今天又重睹了电影《刘三姐》的风采，感受立刻象山里的小溪一样绵绵不绝的流淌出来。

我第一次看《刘三姐》是在1977年，当时文革刚结束不久，一直看的电影都是革命性、斗争性非常强的内容，突然看到这么一部人美歌美风光美爱情美的电影，立刻被陶醉了，好象进入了一个如仙如幻的境界，美丽的刘三姐、优美的插曲、梦幻般的风光、迷人的爱情，完全让我沉浸于其中，以至看完电影从影院出来，蓦然回到现实世界，还不大适应，有点找不到北的感觉。以后的几天里，那种美好的感觉一直萦绕不去。那时我还不到20岁，正是充满梦想和幻想的年龄，向往浪漫而美好的生活，刘三姐从一个世外桃源一般的的地方飘然而来，经历了一番美好的爱情又和心爱的人向世外桃源飘然而去，太让人羡慕了。我当时还特别喜欢影片中的插曲，几乎每首都会唱，尤其喜欢姐妹们在山上采茶时、刘三姐和舟妹织网时唱的歌，还有刘三姐和阿牛的两次情歌对唱，第一次是刘三姐被关在莫家时和阿牛隔窗对唱，第二次是两人在大榕树下的对唱。

多年后，我又看过几次《刘三姐》，虽然仍感到很精美，但再也没有第一次那种酩酊大醉的感觉了。这大概就象谈恋爱一样，初恋的感觉是最美好的，也是唯一的，如果再谈几次恋爱，决不可能有第一次那种感觉，原因就是，初恋是朦胧的，而感情这类东西只有朦胧的才是美好的，而只有少年时代的初恋才是朦胧的。

这次看《刘三姐》，感受与过去有所不同。这部电影诞生在上世纪六十时代，不可避免的要打上了那个时代的烙印，那就是强调阶级斗争。阶级斗争自然是存在的，有时甚至很激烈，比如当今社会阶级矛盾就很突出，阶级斗争就很激烈。但如何在文艺作品中恰当的反映阶级斗争，就需要艺术的把握了。这部电影把阶级斗争当作主线，刘三姐为代表的穷人对莫怀仁为首的地主阶级毫不妥协的斗争始终贯穿全剧，我觉得表现得有些生硬，过于简单化、漫画化。阶级斗争题材适合于现实主义描写方法，而这部戏属于浪漫主义题材。

刘三姐其实就是一位充满了智慧的壮族民间艺人，稍微有点类似阿凡提。我觉得这部戏如果以爱情作为主线，通过展现广西美好的风光，壮民族优美的歌曲，给人以美的享受，而把与莫怀仁的斗争作为副线，用阿凡提的斗争方式适当描写，效果可能会更好。现在这部电影中，最打动人的并不是那些阶级斗争内容，而是展现主人公生活、爱情的场面。刘三姐和秀才们的对歌一场戏则很有阿凡提故事的幽默诙谐风格。

看《流金岁月.相聚》时，好象听到黄婉秋说想拍电视剧《刘三姐》，我不以为然。当年拍的这部电影很成功，达到了相当的高度，想超越非常困难。虽然如今的创作环境较那时要宽松得多，没有那么多的束缚，但现在的这些艺人与当年乔羽苏里那批艺术家根本无法相提并论，一个是政治责任感，一个是艺术责任感，都差得很远。根本原因是当年的那种艺术氛围现在根本没有，今日中国没有艺术只有娱乐，文艺界的主流充满了庸俗和低俗的格调，如果现在拍，只会糟蹋经典。

现在回想起来77年时的那种感受，真的很美好，可惜如流水一样，一去不复返了。逝者如斯，光阴似箭，如今我已人到中年，随着阅历的丰富，看问题比当年深刻得多，思维也更加成熟，但少年时代那种朦胧的、感性的思维反而令我更加向往，更加怀念。这好象和《围城》里描述的一样：城外的人想进去，城内的人想出来，婚姻爱情莫不如此。孩子的成长也是这样，小时侯总想尽快地长大，长大后就能获得更多的独立和自由，能够了解更加绚丽多彩的世界，而长大的人总想回到童年，过那种无忧无虑的生活，抛掉生活压在肩上的沉重负担…………可惜的是，人生只有单行道。