英文名称：Annunciation

画家名字：胡安•德•维瓦尔（Juan de Vivar,1510-1566）

创作时间：1559年

绘画规格：225cmX146cm

       这幅画是一幅祭坛画的中央部分，其两翼也保存于普拉多博物馆内。该祭坛画早在1559年就有书面记载，由圣杰罗姆修道会委托维瓦尔创作的，放置在阿维拉的一座修道院内。《天使报喜》是胡安•德•维瓦尔精心制作的作品。他的创作构思借鉴了当时意大利的版画。这就解释了画面上的人物造型、建筑元素和布局结构为什么与拉斐尔的作品有相似之处。其中，上帝的造型模仿的是拉斐尔在梵蒂冈宫塑造的形象。

       场景取材于新约全书的路加福音书1,28-36，大天使加百列在上帝和圣灵（白色的鸽子）的陪同下，出现在圣母的前边，告诉圣母，她已经怀孕。前景上的百合花象征着圣母的纯洁与贞洁。桌子上的书显示的画面是摩西逗留的他泊山（Mount Tabor），被火点燃的灌木从没有被火焰所吞噬。

       这幅画是画家在职业生涯后期创作的。文艺复兴时期的风格主义（Mannerism）特征取代了早期作品的心态平静和情感克制的表达。维瓦尔采用了托莱多的风格主义画家的表现手法：纤细的人物、旋转的姿态和人工设计的手势。加百列的蛇形姿态让人回想起意大利著名风格主义画家帕尔米贾尼诺（Parmigianino，1503-1540）创造的信使墨丘利（Mercury）的造型。风格主义特征的空间扭曲和斑斓色彩与圣母的宁静脸庞形成对比。

       根据X射线的检测结果，这幅画是在被粘合在一起的五块木板上绘制的。画家首先是在画板上建立一个菱形的网格线；然后绘制素描图；第三是用非常稀释的颜色建立初始轮廓；最后在画面表层上，画家使用画笔加入丰富的颜色。

       目前现存的维瓦尔的作品有近40件。在16世纪的许多宗教画家的作品中，维瓦尔精心制作的祭坛画脱颖而出。各种类型的叙事和艺术风格都与祭坛画的整体形成和谐的搭配。《天使报喜》逐渐被人所知是从1945年开始的。当时的专业学者把其归属于维瓦尔的名下。1982年开始，这幅画与两翼的绘画组成一体，成为普拉多博物馆的永久展览品。