好久没有看韩国电影了，印象还停留在《八月照相馆》和《我的野蛮女友》阶段。

忽然就看到了一部让人瞠目结舌的。电影的名字叫做《诗》，李沧东作品。

不可能真的是讲“诗”的吧？这什么年代啊，谁会傻到去拍一部讲“诗”的电影？

没想到，还真的就是讲“诗”的。电影主线讲的是，一个60多岁、已经有点老年痴呆了的老妇，努力学习写诗、最后真的写出了一首诗的故事。倒是还有一条草蛇灰线的次线，很苦涩很悲怆：孟浪张狂的青春期，一个女学生被六个男同学强奸、最后自杀了，男同学的家长们解决善后补偿的问题。

神啊，得需要多大的勇气和胆子，才敢拿前者当主线、后者当次线来拍一部电影啊。

更让人吃惊的是整个电影的处理——有太多的东西没有答案，有太多空对空的影像语言，尝试叙说的是随时都会超越其表达范围的东西。或者说，李沧东这回根本就是在写一首“诗”，真正意义上的诗，不是梨花体羊羔体的那种诗，是所谓的“所有别的方法说不清楚、或者所有不应该被说清楚的东西”的那种诗。

在我感慨大发的时候，香港国际电影节的“亚洲电影大奖”揭晓了——冯小刚和姜文双双“失意”于最佳导演奖，他们本以为这回大奖就是“哥俩好”式的自娱自乐，结果是：一个因有《唐山大地震》在手，夺得了“最高票房奖”，更重要的是，圆了徐帆一直以来耿耿于怀的“最佳女主角奖”之梦；另一个因了《让子弹飞》被人不负责任地吹捧和起哄，已经忘了自己的实际斤两很多时，仅得了一个无足轻重的“最佳造型设计”奖，十分尴尬中。——沉默的李沧东却凭借这部《诗》，越过这哥俩的头顶，摘得了他们无比憧憬又“志在必得”的最佳导演大奖，而且捎带着，把分量很重的最佳编剧大奖也揽入怀中。

李沧东本来就是个作家，多次获得亚洲和韩国的文学奖项。当了电影导演后，还经常技痒，喜欢自己动手写剧本。他的电影不追求影像的奇特，具有沉敛的人文思考，“每个电影人都该有自己对生命和人生的看法，电影必须去寻找被生活隐藏的真实”——这样的话，在我们国内的电影界，不是早被淹没在票房超过 N个亿的狂欢中了吗？如今听来，真是倍觉陌生，又倍感惭愧——顾此失彼企图走捷径的结果，是找不到自己该走的路了，邯郸学步，不以为耻还沾沾自喜，不仅没能“走向世界”，连在亚洲都差不多跌落二流啦。

在电影《诗》的最后，一直在努力学习写诗的老年痴呆的女人，站在蓬勃冰冷的世界的对立面，终于写出了生平唯一的一首诗。诗写得很长，字幕又走得太快，我记不全了，勉强录得片段如下：

你那里好吗？

还是那么美吗？……

你能收到我没敢寄出的信吗？

我能表达自己不敢承认的忏悔吗？

……

时间会流逝，玫瑰会枯萎吗？

我开始做梦，

一个充满阳光的早晨，

我看到了你，站在我身旁……

……

一直以来，我有重文字、轻影像的倾向，顽固地以为，很多东西只有文字可以传达，再绚烂的影像也敌不过平常到无以复加的文字。但李沧东这回告诉我，有些影像所呈现出来的张力，再华丽的文字也是难以抵达的。