殿松印象：惠风和畅，书如其人

——陈建明

魏殿松先生是《艺术》杂志的编委,我一直以为他是一位年岁已高的长者。2008年金秋，在“中国长沙刘人岛艺术展”的活动中，我们才认识。人到中年而神清气爽的他，眉宇之间憨实而深邃的气息，纯净而平和的笑容，让人感到惠风和畅般的清雅。

故宫博物院兆祥所，办公桌的右下角，一方很不一般的墨砚，撞入我的视线。约20厘米，四足鼎立，外方内圆的青灰色的院士砚台。方形的砚面凸刻出菱形的砚池，砚面的四方刻有四个小三角形里面，是浅表线刻的四条小鱼，砚台底面刻有“魏记”二字。

我与魏老师从砚台拉开了话题。

这方砚台是他祖父凿刻的。这位1956年出生于河南南阳的农家弟子，深受这块文化土地的滋养，从小就喜欢书法的他，受爷爷灌输的忠孝礼仪信的传统教育，让他幼小就有立志做一个文化人的理想。从1974—1994年这二十年的军旅生涯，魏殿松当过电影放映队的放映员，在营部任过书记，文化干部，经历了书写幻灯片，写板报，写标语等一系列基层文化工作。80年代在军区空军机关工作时与一些文化人成了朋友，为了当好首长的参谋和助手，他从书店买来《三希堂法帖》，刻苦练习笔法，在废报纸上练字，又比较系统地阅读和研究了中国书法史。那时候，他有意练功，无意成材，只想把字写好，从没想到要成为书法家。

起点高

看似平凡，清淡的魏殿松，不经意之间让命运之神牵了手，从中原大地引入了“皇宫”。故宫的浓厚文化气息，成就了一批书法家。上世纪三四十年代，启功先生在故宫整理宫廷书画，与故宫结下了书画之缘。刘炳森先生在故宫工作四十余年，开辟了“刘隶”书体之路。本来就喜欢书法的魏殿松，庆幸自己走进故宫这么好的工作环境。“近朱则赤”，自己不练好书法，就真是对不起老祖宗。于是，闲暇之余练字，就成了他精神文化生活的特别内容。2002年，他在刘炳森的支持和指点下，创办了故宫紫禁城书画艺术协会并出任秘书长，同时还兼任了十几个书画社团的职务。他经常在故宫珍宝馆，石鼓馆，书画馆赏析法书，碑帖。漱房斋，养心殿，倦勤斋等君王挥毫染墨之处，也印上了他深深的足迹。这片得天独厚的皇家文化沃土，滋养着魏殿松这棵小草，并在刘炳森等名师的指导下，成长为书法艺苑中一棵葱郁的树——“金銮殿前一棵松”。

路子正

魏殿松的书法之路，洒满阳光。他说，要感恩故宫这个大环境。皇家文化的大气恢弘，远古幽深，使他视野洞开。“见入多识广”，得天独厚。所到之处，目光所及，入眼养心的都是历代皇家的书法经典。而他自己内心的坦荡和宁静，勤奋和刻苦，二十余年持之以恒。他酷爱皇宫的“馆阁体”，对赵孟頫，董其昌等厚爱有加。研究他们的作品，追踪他们的书法之道，将他们的书法反复比较，从比较之中提高自己。他书写的行书，既有“二王”之“气”，又有赵孟頫之“神”，还有启功书法之“骨”。浓郁的传统文化精髓浸润着他的艺术作品，使他书法的精，气，神，充满着皇家气息，似有康乾风韵，又有清新雅致的书卷气。

他很崇拜近代的沙孟海，启功和刘炳森。

他对启功先生的“黄金分割律”反复进行实践，悉心苦练。刘炳森先生的“从楷书练起，行书草书才能写好”一句话，根植于他的心中，也一直影响他的书法之路。许多朋友请教他如何写书法，他常说，学书法，首先要提高自己的鉴赏水平，知道什么是好的作品，什么是不好的。练书法，不是天天写字，而是读名帖，练眼力，修境界。他认为，学，要从古人学起，要深研字的要义，做的“胸有成竹”，才下笔。“半法古人半法己”,作品其刚劲，稳重，飘逸，形成了“魏风”，“殿韵”，“松骨”。

艺术的最高境界是“无我”。“不敢怀庆赏爵禄，不敢怀非誉巧拙，辄然忘吾四肢形体也”.魏殿松对书法源于喜欢，缘于衷爱，数十年以书法抒写自己的心志和感情。淡泊名利的他，却让艺苑记住了他的名字。

格调雅

一次朋友约我去喝茶，是潘家园的君馨阁。在这样一个古色古香，貌似宫廷的殿堂茶楼喝茶，已不是喝茶，是洗心涤目。步入殿堂，“惠风和畅”的横匾，让人顿时停住了脚步，亦刚亦秀，似云似水的流线，似有音乐的清音袅袅，又仿佛听得见自己的心，与习习的“惠风”在对语。这幅书法珍品，最易于认知魏殿松，最宜于表达魏殿松了，也最能体现他书法的格调之高雅。

他写每一个字，不是在写，如若从肺腑里“生”出来的，与他“血脉相连”。看每一个字，都是一个独立的艺术体，一个具体的结构，而每一个字的笔画，在每一篇中的组合中又是不一样的运势和结图。常用的几千文字，具体在每一篇章中章法的变化，空白点处理，线条连绵舒放，气质深奥，刚劲，富有张力。他创造的匾额，楹联，中堂，册页等，深受国内外专家学者之好评，正如一位学者所评“谋篇在胸，蓄势贯笔。点画自如，提按惬意。转折酣畅，住收俊逸。大小错落，长短交替。断连呼应，首尾贯通”。品读他的“惠风和畅”，“宁静致远”，“心经”等一系列书法作品，如沐春风，让人心灵顿时平静清纯下来。既有皇宫熏染的大气磅礴，凝重高远又有凡尘散漫的幽野淡泊，平易谐和。他很喜欢王羲之的《兰亭序》，智永书写的《千字文》，曹植的《洛神赋》，范仲淹的《岳阳楼记》等名家大作。有时书写临摹多遍，情随墨动，彷佛心灵有约，书法所流淌的情感与古人的精神水乳相融。

书如人

一个艺术家的文化涵养，能培养出他艺术创作的深度和高度。魏殿松坚守着这一信念。他认为，一个人能读万卷书，行万里路是何等的惬意。文如其人，他之儒雅，稳重，大气，平和，无不同化了他的书法艺术，也闪光在日常生活的点滴之中。他是痴心读书，携心旅游的人。任何一处文物旅游景点，他总是关注悬石摹刻，殿堂楹联和馆阁字画，虽在“宫中”，却是十分谦和，不放过每次日常学习的机会。

2008年的秋末，我们一同在《艺术》杂志社长，总编刘人岛的家乡湖南新宁考察，在风光奇秀崀山风景区，大家都用相机拍摄奇山秀水的画面，后来，我发现了一个秘密，魏殿松在拍摄时，总是把握节奏，选景，选角度，包括景物中的奇石，山林和野生植物的筛选。他将书法家的笔墨手法运用到摄影，画面的结构布局和浓墨淡写，开通了平面和立体，实景与空灵的对话。这样的画面，让人过目难忘。远景是崀山的高耸蓝天，山体轮廓酷似辣椒的辣椒峰，前近景是飘袅在蓝天的丝丝缕缕的芦苇，芦苇和天空的对话，是淡墨书写的柔美线条。从摄影作品，也窥见了他书法作品的阳刚与秀柔，古典文学的涵养。每当触景生情之时，总会有格律诗词自然流淌心田。在崀山的旅游途中，他“式和韵美，情真格高”的《咏山》，也永远留给美丽的自然山水：

“天生桥上劈天门，将军石柱寿云根。万条鲸鱼海中戏，八角寨顶浮祥云。辣椒峰恋刀削壁，静卧骆驼丹霞魂。景观崀山天下奇，风物新宇此地尊”。

从魏殿松日常生活的细微，个人修养和人格的魅力，无不闪烁着艺术的光泽。他是善交良友的，他也以“馆阁体”的心怀气节处事交友，好友且多是以书会友的文友，战友，也有商海精英，还有佛学大师。他认为，“三人行，必有我师”，他珍惜每一位友人身上的闪光点，并将读书、行路、书法，做人，都融汇在崇善唯美的和谐之中。惠风和畅，书如其人的魏殿松，让人容易走进，却难以忘记。

作者：陈建明《艺术》杂志社副总编