我常常在自己住的老院子里喝茶，偶尔听到大个头的菠萝蜜熟透了轰然落地的声音，刚吐珠的“小翠绿”倒也依然不少地傲然枝头，院子里春色无限好的样子；脚下零落的树叶窸窸窣窣，抬头却看到怒放的杜鹃花迎风招展；椅子也不寂寞，从不缺少闲适的人在这老院子里看书、下棋、聊天，这果实的蒂落想必是砸在心里的，花儿的盛放也绽在心里。满园春色貌似闲雅清淡却不亚于一幅重彩工笔，工整、细致和缜密，老院子里的风情就这般的凝聚浓郁复古之气。

常在大片牡丹园里勾写描摹、浩瀚的桃花园里涂色抹彩、花色尽浓的老院子里表情达意，看尽满眼的缤纷与姹紫嫣红，嗅尽满园的芬芳与绝色清香，随着那激情的消逝，却发现千朵万朵每一朵不过是芸芸众生极普通的一朵，那姿容平常的花儿更是日渐寂静不必说，于步履匆匆的人更是千色万色不过是深夜里的一抹黑色。

然，置一朵在茶台，树一枚在画案，摆一枝在书桌，哪怕小小一柳，其命运因环境的变迁，小小的身份大有其跌宕起伏、汹涌澎湃的妖娆起色，于是，不再留恋“重彩工笔”，不再感触“春色无限好”，一花一草里就有一个丰盛广博的绝妙世界。

“落花流水”里见风情，对“小身份”的喜爱源于连日阴雨绵绵的天气，我将一大枚芭蕉叶置在房间，黏湿的空气顿感通透。溜进来的风儿顺着芭蕉叶茶台扫尽满屋清凉，如置入了户外清新的田园，饮茶看书，宁静里伴着这些许的“缤纷”，极大地享受到了门不出户的一种孤独式温暖，仅因一枚芭蕉叶和一株雨中的室内自然风韵。

这便是日常家居里很随意的置花弄草，学名叫插花，再学术些叫花道。花道体现极高的艺术审美，是被赋予的另一种生命姿态，充溢着情感——把日常插花看作是自己生命的一个小小寄托，融入自己（插花人）的生命，结合花草的魅力，世俗生活刹那间便能进入一个最佳的意境。  

意境里的置花弄草与时间无关与情趣有关。插花不是说在院子里摘来一枝放进花子瓶里就可以了，要耐心做调整，让花枝自然协调。花枝多一笔和少一笔都会影响到花草的魅力，就像中国画，多一笔和少一半其意境相差甚远。但插花有一点非常肯定，就是无论花草怎样作为素材在空间进行组合，其效果都无法超越自然，居室里的插花艺术只起到瞬间的凝聚作用，凝聚我们的心和催化我们的情感，但这已经是极好的了！毕竟有着对大自然进行二次创作的热情，能更细腻的品味自然。

专业插画师特别讲究插花的器皿，我倒愿意忽略这个，觉得器皿越淳朴越好，购买昂贵的花瓶反倒失去了花道艺术的本质含义。

自古绘画有“文人画”，茶道里想必有“文人茶”，那花道里必然就有“文人花”。文人花在日本文人画大家田能村竹田的《瓶花论》里论述：“凡插花者，必先论花之品格，其次论剪枝，位置再次之，而后论瓶之大小。” 田能村竹田通常是以其洒脱的作品风格对“文人花”进行阐述与说明。所谓的陶冶，其首要条件便是注目于大自然，感情于小事物，在清风淡雅里找到那极高级的感觉，最后全部修养便都集中在你现正做的事情上。

这感觉接近禅又不同于禅，禅里有意境，我的“境”里却不过是俗世里一次简单与平和。插花确实让我想起了简洁雅致的花道，却不同于“道”，花道中有静，我的静却是落在缤纷里的心绪。倒是花儿很会安抚人的，在她们的引领下进入一个清心的大自然，这便是生活空间里所闪烁的“生命”，去四海天涯与独居斗室似乎是同一件事情。

摆弄花草向来是女子的闺阁玩物，每每居室角落各闲置几朵，常常令我半夜起来再偷偷观赏一番。插花为重生的花，青睐并钟情于她，却能得到她更多的爱——把你在更美妙的居室里养得温温顺顺。无论多么糟糕的天气，心情不受其影响，即使再低落，纵是全世界都淡漠于你，所钟情的花花草草却毫不吝啬的爱着你，引领我们进入清心的大自然。只有深入插花世界才能得到花儿的安抚，尤其对常常焦虑或性情暴躁的人来说，在心灵的一个角角里腾出一处置花搁草地儿，把春天和安详置在那里，她虽非常寂静，却隐藏着汹涌澎湃的情怀与意念，惊奇发现，生命之精贵就在你这万变不变的内在世界里。