读书日记：读李南“诗人是稀缺的物种”札记

李南认为：诗歌不是对现实生活的白描、还原，更不是提升，而是交织在现实与臆想之间的最高杜撰。“诗在语言上的成功取决于组词的方法，诗歌表现必须产生惊讶的效果”，1990年，我第一次听埃利蒂斯这样说。

出色的诗艺表现在一种新的、陌生的、不确定的语言成份，同时也表现在一种思维的“出乎意料”和“情理之中”。我试图通过自己朴素的语言来践行这些。

我觉得一个优秀诗人的标配：经典化的写作，跨文体的驾驭能力，以及可持续的创作力。

我一直在学习在诗中如何释放自己。我正在试图改变戴着面罩写作，或站在道德高地写作，还原一个日常真实的自我。恰巧，我读到米沃什的《乌尔罗地》，第一章中他就写到了这个问题，他说“释放自己意味着同读者对话，同时期待着他们的理解和信任的眼神”，但是如何释放自己？他没有谈到。

以我浅薄的理解，释放自己就是从个人记忆中挖掘，从个人经验中寻找，从日常生活中感悟，从反复的词语练习中淬炼，但是作为一个内心羞怯的人，是不是能够向读者敞开心扉？这不仅仅是个语言表达问题，也是诗歌伦理学的问题。

美国诗人弗罗斯特说过一段话，让我记忆深刻：“作者不含着泪写，读者就不会含着泪读。写的人既然没有惊喜，读的人也绝不会觉得有趣。”

诗歌说到底是一种艺术，艺术的言说方式自有它的特点，诗歌语言是一个诗人终生温习的功课。真诚面对读者，真实书写内心，真切关怀世界，心灵的真实与艺术的幻觉产生了奇妙的平衡，才有可能写出优秀的诗作。我力求自己避免空对空的抒情。一堆华丽词句的堆砌，在诗中看不到诗人的面目，感受不到诗人的心跳，哪怕一丁点也没有，这样的诗无疑是伪诗。