UNDERLAND

文：Underland（InnerShine自由写作计划驻站作家）

    我第一次看现代舞，是在悉尼。剧名叫做UNDERLAND，是的，就是这初次的相见，让我久久无法释怀，以至于用它的名字作为我在网络上另一种生活的姓名代号。

    舞剧是在悉尼歌剧院的剧场演出。编舞来自纽约，曾经跟大野洋子, Laurie Anderson合作过，这次悉尼舞团特意邀请他来排一场舞蹈，问他有什么具体要求，他立马回答说Anything with Nick Cave。

    我承认，这场舞对我最大的吸引力，就是Nick Cave，我想，一个无论怎样都要跟Nick Cave合作的人，他该如何用肢体表现Cave旋律中的声音和情绪。我对于肢体动作的一切都很鲁钝，也不知道一向只适合闷头聆听的Nick Cave，怎样撑起满目的旋转，定格，疾缓，收放。

    这位编舞就真的呈上了一台他自称是关于“post-apocalyptic survival（末日后生存）”的舞蹈，其间充满了与该时代相附和的无序性和不确定性。他说，好的舞者用一辈子的时间去训练自己to be right, 但是，这次他挑选这些非常出色的舞者来合作，第一件事就是让他们都迷惑和混乱起来，接着失去对于舞台的判断能力和方向感，无意识的自然反应状态总是比完全固定好的模式更加有趣。因此，排练的过程并不流畅，但是充满了兴奋感。这我是怀疑的，舞台上不太可能玩儿即兴，但是如果真这么排练的，倒也挺有意思。

    Nick Cave的Weeping Song, Stagger Lee, ship song, the carny, Mah Sanctum, death is not the end等等歌曲贯穿七十分钟的演出，简单纯粹的钢琴和Cave低沉暗哑的声音一如既往地让人沉醉，也当仁不让地为整个舞剧中每一个段落，章节奠定了基调。作为背景的电子屏幕上交替着出现游动的线条，弥散的烟雾，废墟，爆炸，蘑菇云，日落十分的地平线，旷野，突然的黑暗，不断破碎的玻璃，雨滴。一张悬垂的网，挂一具正向下爬行的躯体。他犹疑，停顿，张望，试探。还有波浪，人体曲线深浅重叠交替的波浪，在ship song的歌声中缓慢涌动。

    舞者的表演也很精彩，他们确实做到了一直保持那种无序的随意状态，有几段独舞，是Nick Cave音乐里常见的钢琴声做背景，流畅得象屏幕上那青烟一样，如果把舞者脚尖划过的痕迹在舞台空间里重现，那一定也是缭绕的姿态。群舞最大的特点就是不齐，甚至根本动作都不一样，每个舞者都有自己的节奏，又都奇怪地跟同一个节奏的音乐相当合拍。跳着跳着他们中有的人就突然停下来踱步，而下一个瞬间又突然爆发出一串流畅精彩的动作。"The play of individual and community is a key part of the choreographic language of Underland.” “个人和群体的分别精彩是Underland编舞风格中一个很关键的部分。”一篇评论里有这样一句话。

    这些舞者用这样的方式将个性收放自如，即使跳同样的动作，也并没有那种整齐划一的机械感，大部分时间舞台上呈现的场面是让人目不暇接的，每一个舞者都生动。

    Nick Cave的音乐总是简单的，很多歌曲更像是叙说，这跟Laurie Anderson也有点儿象，Mah Sanctum和Stagger Lee尤甚。很多歌都有那种重复着呻吟的调调。但是这样的呻吟是有情绪的，而且是连贯的情绪，就象波浪一样不知不觉的完成涨潮退潮的过程，并且在这个 过程中留下或者带走一些沙砾和贝壳。

    Underland也是简单的，从舞者的服装到整个作品的结构。我看到了一些符号性质的东西，比如舞者身上军绿色的各式破烂衣服，屏幕上的废墟，机关枪的声音，哭泣的动作，迷惘的动作，失去控制，失去意识的动作。也许，编舞意图用这些场面来解释生灵们到达“末日后”状态的原因吧。那些繁复背景之下，众多符号的参与之下，舞者满台狂奔，却是颓废而了无生趣的一种感觉。我比较喜欢的还是那些自由起舞的，属于“生存”的段落，只有安静的钢琴声，只有Cave的那副烂声，屏幕上的烟雾弥散缓慢到不易察觉的地步，舞者的姿态却并不缓慢，优美的身体语言诉说有生命力的情绪，这样的境况下，人是活的。哦，忘了说，间或会有一层薄黑纱从天垂下隔在观众和舞者之间，以我坐在第二排的感觉，几乎看不出来，但是太专注盯住某个舞者看的时候，会觉得景象隐约虚幻。如果我理解得如同他们表达的一样简单的话，那才是真正underland的段落。

    结尾用《Murder Ballads》的最后一首歌，death is not the end，全体演员穿上白色衣服，展开一段无情绪的优美群舞，还是不齐，每个人也都不突出，平静安详，连舞姿都没什么看头，电子屏幕升上去，黑纱帘子升上去，清晰地露出来舞台正后方深处一堆杂物，挂着所有演出服装的架子，上边乱七八糟地搭着前几幕的衣服，几个洗衣篮，里边一堆大毛巾，一张桌子，上面堆满了化妆包，边上几张巨大的穿衣镜。

    猛然间被拉回现实，意识到繁杂的生活将无边继续，音乐和舞蹈中呈现的另一个世界，另一种生活，即使再吸引，也只是暂时。去寻找，接触和了解那样的生活，又完全依赖自身的能力，你的身体纹丝不动端坐在剧场里，但是你的心能奔走多远？

    听见兰波说：Life is elsewhere。生活在别处。

    有点沮丧，别处是否能够抵达？ 

    又听见陶渊明说：既自以心为形役，奚惆怅而独悲？

    豁然。

【Underland，澳大利亚籍北京女孩，70年代出生；曾学习建筑，再出国修读新媒体，学成后在悉尼某网络媒体公司任职制作人；现定居北京，在某外企广告公司重操旧业；爱好戏剧、文学、电影、美剧，她的博客fans不少，读者多为国内的公司职员和文化人士。】