一、张善孖作品

   张善孖（1882－1940），四川内江人，原名正兰，号虎痴，堂号大风堂，是著名画家张大千的二哥，以画虎闻名于世。

    早年他东渡日本，加入孙中山组织的中国同盟会，成为四川省最早的同盟会会员之一。1924年，张善孖与张大千参加了由国民党左派组织的“寒之友社”。这是一个抵制当时黑暗势力的画社，参加者有何香凝、李叔同、陈树人等进步画家，以梅、竹、松、菊等耐寒花卉植物为共同喜好。1937年日寇侵华后，张善孖曾作《怒吼吧，中国》，图中画28只猛虎，代表28个省，群虎雄视着那摇摇欲坠的落日，并题“雄大王风，一致怒吼，威撼河山，势吞小丑”，反映出中国人民反对外来侵略的正义气概。1938年春，全国掀起抗日救亡的高潮，张善孖被聘为赈济委员。为了宣传抗日，他创作了《苏武牧羊》、《精忠报国》、《正气歌图》等作品，借古抚今，宣扬民族气节和抗日救国。他还在巨幅作品上画一雄狮，威踞富士山上，题为《中国怒吼了》。

    张善孖的绘画，在立足传统的基础上吸收日本绘画技法，题材不仅仅限于画虎，而且有马、牛、羊、犬、豹、狮、猿、熊、象及龙凤，另外还有山水、人物、花鸟等，是一位造诣精深、技法全面的画家。为了把虎的神态表现得淋漓尽致，张善孖除经常到动物园观察写生外，还先后豢养过两只老虎。豢于苏州住所网师园内，取名“虎儿”。张善孖与其朝夕相处，仔细观察其神态。虎之进食、跳跃、睡卧、戏耍、怒吼，无不生动传神地呈现在他的作品中，呼之欲出，为后世所称道。张善孖所画老虎还有一个难得之处，就是他经常与其弟张大千合作，多为善子画虎，大千补景。兄弟二人同为当时画坛大家，各有专擅，可谓珠联璧合。林语堂曾称赞道：“他画的老虎，凡一肌、一脊、一肩、一爪，无不精力磅礴，精纯逼真”。

 二、刘继卣作品

   刘继卣（1918—1983）天津市人，杰出的中国画家、新中国连环画之奠基人、连环画界的泰山北斗、连坛第一人。
　　刘继卣为天津“八大家”之一的“土城刘家”后裔，自幼受其父著名画家刘奎龄的影响，酷爱绘画，1936年（16岁）入天津市立美术馆西画系，系统学习了素描、速写、水彩、油画，并从刘子久学习山水画技法，从陈少梅学习山水画和人物，从刘凤虎学素描、水彩。次年自谋职业，开始卖画生活。1949年后到中华人民共和国文化部艺术局工作，1950年调人民美术出版社任创作员。荣宝斋现已出版的《荣宝斋画谱》现代卷128册中有五册是刘继卣的，此外只有齐白石先生有此殊荣为五册，可见其造诣的非比寻常。

    刘继卣生前为中国美术家协会理事，北京市工笔人物画研究会副会长，北京市花鸟画研究会副会长。人物、动物、花鸟等皆精，连环画创作有古代题材《东郭先生》、《大闹天宫》、《武松打虎》、革命历史题材《鸡毛信》等。他长于工笔、白描和重彩，后多画写意，笔下的人物、动物、花鸟、山水形神兼备，画放严谨，独具特色，在国内外享有盛誉。他依据传统而不拘泥传统，融中西绘画于一体，自成一派。这种画风成为五十年代连环画界仿效的典刘继卣精品范。在描绘动物上，刘先生还有一手绝技——劈笔丝毛，是由其父刘奎龄独创的一种特殊绘画技法发展而来，表现出了动物皮毛细腻入微的质感，令人叫绝。

 三、冯大中作品

    冯大中（1949--）辽宁盖县人，号伏虎草堂主人。幼而好学，其后艰苦研励，专攻画虎，兼研山水及其他。冯大中的画风严肃典雅，画虎突破了程式化的俗套，赋予虎以人文之神韵，并创造了自己的艺术符号，堪称“前无古人，后无来者”，被誉为“天下第一虎”。
    作品《母与子》入选《中国美术五十年》（1942-1992）大型画集，《苏醒》、《母与子》入选《中国美术全集》，作品《苏醒》、《惊梦》入选"中国百年画展"及《中国百年画集》，有18件作品为中国美术馆收藏。多年来，他先后在北京、香港、日本、台湾、新加坡、法国、澳大利亚举办展览，作品多次入选全国性大展。1984年与宋雨桂合作的《苏醒》获第六届全国美展银奖；1985年作品《初雪》获全国青年美展二等奖；1988年作品《早春》获中国工笔画首届大展金牌；1991年作品《晚霞》获第二届中国工笔画大展银奖；1994年作品《霜晖》

获第三届中国工笔画大展一等奖；1994年作品《艳阳》为全国第八届美展优秀作品。1992年获国务院特殊津贴待遇，2000年被评为中国百年百名优秀画家。日本、香港、荣宝斋等现已出版多种画集、画谱。
　　

 四、方楚雄作品

    方楚雄（1950年--）广东普宁人。自幼酷爱绘画，六岁拜王兰若为师，后又随刘昌潮习画。少年时作品多次在国内报刊发表，并由全国保卫儿童委员会选送西德、匈牙利、日本等国参加“国际儿童画展”，有“神童”之称。现为广州美术学院中国画系教授、硕士研究生导师、中国美术家协会会员、广东美术家协会常务理事、广东中国画艺委员会委员、暨南大学兼职教授。中国文联、中国美协评为‘97中国画坛百杰。

   1975年入广州美术学院，1978年毕业留校任教。曾由学院派往北京、天津学习，得李可染、李苦禅、崔子范、孙其峰等人指授，后又赴敦煌、永乐宫等处学习壁画艺术，广泛吸取，画艺大进。擅花鸟、动物画，所作多以平凡的田间农家、山林悠涧为题材，构图新颖，笔墨精到，意趣契永，既有传统笔墨韵味，又富有浓郁的时代气息，风貌别具。其代表作被北京人民大会堂、中南海、全国政协、北京钓鱼台国宾馆、中国军事博物馆及各地博物馆、美术馆收藏。

    高格调的艺术——方楚雄的花鸟画（作者邵大箴）（摘录）：

    方楚雄有坚实而全面的绘画功底，他受过传统国画和学院写实造型两方面的艺术训练。“融合中西”是20世纪以来的大潮流，许多从事中国画创作的人都为之勤奋地摸索、探求，而要在探索中取得成绩，除了要熟练地掌握两种绘画技巧外，更要有一种自觉的艺术理想，那就是在这种融合中坚持以本民族传统为基础，追求创造成果的民族特色，而不是把两者机械地结合，更不是把中国画改造成西洋画。方楚雄清醒地认识到传统文人画的优长及其不足，懂得如何在坚持发扬传统的基础上适当地从西画中吸收营养，以丰富中国画的表现力。这当然与他受海派（他的启蒙老师岭东名家王若兰先生毕业于上海美专，是绘画的多面手）和岭南画派的影响有关，也更与他个人的气质及在长期艺术实践中形成的审美理想有密切的联系。更值得注意的是，他对国画遗产中明清写意文人画和唐宋写实传统，均做过潜心研究，他似乎要打通写实与写意，具象与意象的界限，将它们熔于一炉。我觉得，在方楚雄的作品中有写实绘画的具体与生动，有写意文人画的飘逸与潇洒，有来自于生活的质朴与自然，有乡土气息，更有来自他个性的平实和俊秀。

五、韩美林作品

    韩美林（1936---），山东济南人。７岁后入济南正宗救济会贫民小学、济南省立第二实验小学读书。１９４８年考入济南 市立第一中学，三个月即辍学参加革命，到烈士纪念塔委员会浮雕组当通讯员。1950年参加中国人民解放军第三野战军二十四军教导团。后调济南话剧团当演员，嗣后又到济南城根小学任教导员。1955年考入中央工艺美术学院，毕业后留校在装饰美术系当助教。后到安徽工作，曾任安徽画院副院长等职。

    韩美林的绘画和雕塑作品，以动物和人物为主，既是继承提炼了中华民族的文化传统艺术，又吸收了西方艺术的精髓，能把写实、夸张、抽象、写意、工笔、印象等诸多手法的东方、西方艺术巧妙的溶为一体，可以说他的作品已达到高、远、深、新的境界，加上他作品的线条美，而给人们享受到一种永恒的美。 他在中年画家中成名较早，影响比较大，1979年在中国美术馆举办过个展，在香港举办韩美林装饰画展。1980年在美国二十一个城市巡回展出韩美林画展，影响颇大，圣地亚哥市赠送其金钥匙一把，纽约曼哈顿宣布1980年10月1日为“韩美林日”。1999年在中国美术馆举办“韩美林艺术展”，引起很大的轰动。1983年有六幅作品入选联合国发行之圣诞卡，1989年至今已在世界二十多个国家举办个人画展。为中国邮票总公司设计了1983年《猪票》、1985年《熊猫票》，为中国国际航空公司设计标志，用简单的四笔画出一只美丽、可爱又富贵的凤凰在空中飞翔。前些年，韩美林将大部分精力与时间都投入到城市巨型雕塑创作上了，如已完成的大连老虎滩的《群虎》、济南的《天下第一牛》、淄博的《金鸡报晓》、蛇口的《神牛》、深圳的长30米、高20米，嵌有元宝夜明珠的铜牛及高宽各50米的不绣钢巨雕《西楚霸王》。2008年设计“奥运福娃”。

      编后语：本人自小喜爱国画，多年来购买了很多画册，用于学习、观赏，虽少有练笔，但了解很多著名画家的风格。虎年即将到来，利用工作之余，搜集以上五位名家画虎作品与诸博友共赏之！这五位画家，并非都是以画虎闻名，如刘继卣、方楚雄、韩美林三位，但他们笔下的老虎别具一格，是我喜欢的画家。希望这些虎图能给新的一年带来虎虎生气！