“景德镇当前没有陶艺大师，说好听点只有画家，不好听就是画师，再难听点就是画匠。”1月10日，陶瓷鉴宝专家毛晓沪在河南卫视《华豫之门》围绕着这个话题作了一番激烈陈昂的言论，博得热烈掌声。景德镇是中国的瓷都，代表着中国陶瓷业的门户，既然景德镇都没有什么陶艺大师，毛老是不是也在说全中国没有什么陶艺大师呢。如果真是这样，对于把陶瓷英文名“china”作为国家英文名的中国，无异于一个悲哀。那么，事实真的如此吗？

纵观中国陶瓷的发展史，陶器中的精品有旧石器时代晚期距今1万多年的灰陶、有8000多年前的磁山文化的红陶、有7000多年的仰韶文化的彩陶、有6000多年的大汶口的“蛋壳黑陶”、有4000多年的商代白陶、有3000多年的西周硬陶，还有秦代的兵马俑、汉代的釉陶、唐代的唐三彩等。到了宋代，瓷器的生产迅猛发展，宋、辽三彩器和明、清至今的紫砂壶、琉璃、法花器及广东石湾的陶塑等，都是别具一格，倍受赞赏。由此可见，陶瓷艺术的发展是不断推陈出新，与时俱进的。说陶瓷艺术是泥与火的艺术结晶，这话不假，但是说中国瓷都景德镇当前没有陶艺大师，就有点偏激了。甚至说自明清以来，陶瓷艺术是随着西方的喜好走，偏离了“泥与火艺术”的初衷，走向下坡路。我认为，这才是陶瓷艺术求同存异的见证。艺术是没有国界的，艺术是源远流长的，陶瓷艺术当然不能例外。正是进入明清以来，陶瓷艺术更是长江后浪推前浪。明代从洪武35年开始在景德镇设立“御窑厂”，200多年来烧制出许许多多的高、精、尖产品，如永宣的青花和铜红釉、成化的斗彩、万历五彩等都是希世珍品。御窑厂的存在也带动了民窑的进一步发展。景德镇的青花、白瓷、彩瓷、单色釉等品种，繁花似锦，五彩缤纷，成为全国的制瓷中心。还有福建的德化白瓷产品都十分精美。清朝康、雍、乾三代瓷器的发展臻于鼎盛，达到了历史上的最高水平，是中国陶瓷发展史上的第二个高峰。景德镇瓷业盛况空前，保持中国瓷都的地位。康熙时不但恢复了明代永乐，宣德朝以来所有精品的特色，还创烧了很多新的品种，还有天兰、洒兰、豆青、娇黄、仿定、孔雀绿、紫金釉等都是成功之作，另外康熙时创烧的珐琅彩瓷也闻名于世。

  当代陶艺除了继承之外，更多的是发扬。不断融入时代元素，不断和绘画流域各派艺术相交融，才会使中国陶艺永葆青春。就我参观一些当代陶瓷馆，看到一件件当代的精品，我坚信，中国当代有陶艺大师，中国陶艺在世界上仍是领跑者。