《山楂树之恋》音乐赏析

有关文革的电影虽然不多，但大多数的音乐都是雄浑悲壮的，慷慨激昂的，就算电影音乐是清新淡雅的，记得的也为数不多，唯独这《山楂树之恋》的音乐却使我印象颇深。片中的音乐只有简单的几种乐器且没有复杂旋律，大量地运用了民族乐器——古筝，从电影的开场筝独奏，到散落在影片间的各个段落，筝的弹拨方式避免了过于缠绵悲伤的情绪，加上钢琴的单音敲击通过断奏留出空隙，体现了音乐的阳光与青涩的质感，到最后慢慢加入了弦乐，用以对悲情的部分稍事渲染, 但是点到为止,避免过分，使音乐与故事浑然一体。

在看这本小说前，我已经大致地看过这本小说了，特别喜欢里面那种纯纯的干净的爱情。当看到张艺谋的《山楂树之恋》时，我有点不敢看，怕心中那点纯净被丢失了，看完之后，觉得还不错，“有一种爱叫做放手”还是值得相信的，特别是里面的音乐，有返璞归真的感觉。

故事情节相对于小说版，有很大幅度的删减，但纯真年代的爱情故事在音乐的衬托下表现得是淋漓尽致。

这部电影主要讲了文革时期的纯爱情故事。静秋是个漂亮的城里姑娘，因为父亲是地主后代，家庭成份不好，文革时很受打击，静秋一直很自卑。静秋和一群学生去西村坪体验生活，编教材。她住在村长家，认识了“老三”。老三也喜欢静秋，甘愿为静秋做任何事，给了静秋前所未有的鼓励。他等着静秋毕业，等着静秋工作，等着静秋转正。等到静秋所有的心愿都成了真，老三却得白血病去世了。那时候，1976年，老三他还很年轻……

《山楂树》唯美音乐全新地诠释了经典老歌焕发独特的韵味，那返璞归真的旋律，悄悄话似的音乐，在玩转凄美的音乐声中，将“老三”与静秋的爱情故事演绎得潸潸然。主题音乐简单的音符中透着一种很怀旧伤感的情绪，每次听到这段旋律时都感觉心里很痛楚。虽然它在片中多次的出现，通过变形、变奏、延展等手法在旋律上却有所不同。当静秋知道老三生病去探望，归来时，隔河相抱，试问现在的爱情能有如此境界嘛？在这种不忍分别，又不得不分别的时刻，他们隔河相抱，这不仅仅是那个时代的思想观念所迫，更多的是一种自然感情的流露，此处的插曲用其独特空灵纯净的声音，把人们的思绪拉进那个年代，那逝去的岁月，在那分别的一刻，尽管影片没有回忆他们的过往，难道我们欣赏者没有吗？老三与静秋的爱情是如此干净，就像这简单的拥抱，这简单的歌曲，打动着每颗悸动的心。歌声轻轻地荡漾在黄昏的湖面上，也飘悬在我们的心房，回味着曾经的忧伤，甜蜜，单纯，美好。

静秋双脚被石灰泥烧伤，老三带静秋去医院包扎。老三用自行车送静秋回家，为了不让别人认出来，老三脱下白衬衫让静秋裹着头。路程不长，音乐也短，给人一种好时光易消逝的悲凉感。果不其然，当俩人正骑车笑得不亦乐乎时，碰到了静秋的妈妈，这也是老三第一次见到静秋妈妈，能不紧张嘛，况且又是那么紧张的年代。在静秋的妈妈对老三教育一番后，静秋的妈妈为了女儿的前途，要求老三不要再见静秋，老三表示愿意等静秋，临走前，有个小小的要求，再为静秋受伤的脚重新包扎一下。于是静秋的妈妈在一边糊着信封，老三慢慢地蹲下，一层一层地认真地帮静秋包裹纱布，两人默默无语地流着泪。这时的音乐声响起，夹杂着唏嘘的哽咽声，静秋母亲整理信封的铁锭声，将本就悲凉的气氛渲染得更加悲戚，音乐声中没有什么大起大落，只是简单的旋律，就像主人公之间纯洁的爱，忧郁内敛，气息较长，速度较慢，很柔很细腻，私密且不张扬。

可在这浮躁的社会中，我们又是如何呢？使用各种手段追逐着属于或者不属于我们的东西，哪怕是爱情，在徒劳无功的奔波中，我们不记得停下来，聆听嘈杂背后的声音，忘了停下来回头看看我们走过的岁月，忘了温暖自己，照顾他人。当我们听见这温暖又夹杂着伤感的音乐时，是否触动你内心深处的某一角落呢？

山楂树式的纯真爱情与纯美的音乐相结合，冲击着人们的耳膜。洗涤着人们的心灵，这是我们需要的山楂树，也是我们不该忘记的。