阙词。他把李清照的这首词也杂入其间，请友人陆德夫品评。陆德夫把玩再三，说：“只三句绝佳。”赵问是哪三句，陆答：“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”

　　公元1127年，北方金族攻破了汴京，徽宗、钦宗父子被俘，高宗仓皇南逃。李清照夫妇也先后渡江南去，第二年赵明诚病死于建康(南京)。李清照在南渡之后，像变了一个人，从只关心丈夫，到关心国家，成为有历史责任感的女人。

　　李清照独身漂泊在江南，在孤苦凄凉中度过了晚年。词人连遭国破、家亡、夫死之痛，所作词章更为深沉感人。比如那首著名的《声声慢》：“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？雁过也，正伤心，却是旧时相识。满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨,到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个，愁字了得？”这首词，已经不是在写自己，而是在写国家了。

　　更有奇者，李清照在南渡初期，写过一首雄浑奔放的《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东”。借项羽的宁死不屈反讽徽宗父子的丧权辱国，意思表达得痛快淋漓。就是这首诗，使李清照赢得了“豪放派”诗人的清名。许多词评家说，李清照的词是婉约派，诗是豪放派，由此而来。

    我站在李清照纪念堂的清照诗词壁前，久久地凝视她的诗、她的词，静静地与她做那种心灵上的对话。我感觉好像找到了一种共通。词评家们视角还是低了，怎么能够把一个人的诗和她的词分开来看呢？人不可能一会是婉约派，一会是豪放派，将自己的灵魂切割！实际上，李清照一直是豪放派的，所谓豪放，指的是那种忧国忧民的大气，和那种写作手法的宽阔。李清照的词其实从一开始，在写“人比黄花瘦”的时候，就是非常豪放的。婉约，是豪放中的婉约，就像一个心忧天下的人写着某种惆怅时，仍然是大气的惆怅一样，婉约，也是含香尤浸的婉约，是从豪放中来的。

    说说我喜欢的这首词：

       天接云涛连晓雾，星河欲转千帆舞。
       仿佛梦魂归帝所。
       闻天语，殷勤问我归何处？ 

    词一开头，便展现一幅辽阔、壮美的海天一色图卷。这样的境界开阔大气，为唐五代以及两宋词所少见。写天、云、雾、星河、千帆，景象已极壮丽，其中又准确地嵌入了几个动词，则绘景如活，动态俨然。

    “接”、“连”二字把四垂的天幕、汹涌的波涛、弥漫的云雾，自然地组合一起，形成一种浑茫无际的境界。而“转”、“舞”两字，则将词人风浪颠簸中的感受，逼真地传递给读者。所谓“星河欲转”，是写词人从颠簸的船舱中仰望天空，天上的银河似乎转动一般。“千帆舞”，则写海上刮起了大风，无数的舟船风浪中飞舞前进。船摇帆舞，星河欲转，既富于生活的真实感，也具有梦境的虚幻性，虚虚实实，为全篇的奇情壮采奠定了基调。因为这首词写的是“梦境”，所以接下来有“仿佛”三句。“仿佛”以下这三句，写词人梦中见到天帝。“梦魂”二字，是全词的关键。词人经过海上航行，一缕梦魂仿佛升入天国，见慈祥的天帝。幻想的境界中，词人塑造了一个态度温和、关心民瘼的天帝。“殷勤问我归何处”，虽然只是一句异常简洁的问话，却饱含着深厚的感情，寄寓着美好的理想。

     “殷勤问我归何处？”是天帝在问李清照，也李清照自己在问自己。我何尝不是这样问自己的？李清照用那么美的语言，书写着心中最大的疑问，我何尝不是这样的？南宋，是一个腐败黑暗的社会，民不聊生，女词人不知自己该做什么、能做什么，我何尝不是久久地凝视这个我所爱的国家，我又能为她做些什么呢？

       我报路长嗟日暮，学诗谩有惊人句。
       九万里风鹏正举。 
       风休住，蓬舟吹取三山去！

    此词上下两片之间，一气呵成，联系紧密。上片末二句是写天帝的问话，过片二句是写词人的对答。 问答之间，语气衔接，毫不停顿。可称之为“跨片格”。

   “我报路长嗟日暮”句中的“报”字与上片的“问” 字，便是跨越两片的桥梁。“路长日暮”，反映了词人晚年孤独无依的痛苦经历，然亦有所思。词人结合自己身世，把屈原《离骚》中所表达的不惮长途远征，只求日长不暮，以便寻觅天帝，而上不求索的情怀隐括入律，只用“路长”、“日暮”四字，便概括了“上下求索”的意念与过程，语言简净自然，浑化无迹。其意与“学诗谩有惊人句”相连，是词人在天帝面前倾诉自己空有才华而遭逢不幸，奋力挣扎的苦闷。

    着一“谩”字，流露出对现实的强烈不满。词人现实中知音难遇，欲诉无门，唯有通过这种幻想的形式，才能尽情地抒发胸中的愤懑，怀才不遇是中国传统文人的命运。李清照虽为女流，但作为一位生不逢时的杰出诗人，她肯定也有类似的感慨。

    “九万里风鹏正举”，从对话中宕开，然仍不离主线。因为词中的贯串动作是渡海乘船，四周景象是海天相接，由此而连想到《庄子。逍遥游》的“鹏之徙于南冥也，水击三千里，抟扶摇而上者九万里”。 说“鹏正举”，是进一步对大风的烘托，由实到虚，形象愈益壮伟，境界愈益恢宏。大鹏正高举的时刻，词人忽又大喝一声：“风休住，蓬舟吹取三山去！”

    气势磅礴，一往无前，具大手笔也！“蓬舟”，谓轻如蓬草的小舟，极言所乘之舟的轻快。“三山”，指渤海中蓬莱、方丈、赢洲三座仙山，相传为仙人所居，可望而见，但乘船前去，临近时却被风引开，终于无人能到。词人翻旧典出新意敢借鹏抟九天的风力，吹到三山，胆气之豪，境界之高，词中罕见。上片写天帝询问词人归于何处，此处交代海中仙山为词人的归宿。

    前后呼应，结构缜密。 这首词把真实的生活感受融入梦境，巧妙用典梦幻与生活、历史与现实，自然会气度恢宏、格调雄奇。 充分显示作者性情中豪放不羁的真实一面。

    曾经看过几个版本，在断句上是不一致的。有一种断句是：“我报路长嗟，日暮学诗，谩有惊人句。”我知道这种断句是不符合“渔家傲”词牌子的，但是我就是倔强的喜欢这种断句，它读来朗朗上口，也把那种“日暮学诗”突出了出来，也一改“渔家傲”词牌的规矩。读词，我喜欢不规矩，为什么要严格遵守那种似八股的规则呢，人是活的，时代是活的，词牌子在一定条件下，也应该是活的。

     “我报路长嗟”，我也常常在感叹：日暮学诗，还能有惊人之语吗？“九万里风鹏正举”，风真的能吹遍三山、吹得月明吗？“风休住，蓬舟吹取三山去！”风真的不会停下来、真的能蓬舟释远、漂向一望无际吗？我的心里总有一种声音在呐喊，不是为自己，而是为国家，这个多少千年以来、让所有爱国者牵魂梦绕的金瓯故土，我真的在为你长叹呢！

    李清照，这个留名千古的女词人，你要是在现时代，你又能做些什么呢？