英文名称：Death of the Virgin

画家名字：安德烈亚·曼特尼亚（Andrea Mantegna,1430-1506）

创作时间：1462年

蛋彩画规格：54.5cmX42cm

       在意大利同时代画家中。曼特尼亚在绘画上的杰出表现在于拥有古代艺术方面的渊博知识和对绘画对象在空间布置上的处理技巧。这幅画是他为曼图亚公爵卢多维科·贡扎加（Ludovico Gonzaga，1412-1478）绘制的，悬挂在曼图亚圣乔治城堡的私人礼拜堂中。1627年，英格兰国王查理一世（Charles I of England，1600-1649）从贡扎加家族手上购买了此画。当查理一世去世后，这幅画被西班牙国王菲利普四世（Philip IV of Spain，1605-1665）购买。

       曼特尼亚以非凡的独创性叙述了《圣母去世》的流行绘画主题。场景设置在一个非常简朴的由大理石立柱支撑的大厅内。红白相间的地砖布局显示出他对透视法则的准确理解。中央的背景既可以看做是窗外的实际景象，也看成是一幅巨大的风景画。这样的背景设置让观众产生视觉上的错觉效果。

       画面背景描述的曼图亚的明西奥湖（Mincio）和圣乔治桥记录了这幅画的创作地点。这幅画大约有三分之一的篇幅从上边被切掉（为了这幅画后来来到费拉拉后与所使用的建筑空间相配合）。切掉的部分现保存于意大利的费拉拉画廊，描述的是耶稣立于圆拱之上接受圣母的灵魂。

       按照圣经记载，大天使米歇尔告知圣母，其即将离开人世的消息。为此，圣母召唤耶稣使徒在最后的时光陪伴着她。除了在印度传教的托马斯外，其他人都来到床前。圣彼得念着经书，旁边的一位使徒拿着一罐涂油膏，另一位使徒拿着象征荣耀的棕榈树枝，洗礼者约翰向圣母挥洒着香气。

        曼特尼亚从职业生涯早期开始的对形状和颜色的柔化，在这里得到进一步的发展，人的手势更加自然和流畅。画面显示出生动的现实主义特征，比如富有光泽的大烛台和使徒头上的光环按透视法的缩短。他使用红色传递这个场景的神圣和庄严基调：这是神圣之爱，也是使徒表达尊敬的一种方式。同时，这个建筑设置是与贡扎加家族相联系的生活环境，该家族似乎成为圣母去世的重要见证人。