《天鹅湖》在中国算得上一个重要的艺术现象，一个褪不去的艺术印记，可供建国后的几代人共同回味。90年代以来，千姿百态的“天鹅们”轮番上演，来自俄罗斯的“天鹅们”尤其受到市场追捧。

虽然除了莫斯科大剧院和马林斯基剧院之外，俄罗斯芭蕾舞界并无公认“第三大团”说法，但此次来华的俄罗斯芭蕾舞剧院也称得上是莫斯科大剧院的嫡亲。

除了“看剧，看剧团，看角儿”，看音乐与舞蹈的相辅相成之外，1月7日至8日上演的《天鹅湖》最大的看点便是“芭蕾与多媒体”的结合。主创团队认为，这不仅是让古典芭蕾充满生机的一种创作手段，也是一次艺术观念的变革，目的是为赋予著名的古典剧目以全新的生命力。

几百年来，芭蕾一直非常重视舞台的整体效应，平面绘制还是立体装置，做加法还是做减法，都给予了舞者不同的表演空间。如今，三面环绕的5块投影屏幕取代了静止的舞台布景，芭蕾演员不仅需要和场上的舞者演对手戏，还得和动画临摹影像互动配合。，

是一个不小的挑战。