回顾当年的青岛市京剧团

吕铭康

（刊于：青岛早报 2017-8-13“人文青岛”两大版）

    青岛市京剧团是在全国非常有实力和影响的京剧院团，改革开放以来易名为：青岛市京剧院，现在的成员，基本上是一些专业院校毕业的优秀年轻演员和演奏员。我当年曾是他们最忠实的观众，经常观看他们的演出。本文是回顾从上世纪50年代初青岛市京剧团建团，至1962年言少朋、张少楼伉俪离开青岛的这个时期，我耳闻目睹的有关情况。为此，我还于十多年前与该团的一些老演员和乐师核实有关具体情况，并到北京、天津、南京、上海、银川、济南等地，对许多京剧名家、研究家或是他们的弟子、亲友进行了深入采访，幸亏我抓紧了时机，而如今其中有的已经辞世。我写作此文，是要作为青岛的文化史料，以飨关注传统艺术的读者朋友。

（一）建团初期的青岛市京剧团

青岛市京剧团是1950年7月13日建团，它本是原胶东文协“胜利剧团”第二演剧队的一个小小分队。1950年5月，“胜利剧团”从烟台奉调到当时的山东省文化局进行整编，划出了一个小分队，作为剧团的主干，派江风率领来青岛建团。起初为青岛市文联所属京剧队，接着又扩展为青岛市文联京剧团，这就是后来的青岛市京剧团。刚建团时演员力量比较单薄，主要演员只有十余人，因人手严重欠缺，演出时就连他们的家属以及少年演员也都必须粉墨登场，当时演出的剧目是《黄巢》和《棠棣之花》。

为了大量扩充补员，文联戏研会则四处广招京剧人才。1951年4月，出生在平度的“后四小名旦”许翰英领衔，与小生刘雪涛、丑角赵春亮、花脸杨寿山和司鼓刘玉竹、琴师葛绥之、笛师汪文英参加了剧团。其中的许翰英（男）是“后四小名旦”、“四大名旦”荀慧生的弟子；刘雪涛是小生大师姜妙香的弟子，他后来一直是与京剧大师张君秋合作，成为了最佳搭档，他俩首演的京剧《望江亭》脍炙人口，并拍成了京剧电影，影响很大；葛绥之是著名荀派琴师，上世纪40年代后期就一直在青岛，既参加正式演出，也在家里教戏，现在的著名荀派花旦表演艺术家孙毓敏，1948年8岁时就是在青岛由葛绥之为她启蒙，教她荀派戏。孙毓敏就对我说：“青岛是我的京剧启蒙地。”

许翰英等人加盟后，立即就积极参与排演著名剧作家马少波1944年创作的大型历史京剧《闯王进京》，同时还排演了新编京剧《孟姜女》、《梁祝哀史》等等。当时的演出不仅是在剧场，而且还在自行搭建的露天舞台。如《控诉九宫道》和《红娘》是在第三公园，《梁祝哀史》是在四方小学前的广场。那时的露天舞台下，可以说是人山人海，观者如堵。1952年，许翰英、刘雪涛等离开了剧团。

1952年春，剧团转由当时的青岛市文教局领导，同年6月，海军青岛基地前哨京剧队撤销，其主要演员韩小楼、林之一、惠玉雯、张少禄、尹玉麟、惠玉林、张文娟、姜振发、田葆诚等十余人先后加盟。不久则正式称为：青岛市京剧团，成为青岛首家国营地方专业艺术表演团体。于是，青岛市京剧团的建团工作开始稳定，阵容基本齐整，行当渐趋齐全，剧目日益丰富，人员从1950年建队时的12人发展到52人，彻底改变了以往不与其它剧团合作就不能演出的被动局面，演出也逐渐完全转入青岛最大的剧场——永安大戏院。就在1952至1953年期间，除继续坚持演出一些新编历史京剧外，还先后分别为来青的著名女老生徐东明、梅派名旦言慧珠、京剧大师程砚秋、京剧大师马连良等领衔的演出小组或剧团配戏。这样既能够开阔眼界，观摩学习到名家的演技，还可以大大提高剧团的素质，以及演职员们的水平。

为了充实青岛市京剧团的实力，1953年时任中国戏曲研究院副院长的马少波，就把年仅23岁的优秀旦角李砚萍推荐给该团（当时的团长是张文辰）。李砚萍出生于梨园世家，是黄派武生李顺来之四女。李砚萍幼年随其三姐李砚秀学戏，后又随梅兰芳的大弟子、梅派名家魏莲芳老师习艺，擅演梅派、荀派剧目。不久，李砚萍又把本是票友的裘派花脸、裘盛戎的弟子桂伟祯，从上海调入青岛市京剧团。同时，李砚萍之母又介绍当时在江西的优秀麒派老生董春伯加盟。桂伟祯又把正在上海中国大戏院演戏的裘盛戎大弟子、架子花脸钳韵宏，推荐来青岛市京剧团。此时，由该团的尹玉麟介绍优秀丑角王信生也来加盟，王信生则又把武生孙蔚理引荐来。这样，青岛市京剧团确实是实力大增。除李砚萍的旦角戏外，该团的优秀武生韩小楼主演的《野猪林》，而后则由钳韵宏执导了当时的新编水浒戏《猎虎记》，由韩小楼（饰演解珍）和钳韵宏（饰演解宝）担当主演，当时《猎虎记》的戏报宣传词是“解珍解宝双入狱，孙立孙新大劫牢”，我至今还记忆犹新，加之董春伯等鼎立助演，整台戏是充分发挥各自特长，配合默契，相得益彰，非常成功。董春伯的麒派戏更是非常出色，是当时少有的麒派名家。

1954年春节，年轻的青岛市京剧团赴省参加了全国人民拥军慰问演出团，还有幸与京剧大师谭富英、裘盛戎同台演出了《龙凤呈祥》。

这时，建团刚刚三年的青岛市京剧团，已经是行当角色比较齐全，而且行头服饰崭新，在社会上已经有了很好的反响。

（二）言少朋加盟青岛京剧团

言少朋，生于1915年，是京剧大师马连良最得意的弟子。其父言菊朋是“前四大须生”之一、言派创始人。他自幼受其父的艺术熏陶，后随父学戏，父亲还为他请人练功教把子。20多岁就正式搭班演出。但他却是酷爱马连良的马派老生，而且私淑多年，于是经父亲言菊朋同意，于1939年正式拜马连良为师，得到真传。言少朋的扮相、做派、念白都颇有马连良的神韵，只是嗓音不如乃师那样甜亮宽脆。而他一家是最为典型的艺术之家。

言少朋的夫人张少楼，是著名女老生，1940年就拜言菊朋为师。在言少朋参加青岛市京剧团的两年多后，她也加盟为主演。他们的儿子就是80年代脱颖而出的言派传人言兴朋。

言少朋的妹妹言慧珠，是京剧大师梅兰芳最为优秀的女弟子，其夫是京昆大师、著名小生俞振飞。言少朋的小妹言慧兰是评剧名家，嫁给了“后四小名旦”、青岛的陈永玲，他们的儿子陈霖苍是架子花脸（拜尚长荣为师），在现代京剧《骆驼祥子》成功扮演了祥子而蜚声艺坛，曾任江苏省京剧院院长，现在北京教戏。言少朋的胞弟言小朋，本是京剧武生，酷爱京剧的王晓棠加入了言小朋所在的总政文工团京剧队，不久王晓棠因成功主演了电影《神秘的旅伴》蜚声影坛，言小朋与她结婚。后来，俩人都调入八一电影制片厂做电影演员。1992年起，王晓棠担任八一电影制片厂厂长兼党委书记，授予少将军衔。

言少朋于1943年就开始挑班演出，他主演的马派名剧《群英会·借东风》《胭脂宝褶》《十老安刘》《春秋笔》等都是他老师马连良亲传。1951年，言少朋与著名武生黄元庆（马连良的女婿）和刀马旦张蓉华三人领衔，率一个十余人的演出小组来青岛，先后在华乐戏院（中山路212号，已拆，现为工艺美术服务部）和光陆戏院（台东福寺路，已拆，现为万达广场）演出近两个月。因为，此时的马连良还在香港，故这个演出小组的人员基本上是来自马连良“扶风社”，其中有周和桐、迟金声、詹世辅、李荣安、刘永利、马幼禄、张荣善等。就这样，他们三驾马车，奋力齐驱，珠联璧合，好戏迭出，给青岛观众留下了极好的印象。后来，周和桐在京剧电影《沙家浜》成功扮演胡传魁而遐迩闻名。

正鉴于此，言少朋对青岛颇有好感，经裘派花脸桂伟祯的引荐，就于1955年初正式加盟了青岛市京剧团，并担当领衔主演，这对该团是如虎添翼锦上添花，而他的艺术特长也能够得到更加充分的展示。

那时，作为马连良最佳弟子的他，主演的自然都是马派名剧，有《群英会·借东风》《十老安刘》《胭脂宝褶》《清官册》《春秋笔》《四进士》《串龙珠》《断臂说书》，还有演出了马派风格的《将相和》（言少朋饰蔺相如、桂伟祯饰廉颇）等。由于言少朋对艺术一贯是强调认真执著，精益求精，因而初来乍到的他，尽管是天天有戏，而他是每天都要一丝不苟地过排一番。

此时，年方40的言少朋年富力强，风华正茂，颇有创新意识。除了继续演出马派的骨子老戏外，首先就根据郭沫若的剧作《屈原》改编的剧本初稿（作者：王慧群等），精心进行加工和增删润色，极大增强了此戏的艺术魅力。他在戏中扮演主角屈原，同时还是执行导演，李砚萍配演婵娟。1956年5月，青岛市京剧团以改编的新戏《十五贯》（言少朋主演）和传统戏《挑华车》（韩小楼主演）和《樊江关》（李砚萍主演），参加了山东省第二届戏曲汇演。言少朋和韩小楼双双获得演员表演一等奖，李砚萍、董春伯、王信生、孙蔚理、钳韵宏、林之一、姜振发、张文娟等分获二、三等奖。此时，青岛市京剧团的乐队又有朱明德（京胡）、唐效齐（月琴）、王启斌（司鼓）加盟，真是锦上添花。接着，他们又排演了《春香传》《文天祥》和《铸剑》等戏。

1957年，言少朋与董春伯共同加工整理了传统京剧《赵氏孤儿》，他担任导演，前半部饰演赵盾，后面演韩厥。接着，他还加工整理了《田单破燕》，是导演兼主演，饰演田单。由于这两出戏都是根据传统戏加工整理而成，因而在青岛和天津、石家庄、太原、西安、洛阳、开封、郑州、徐州等城市巡演。跨越六个省，历时七个月，几乎天天客满，好评如潮。第一站到天津，恰恰是言少朋的夫人、女老生张少楼刚参加青岛市京剧团不久的首次亮相，她是以一出余叔岩余派的《李陵碑》而一炮打响。此戏前面是韩小楼的武戏《金沙滩》，最后是言少朋主演马派的《清官册·审潘洪》，既是文武搭配，相得益彰；又是夫妻搭档，耳目一新。这一来，青岛市京剧团顿时轰动了津门等地。就在西安演出的后期，因李砚萍与著名武生周云亮结婚，为解决夫妻分居而调往南京的江苏省京剧团（后一直在江苏省戏剧学校教戏）。当巡演至济南时，梅兰芳的弟子张春秋也从江苏省京剧团调来，成为了青岛市京剧团的当家旦角。

1958年，担任了副团长的言少朋又执导了林之一整理的《史可法》，并担任主演，饰演史可法。他改编并导演的《三家福》《关汉卿》，唐效齐编剧的《方志敏》和改编的《红色风暴》《红旗谱》《苦菜花》，田葆诚移植并导演的《关不住的姑娘》。排演的新戏还有马派的《大红袍》和现代京剧《智擒惯匪座山雕》《比翼齐飞》等。言少朋还学习他老师马连良将老折子戏增头添尾，使整个故事有始有终的编剧手法，整理改编了《薛刚大闹花灯》《宝莲灯》等戏。此时的青岛市京剧团，已经在全国崭露头角。

（三）“言归正传”在青岛

言少朋

言少朋《卧龙吊孝》

张少楼

张少楼《让徐州》 

京剧老生中的言派，素以演唱吐字精巧细腻、行腔跌宕婉约、轻巧中见坚实、朴拙中现华丽，而深受人们的喜爱和好评。可自从其创始人言菊朋1942年病逝后，却有十多年因后继无人濒于广陵曲散。直到1959年，久已阔别京剧舞台的言派终于得到中兴。从此，言派开始广为流传，以至于脍炙人口。这就应该归功于青岛市京剧团。为此，时为中国戏曲研究院党总支书记、副院长的著名剧作家马少波特题写了：“言归正传”四个大字，巧妙利用中国成语表达：言派回归并得以正在流传。为此，我专为此事两次登门拜访了马少波，详细了解“言归正传”的来龙去脉，由此我们也成了爱好相同的忘年交。

马少波

马少波告诉我：这是1959年5月，作为青岛市京剧团业务副团长的言少朋率团进京演出。当时确定的主要演出剧目有言少朋主演马派的《群英会·借东风》、张少楼演余派的《搜孤救孤》等戏。他深夜来到剧团驻地看望，当得知这次进京的主演剧目后，就非常率直地对言少朋说：“你是言菊朋的儿子，言派艺术是有很高成就的。现在言派已经中断了，连他的儿子都不唱了，却唱马派，你们是不孝之子！”言少朋答道：“其实，我也想唱我们言门本派，只是怕老师马连良先生不高兴。”马少波当即表示由他出面与马连良联系。他对马连良说：“你的马派艺术传人很多，非常兴旺。可现今言派后继无人，连他的儿子也唱马派，这是不公平的。这一次少朋来，我建议他和少楼唱言派戏，这样比较好。”马连良很是通情达理，表示非常赞成，并要亲自去“把场”。就这样，马少波提议言少朋演《卧龙吊孝》，早就拜言菊朋为师，正儿八经学过言派的张少楼演《让徐州》。马连良还主动把自己崭新的银灰色鹤氅借给言少朋演《卧龙吊孝》的诸葛亮。

在北京长安大戏院首演的当晚，梅兰芳、马连良、裘盛戎等诸多京剧大师与名家都来看戏，当即在京城引起了极大的轰动。于是，阔别京剧舞台近20年的言派戏终于又得到了中兴。周恩来授意马少波在《人民日报》发表文章倡导言派，并提议：“可以把言派戏接到中南海演一演嘛！”接着，马少波选定董春伯的麒派戏《徐策跑城》、张少楼的言派戏《让徐州》、梅兰芳的弟子张春秋演《破洪州》和言少朋的言派戏《卧龙吊孝》共四出戏，进中南海怀仁堂给中央领导演出。马少波还非常认真逐字逐句地向我转达了周恩来当时的指示：“过去言派之所以几乎失传，是与唱法比较难学、有些后学者知难而退是有关的。难学，往往是由于艺术上有高深的成就。就是难学越要学，学到手，学到家，继承他，发展他。”马少波说：从此，言派就以言少朋、张少楼为主将，精心排演。还陆续培养了毕英琦、任德川、邢玉民、常和等这些言派传人，言派也就兴旺起来了。为此，马少波还在1959年6月的《人民日报》上发表了《从言派有后谈起》的文章，予以推荐与赞扬。青岛市京剧团此次进京演出，最重要的是中兴了言派，同时还展现了马派、余派、梅派、麒派等各个流派的剧目，当时就被戏评家与广大观众誉为“百花齐放，流派纷呈的‘百花剧团’。”

同年10月，言少朋领衔的青岛市京剧团南下演出，先后到了济南、徐州、蚌埠、南京、无锡和上海。一时间场场爆满，好评如潮。广大观众纷纷争先恐后，要耳闻目睹几乎失传的言派戏。

10月25日，山东省委安排为正在济南视察的毛泽东演出言派戏专场，同时观看的还有王稼祥（中共中央书记处书记）、舒同（山东省委第一书记）、白如冰（山东省委书记处书记）等人。当晚，演出了张少楼的《让徐州》和言少朋的《卧龙吊孝》等戏。演出结束，毛泽东主动接见了言少朋、张少楼、张春秋、韩小楼等青岛市京剧团全体演员，与大家亲切握手，并高度赞扬了言派唱腔。当时，毛泽东还请言少朋清唱《四郎探母》中的名段“杨延辉坐宫院”，张少楼也清唱了言派唱段。其后，在剧团南下的过程，刘少奇、陈毅、贺龙、聂荣臻等中央领导都观看了言派专场，受到了热烈欢迎。

在青岛国庆十周年大庆期间，青岛市京剧团还演出了言派的《伍子胥》《桑园寄子》《汾河湾》等戏。

言派中兴的热潮立即席卷全国。同年的12月17日，在上海举行隆重纪念言菊朋诞辰70周年的活动，1000多位戏剧界名人出席。京剧大师周信芳和言菊朋的挚友、著名花脸陈富瑞先后在会上讲话，盛赞言派艺术的中兴。言菊朋的女儿、梅派名旦言慧珠代表言家兄妹发表了题为《家祭毋忘告乃翁》的讲话，感谢大家对言派中兴的关心与支持。会后，言少朋、张少楼和李家载演出了言派戏，大轴是言慧珠反串老生主演了言派戏《贺后骂殿》。

翌年——1960年，言少朋率青岛市京剧团趁热打铁二下江南，共到八省14个城市主要演出言派戏，历时近九个月之久。这次巡演的剧目，还有该团创作改编的神话剧《宝莲灯》，言少朋担任总编导。他扮演的刘彦昌，融言派婉约跌宕的唱腔和马派的潇洒飘逸做派为一体，独辟蹊径，形成了崭新的艺术风格。言少朋一行在苏州，还为邓小平等中央领导演出言派专场，戏码是由热衷言派的邓小平亲自点定——言派名剧《牧羊圈》。于是，言派艺术得到了更加广泛的传播，更加深入人心了。

紧接着，他与夫人张少楼等全力以赴，用了两年多的时间，除《卧龙吊孝》、《让徐州》外，还排演了20多出言派名剧，其中有全部《吞吴恨》（“哭灵牌”、“连营寨”、“白帝城”）《伍子胥》（“长亭会”、“文昭关”、“浣纱记”、“鱼藏剑”）《上天台》《桑园寄子》《辕门斩子》《法场换子》《汾河湾》《战北原》《骂王朗》《法门寺》《李陵碑》等。

对“言归正传”起了关键作用的马少波，还专门给我介绍有关毕英琦唱言派以及他在《杨门女将》用言派老生扮演采药老人的一些情况。他说：“1959年7月，是我带着毕英琦来青岛，让他拜言少朋为师学习言派的。当时中国京剧院四团的《杨门女将》是我主持排演的，原来戏中‘探谷’一场并没有采药老人这个角色，是我提议加上并让毕英琦演，由言少朋教他用言派来唱的。”现在，我们看到的1960年由崔嵬、陈怀皑执导的京剧电影《杨门女将》，就可以目睹并聆听到当时24岁的毕英琦，采用言派来演绎戏中的采药老人的绚丽风采。直至今日，戏中采药老人的唱段已经是脍炙人口了。应该说，毕英琦继承言派是最有前途的。而他却于1974年因病英年早逝，年仅38岁。

1960年，言少朋又与大家排演了《大红袍》《杨门女将》《满江红》等戏。1961年，言少朋被任命为青岛市京剧团团长。他继续带领剧团既到城市，也赴农村演出。除了排演言派戏外，还配合当时“三年灾害”，他在《卧薪尝胆》中扮演勾践。

当时的青岛市京剧团就拥有著名演员言少朋、张少楼、张春秋、董春伯，韩小楼、林之一、刘宝英、钳韵宏、惠玉雯、尹剑秋、王信生、王玉谨、张少禄、徐戎奎等，还有当时年轻的旦角武莲芝和武生曾广发（后曾任山东省京剧院院长）等。确实称得上是“余、言、马、麒、梅、程、荀、尚”多流派的“百花团”。

张春秋

董春伯《四进士》

韩小楼《挑滑车》

钳韵宏（裘盛戎大弟子）

1962年秋，在上海的言慧珠打算成立言剧团，渴望再进一步大规模振兴言派艺术的言少朋、张少楼夫妇，便决定离开青岛市京剧团调到了上海。结果，言剧团因种种原因未能付诸实施，他们就到了妹夫俞振飞任校长、妹妹言慧珠为副校长的上海戏曲学校任教。言少朋已于1984年10月24日在上海病逝，生死同日的他，正好是70虚岁；张少楼也于2014年9月12日在美国逝世，享年90岁。当年的这些主演如今大都已是驾鹤西去。现在能够继承和传承言派艺术的主要就是我的好友、我们青岛的任德川（1942年生），他也因此获得了京剧终身成就奖的荣誉。

时至今日，青岛的老戏迷是永远难以忘怀曾经非常辉煌的青岛市京剧团。

2017-6-25 青岛“夹缝斋”