现在在做服装设计，其中包括婚纱设计，而  SZA5是我正积极建立的个性品牌，由于定位在年轻消费人群，款式和颜色上显得极为大胆和前卫。
    我的朋友都喜欢SZA5的理念，我当时选择做设计，确实有些出人意料。虽然从广告策划，婚礼策划，浅尝婚纱设计，到现在SZA5的出现。给人很多意外。好友DINA说，也许这种大胆和不惧的风格正好符合了我在职场所表现的某些特质、准确、冷静、极好的心理素质。
    很多人对我的SZA5设计理念不是很了解，当然，作为一个新生品牌，欠缺的的确太多，关于时尚很难有个界定。而我由于自己时尚观念的理解，可能比较主观，以致于SZA5的自我感太重。
    简单介绍下SZA5  
    SZA5是包含了服饰，包，饰品的时尚品牌。以婚纱和个性定制女装为主。是个极度个性的品牌，独特的设计理念和风格，不追寻所谓的流行，坚持自我。用健康的生活态度，造就完美的魅力人生。
    品牌理念
SZA5 源自这几个词  secret   zero  angel  five   ，是我对待人生的态度。
S 是   secret  （ 秘密）每个人都有属于自己的秘密，而让人更加有魅力的秘密就是健康的生活态度，SZA5就是要引导这样一个可以让人更有魅力的秘密。延伸意义也就是，保留自己的秘密，保持自己的个性。
Z 是  zero（零） 从你认识SZA5的那天，你的人生就从零开始，一切由你自己主导。延伸意义就是自信积极的生活态度。不去计较过去，而把生活当做从零开始，积极努力工作和对待家人，朋友。
A 是  angel （天使） 每个女子都是来自天国的仙女，都是天使，无关长相和身材。angelic，你该如此迷人，如天使般可爱。SZA5要打造的是如天使般迷人可爱的你，凸显你的天使特质！让每个女人都发出耀眼的光芒！
5  是  five     五种理念支撑的人生，我认为，自信，努力，乐观，宽容，乐于助人，这样的理念可以让人拥有美好的人生。

    对服装行业来说，设计师就是服装的灵魂，没有设计就没有灵魂。既然服装是非常个性化的产品，品牌没有了个性，对于新时代的消费者来说，无疑也失去了灵魂。要让个性化的消费者购买一个没有灵魂的产品，甚至要他们多付费，去体现品牌的附加值，那更是难上加难了。
    SZA5走的便是“一流的设计、二流的面料、三流的价格”，瞄准的是那些买不起顶级品牌却又喜欢时尚设计的年轻人的消费需求。
    新生代的年轻人显得更加的自我和叛逆，我们对于时尚的欲望不仅仅是对于奢侈品的追求，更多的则是树立一种“潮流追我”的先锋地位。也就是通过服装的独特个性来表明自己的身份，穿着设计越独特的服饰，自我个性特征越明显。我，无疑是这些年轻人的代表，工作之余，我出位的造型和对于时尚潮流的独特视角，在哪儿都显得有些特立独行。
    我是最自我的人，对于每个时尚元素，都有自己的见解和想法，这种喜欢不同于随波逐流式的追逐潮流，对于时尚的敏感性和不刻意追求时尚的冲突感，不止是在我的SZA5设计里有体现，也非常符合我的个人性格。追求的是不经意间体现的品味和态度，尤其是对细节的注重和强调。买东西不是因为潮流，完全是因为自己的喜欢。即便是路边的小店，只要喜欢，还是会趋之若鹜。可以说SZA5就是我这种思想的产物。
    SZA5的服装不仅强调细节上的设计，更注重配饰在整个造型上的作用，因此SZA5的各类配饰，如腰带，腕带和项链等等一应俱全。我对于SZA5的设计，更多也是以配饰上的注重来体现整个造型的时尚和前卫。
     在众多的时尚元素中，我最注重的就是配饰。以前的时候偶尔出国，所以我的橱柜中，有很多在国外购买的项链和帽子。我最中意的，是一个在美国购买的嘻哈风格的项链，粗犷的银色链身，造型夸张的挂坠配以碎钻的点缀，给人以厚重和华丽的感觉，配上NY的帽子和自己设计的SZA5的T-Shirt,仿佛置身于纽约布鲁克林区的街球场。

    此外在我的时尚元素中，最不可或缺的就是包。如果你喜欢买包，买来之后却空置一边，那么你购买的意义也不存在。对于我来说，包的使用频率还是非常高的。所以现在对包的设计也很注重实用性。

     由于近几年的服装界大刮复古风潮，深感无奈的我又把追求时尚的矛头对准了太阳镜和手表。对我自己而言，参加约会或者Party，太阳镜是必不可少的时尚行头。所以SZA5的设计也会涉及到。

     作为80后半期生人的代表，我身上的气质显得更加的明显和张扬。对我而言，有文身和穿孔这样的欲望并不奇怪。文身显然不够现实，尽管很想有小尝试，对于我来说，除了左耳上的那个耳洞。对了，钻石耳钉一定不能忘记，所有的时尚配饰，我最常使用的也就是耳钉了。休息时间，我一定记得在左耳上戴上心仪的耳钉。阳光下，若隐若现的光芒能把我的自信衬托得更加扎眼和璀璨。

     在自己的穿着上。无论是嘻哈的，英伦的，颓废的，甚至是正统的，我总能用自己衣柜里的服装去实现。没有怎么设计，就是凭感觉。我自己也说不清楚。
 　　 ----混搭，也一直是我追求的着衣风格，用我自己的话说，就是没人穿的我来穿，没人混的我来混，这种衣不惊人死不休的气魄还真有些骇人。

     说起原因：对于我们年轻人来说，并没有太强的实力去购置一些一线的品牌，虽然每个人对于奢侈品都有欲望和念想。避免撞车的情况又能最大限度上发挥你现有的服装资源，混搭无疑是最好的方法。也许只是同样的一套服饰，你换个思路去搭配，出来的风格截然不同。

      混搭的极致就是追求矛盾的协和统一，这也许是我设计SZA5的重要原因，这种纯粹的喜好也成为了贯串我整个气质的统领。

     Olsen姐妹是好莱坞明星中混搭派的鼻祖，她们身上重重叠叠的行头一度被人猛烈抨击为孜孜不倦拾掇垃圾的两个小老太，但是现在，越来越多的年轻人刻意地去学习混搭的技巧。混搭，已经成为最为强势和Fashion的潮流。也许某日的街头，你曾经看到这么个女子。
     一件短袖的白色紧身体恤，外面罩着一件短款的黑色马甲，纽扣不经意地错开，配上一条深色挂胯牛仔裤，腰间的宽条皮带被衬托的格外狂野和张扬，脚下银色的Air Force使得整个装扮又显得街头味十足，颈间银色的大扣环项链和左耳上闪烁的耳钉相互呼应，身边是印有SZA5经典Logo的超大手袋，站在你面前的我很好地中和了欧美和韩日的风格。此时你一定想象不到，我的前一次装扮是以“唯美”为唯一要素的。

个人着装可以体现设计风格，再来说下关于设计。

    在中国，设计正在成为过于热门的话题，海外的关注也甚于以往，而事实是，中国的年轻设计师面临的最主要问题是我们如何在这个市场中生存下来，如何让更多的人了解自己的作品。毕竟，设计是与现实发生更密切的关系。

    接触到了过度丰富的时装和时尚资讯，不同范畴的icon正在全球释放着他们的影响，在中国也不例外。上海新乐路、长乐路或者复兴路上，不少年轻人开始建立自产自销的服装店，但很多时候，我看到的是川久保玲作品的简化版，那些黑色、白色或者军绿色的服装，有过多的为设计而设计的技巧表演，而在时装的细节上却显得简单、粗略，时装的式样并不难效仿，但Comme des Garcons那种严肃和幽默感同时具备的气质，却是正在起步的中国年轻设计师难以模仿的。

    的确，对于产品而言，可能模仿，但对于设计而言，却是独一无二的。

    成本对于我来说，依然是很大的问题，因为投入的限制，服装的实现程度肯定要受到影响，但是，这也并不仅仅是我面临的问题，在伦敦或者马德里，年轻的设计师被大品牌压迫得更为厉害，即使是一个仅有3000镑完成的时装秀，像Emma Cook这样的独立设计师一样也会调用全部的热情去完成。

   我想肯定会有很多人怀疑，一个人能做好那么多事情么？一个不专业的设计师能设计出什么来？我只想说，艺术是共通的，就好像会拉丁舞的舞者学肚皮舞应该不会太难。而且，很多时候，对待一件事情的态度，会通过事情的结果完全呈现出来，如果你是随意粗放的，那么你的设计显然也不可能充满让人回味的细节和整体感。

   做一个像香奈儿或者D&G这样声名赫然的名牌，并不是我的理想。拥有自己的工作室，控制产量，经营自己的小型专卖店，为朋友们设计服装，像山本耀司或者川久保玲那样，让服装成为更接近艺术的设计语言，似乎对我更具吸引力。

   现在SZA5还不怎么被人熟知。希望在未来的某个时间，SZA5可以成为追求个性群体中颇为受宠的品牌，李雅若可以正为他们所熟知的名字。年轻人对于时尚的欲望，如果非要用一个词概括，会脱口而出：SZA5！对时尚的关注，从服装到眼镜乃至箱包，最首选的，最关注的都是SZA5。即便挑选不到自己中意的，也总能从设计独特，风格迥异的服装中嗅出最时尚的潮流元素。

   这是个我型我show的年代，而年轻，则是时尚最为奢侈的资本, 基于表达与传递一种年轻的、极具个人品味的新理念。SZA5最终的目标也就是让我找到属于自己的小小幸福，也希望通过我的理念传达，在每个人的内心深处，都有着寻找小小幸福的希翼和始终保持着一种积极健康的浪漫主义生活态度！