北宋理学家周敦颐的《爱莲说》直抒胸臆：予独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖，中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。
        象征着圣洁、美丽、优雅的莲花何处可寻？宋代定窑白釉刻花缠枝莲纹折腰葵口盘现身2018年西泠秋拍。

  盘口呈六瓣葵花式，折腰，圈足。通体内外施白釉，芒口覆烧。外壁光素无纹，盘心及内壁刻缠枝莲花纹饰，造型生动，布局疏朗典雅。釉面莹润洁白，胎釉结合紧密。虽历经千年，不见釉面有开片痕迹，足见胎与釉结合致密。竹丝刷痕明显，盘外壁、内壁，肉眼均可见制胎时留下的明显的竹丝刷痕，自然流畅，令人赏心悦目。

盘外壁上面的泪痕非常明显，时断时续，有的似薄薄的泪珠，纵观外壁整个釉面，泪痕疏朗、过渡自然，迎光侧看呈肉色。底足外壁可见多处施釉时留下的明显的指抓痕。胎体老化明显。芒口部位、底足露胎部位，胎体自然老化明显。缠枝莲花纹线条流畅，画面动感强烈。

定窑是宋代五大名窑之一，以产白瓷而驰名。自创烧伊始至五代，定窑瓷器都较为粗糙，器型以碗为主，在五代中后期，定窑白瓷出现了一次质的飞跃。所烧瓷器不再施化妆土，胎、釉呈现出精细、白薄的特征。有些器物的白度甚至超过了邢窑的细白瓷器。宋代白釉颜色偏黄，唐代定窑白釉呈色偏青，在造型曲线转折变化的积釉处，常呈现较明显的青白色。这是区别唐宋定窑白瓷的重要依据。宋代定窑白釉还有一个明显的特征，即所谓的"泪痕"。这是上釉过程中，釉浆流淌的痕迹，"泪痕"厚处均有明显的偏黄色。无论是正烧，还是覆烧，"泪痕"流向均是自上往下流淌。这是鉴定定窑瓷器尤其要仔细观察的重要特征。2018西泠秋拍的这件北宋定窑白釉刻花缠枝莲纹折腰盘无疑是北宋定窑白瓷的典型器。

瓷，关乎生活，对精致生活的执意追求，成就了宋瓷经世之美！宋瓷之美，美在收敛、温厚、含蓄，强调内心的感受。宋瓷那种朴素无华而蕴含独特的气韵美学在定窑白瓷器物上体现得淋漓尽致。定窑白瓷，瓷质精良、色泽淡雅，纹饰秀美，胎体轻薄，釉面多为乳白色，白中闪浅米黄色，呈现出象牙般的质感，给人以柔和悦目、温润恬静之美感。北宋是定窑发展的鼎盛时期，制瓷技术有许多创造和进步。北宋中后期，定窑由于瓷质精良、色泽淡雅，纹饰秀美，被宋朝政府选为宫廷用瓷。其身价大增，产品风靡一时。本次西泠秋拍的这件北宋定窑白釉刻花缠枝莲纹折腰盘纹饰总体布局线条清晰，布局严谨，讲究对称，层次分明，工整素雅，艺术水平很高，是定窑瓷器的精美之作，历经千年保存完整故极为珍稀。

元朝刘祁的《归潜志》说，“定州花瓷瓯，颜色天下白”。 可见，定窑器在当时不仅深受人们喜爱，而且产量较大。宋代大诗人苏东坡在定州时，曾用“定州花瓷琢红玉”的诗句，来赞美定窑瓷器的绚丽多彩。

由于定瓷精品的稀有，自明代起定瓷精品就是众多收藏家追寻的重要目标。在国际上，定瓷同样具有极高的收藏地位。在大英博物馆、巴黎国立亚洲美术馆、旧金山亚洲美术馆等，定瓷均被作为古老东方艺术珍品收藏。

莲花象征生生不息。莲花也叫荷花，是世界上最早的植物之一，甚至有上亿年的历史。莲花是埃及的国花。最早的莲花图案出现在古埃及遗迹的壁画和雕刻中，莲花（也许是由于催情作用）也是重生和复活的象征。冥神俄赛里斯（Osiris）死后复活的神话可谓家喻户晓，在他面前也总是有莲花。莲花的花死根不死，来年又发生，象征人死魂不灭，不断轮回中。

佛教有“花开见佛性”一说，其中的“花”即指莲花，莲是百花中唯一能花、果（藕）、种子（莲子）并存的花朵。象征佛“法身、报身、应身”“三身”同驻。佛教将许多美好圣洁的事物，以莲花作比喻，以莲花为代表，还有“出淤泥而不染”之含义，因为莲花生长在污泥浊水中而脱俗，不为污泥所染,开出一朵朵鲜美之花，其习性、品格与佛性教化的意义似同，能保持洁净清芳。其根如玉，不着诸色；其茎虚空，不见五蕴；其叶如碧，清洁自身；其丝如缕，绵延不断；其正，傲然独立，昂首挺展；其花，大气庄重,香馥长远。莲花，的确是佛义无二的象征，因此佛家经常将莲性比佛性。人有了莲的特性、心境，有了莲的智慧和境界，就自然出现了佛性。佛性，是人性的慧根。

手捧本次西泠秋拍的这件北宋定窑白釉刻花缠枝莲纹折腰盘，仿佛宋时莲花沁着幽香跨越时空优雅呈现，轻语诉说着千年的等待。

“绿塘摇滟接星津，轧轧兰桡入白草。
　　应为洛神波上袜，至今莲蕊有香尘。”
         人生应如莲,安详则步步生莲。我们吟着唐诗，循着莲蕊氤氲的淡淡清香凌云微步，来一场爱莲寻莲之旅！