远远近近看鸟巢很多次了，第一次钻进去，为五月天的八月演唱。

主力是80后和90后，不少人穿着标志性的T恤，有的脸上还有一些贴画，洋溢着青春的专注。作为少数的大龄观众，我的神情和思维都是发散的。

邻座一个接近三十左右的姑娘，是五月天到哪她就到哪的铁粉，此番二进鸟巢，还有狂热的该是三进了。

相对于五月天，我更熟悉五月花、四月天， 共青团团歌唱“我们是五月的花海”，林徽因诗曰“你是人间的四月天”。 五月天的主唱、吉他、贝斯和鼓手，算是我同龄同时代的人，99年出第一张专辑到现在，出道已16年，但这十几年，恰好也是同龄人最忙碌的年月，无暇去感受和熟悉新的歌声，只记着更年轻时熟悉的旋律和歌手，光阴的故事里自是忽略了五月的天。

鸟巢还算明亮时就开始了演唱，一直唱到灯火阑珊。三个小时的最初，我一直在寻找，辨认，捕捉，五月天的音符里藏着的小虎队、罗大佑等等。听歌是和旧时光聚首，是回忆融进了歌声的日月。吴奇隆主持的，只是时光已不再，一切均已不再，青苹果乐园里的蝴蝶飞呀，飞到无影无踪，吴奇隆身上霹雳虎的神采也褪色不少。酷似乖乖虎，歌唱得很好的大学男友，从不给我唱歌，那时的他居然是生怕唱这些流行歌，我会觉得他“俗”。这多少年，又多少年，未曾再见的我们，都已经老了，或许曾经有过的才气灵气，都在日复一日相同的琐碎中，成了化不开的俗气以及了无生气。但同龄的，穿着鲜艳的红，纯净的白，连帽衣裳的五月天，至少，在舞台上，还青春仍活力。

喧腾的节奏和直接的励志，都可以理解为五月天力图让被伤痛、被损害的心灵不失望不绝望，有仰望有希望。这种表达的影响力，应该远远超过五月花海的渗透力。所有的咸鱼和野百合，都站起来和着那些积极温暖的歌声，大声唱尽情跳，闪亮的日子他们的样子。那种震耳欲聋的喧嚣，悄悄地生出一层隔——不打扰，是最后的温柔。

有那么一会儿，大约十分钟吧，十万人处于沸点的热闹里，藏着一个睡着的我。太认真地听有些陌生有些熟悉的歌，认真地去琢磨其间的起转承合，咀嚼其间的歌词旋律，是有催眠作用的，哪怕场面如此喧嚣。所谓睡着，就是在短暂游离中，溜回自己的亦舞亦唱的青春，枕着有些遥远的回忆，打个甜蜜的盹。

罗大佑的现场演唱会，于我是灵魂的按摩，春天的花开秋天的风以及冬天的落阳里，酸麻胀痛。针灸之所谓“得气”，想来就是如此吧。每个时代的人，都会有自己特色的气之至也，如鱼吞钩饵之沉浮，老人家的家国情怀用并不完美的嗓音表现出来，一样恰到好处。五月天于我，气未至也，如闲处幽堂之深邃。能跨三个八度的阿信，名字之当时让我直接联想到的是，我们这一代人不陌生的日本电视连续剧《阿信》。当下之五月，前程已明，往事已去，平凡小事也是永恒故事，没有为赋新词强说愁，没有欲说还休的迷茫，鸟巢里的这一代，比昔时的那一代，更明确更准确地，去倔强地展开人生。

临近终场，大家举起手机，打开手机的照明灯，十万灯海的闪烁炫丽，有震撼心灵的壮阔，哪怕广场恐惧症也会被这热情和明亮消融治愈。荧光棒的海洋阵势我还是见识过的，但这灯，有初相见的美。

罗大佑们是上一代，为我们这一代的锦瑟无端唱过了一弦一柱，场上的五月天，是我们这一代，为下一代的蓝田日暖唱到了玉生烟。大脚印，小脚丫，相似的步伐，节奏和心境，走在变幻的背景中。来时的路，前方的途，慢慢地，都成追忆。