英文名称：The Washing of the Feet

画家名字：丁托列托（Tintortto,1518-1594）

创作时间：1548年到1549年

油画规格：210cmX533cm

      这幅画是威尼斯马尔库拉教堂（San Marcuola）的圣礼互助协会（Scuola del Sacramento）给予的委托，为该教堂的洗礼堂绘制的。sculo为威尼斯当地的方言词汇，含义是互助协会。威尼斯类似这样的协会致力于圣礼的公共实践活动。这幅画再现了耶稣为使徒洗脚的画面，传递人性和道德纯洁的主题。

       与圣礼有关的主题在当时的宗教文本中重复出现。彼得罗·阿维蒂诺（Pietro Aretino）于1539年撰写的《耶稣的人性的四本书》（ I Quattro libri de la humanita di Christo）对洗礼堂的再创造比约翰福音书的记载更令人难忘。

       画家似乎将耶稣洗脚的场景设置在古罗马时代的威尼斯，定格于最后的晚餐后，耶稣为使徒洗脚的瞬间。而耶稣上方的洗礼堂, 让人意识到基督教的洗礼（baptism）来自耶稣为使徒洗脚的情节。而画面中央的长桌子，让人意识到圣餐礼（ Eucharist）来自最后的晚餐上耶稣对使徒的告诫（面包是我的身体，酒是我的血液）。

       人物布局沿着两条对角线延伸到背景的凯旋门，这也解释了耶稣被设置在画面右侧的原因。古典建筑和地板的设置明显受到托斯卡纳透视法则的影响。向由旋转的视角显示出画家对这幅画悬挂位置的考量。如果从右边观看，耶稣处于跪着的状态。这幅画有很强的叙述性：耶稣从画面中央的餐桌来到画面右侧为使徒洗脚。

       画面使用众多的象征性元素来强调绘画的道德主题和重要内涵：耶稣的下跪象征着人性的美德，而耶稣洗脚用的白布隐含着耶稣对使徒关于道德纯洁上的忠告，画面中央的一只狗代表着对基督教信仰的忠诚，气势恢宏的古罗马凯旋门象征着耶稣的复活和凯旋。画家在创造庄严的场景时，还加入了幽默的流行文化元素：画面中央的一位使徒用劲脱下另一位使徒的长靴。高雅文化元素与流行文化元素并存是这幅画的一个重要特征。

       这幅画于1620年被曼图亚公爵费迪南多·贡扎加（Ferdinando Gonzaga，1587-1626 ）收藏。1627年，英格兰国王查理一世（King Charles I of England，1600-1649）购买了它。1654年，西班牙国王菲利普四世（Philip IV of Spain，1605-1665）获得了这幅画，并其存放于马德里附近的埃斯科里亚尔皇家修道院（El Escorial）。