新海诚的这部《你的名字》，比起他之前的作品的确有所突破。不知道是不是他的《言庭之叶》、《秒速5厘米》被影评人批评为无病呻吟，他想拼命为自己证明还是能够拍出雅俗共赏的动画电影。这部电影中，首先是节奏变得明快，氛围轻松了许多，人物性格也摆脱了之前的自闭阴暗，其次是他在川村元气和川口典孝的帮助下，写出了一个质素相对优秀的剧本，这可以为他的动画艺术创作提供良好的载体。新海诚也是属于用动画表现张力来突出自我内在的导演。电影是一个关于身体互换的故事，它利空时间和空间的关系进行叙事，道出了一个关于人生的变幻莫测的故事。

恕笔者才疏学浅，我认为这部作品所要描绘的主题并不大，其实就是追寻爱，两位主角一直身处彼此触碰的旅途之上。其实电影直到最后，不管之前导演做出了怎样的努力和铺垫，事实证明就是如此。好在新海诚还是在过程中玩出了很多的新意思。譬如镜像轨迹的重复运用，甚至以彗星毁灭城市作为讯号，并将两者摆脱梦境，在现实中等同起来，以突出个体的存在价值。其实人就是个很神奇的动物，他们应该觉得美好的事物就应该彼此牵连，当触碰不到的时候，观众恍然会觉得整个过程艰辛且漫长，其实这就是新海诚想要的。而后半段新海诚还是“本色难改”，它将时空的错位最后带出，让整部电影的调子显得有些悲伤，但还是为故事走向赋予了希望。此举也似乎是在告诉观众，我没有为了市场而妥协，还是保留了自己的情怀。

喜欢新海诚的粉丝会觉得这部电影为他们带来了惊喜，但不喜欢新海诚的观众仍然觉得它的作品虽然视觉效果迷人，但欠缺重量。其实新海诚的电影就是这样，不喜欢的人始终不喜欢，很喜欢的人会彻底迷醉其中。尤其是他讲故事的方式，以及情节之间的内在逻辑（譬如本片一些关于时间漏洞和平行空间的解释）充满了反传统主义，他电影充满了顷刻的顿悟以稍纵即逝的影像，以期达到一种永恒的境界，观众需要在难以捉摸的背景中逐渐去撇清条理。

好在画面和音乐优秀的表现还是置换掉了对这部电影的理解障碍，除此之外，大量具有城市特色的景观和指代性道具等元素使用的恰到好处，还是为这部电影赋予了一丝温馨的调性。其实长久以来笔者一直对日式电影架空现实的狂想式剧情没有什么感觉，我觉得这类电影不必备什么现实意义，很难获得心灵上的震撼，即使看完记忆也只会停留在那些视觉符号。我认为新海诚在制作本片的时候完全是随着自己的意识在走的，他想要的也就是那段绵长的过程，他所希望的应该也是观众在观影过程中获得发散性思维。《你的名字》对笔者的触动，就是使我开始尝试用另外一种角度去欣赏他的电影，其实欣赏新海诚无需太过理性，只要随着感性走，当你把自己代入到其中那个角色里，或许还是能有一定收获的。（麦克疯）