每一次来纽约都要花掉一半的时间在博物馆里，但仍觉得是在走马观花。每一个时期、每一个流派浮浮浅浅掠影一般从眼前滑过，一天下来细想：我到底看到了什么？

博物馆，非得要拿出你一天里最佳的状态只在一个展厅好好徘徊，甚至只在一幅画面前长时间停留，人们无需知道太多太多的东西，能晓得那最倾心的事物并让自己真正爱上才是最有价值的，否则万事万物真如过眼云烟。

                 
                                    我非常喜欢的画家马蒂斯作品

                                     我一直觉得他的画像极了大花布

                                          色彩平抹，立体与平面相间。 

亨利·马蒂斯(1869年-1954年)出生于法国南部小镇——勒卡多，他是20世纪初第一个真正意义上的现代艺术流派——野兽主义绘画的领袖。1892年马蒂斯考入美术学院，在象征主义画家莫罗的画室学习。莫罗对色彩的主观见解对他产生很大影响，他还潜心研究印象派风格，并借鉴非洲雕塑和东方装饰艺术。马蒂斯将大块的鲜明色彩做抽象安排，既富有装饰性又具有空间深度。20世纪初，他开始关注强烈色彩的表现力，用夸张的色彩和奔放的笔触塑造形体。马蒂斯崇尚莫罗的格言，“在艺术上，你的方法越简单，你的感觉就越明显”。他强调色彩、线条和构图的美学意义，作品看似草率粗放，但奔放的笔触显示出敏锐和丰富的创造力。直接从颜料管中挤出的色彩，已不是再现客观物象的视觉真实，而是追求情感及自我表现的手段。

    继印象派之后，野兽派最终实现了色彩的彻底解放。“野兽派”作为一场颇有声势的现代主义绘画变革，虽然在1908年以后就趋于解体。但对于马蒂斯来说，野兽派只是他艺术生涯的开端，他的独特风格主要是在野兽派时期之后逐渐形成的。1908年之后马蒂斯依然坚持他的信念和探索，并在后来的艺术生涯中成为惟一终生保持野兽派画风的艺术家。

          这里是古根汉姆美术馆

          号外：MoMA有马蒂斯的特展 1913-1917的作品

                       探索艺术家的早期的创作

                                 展期：7月18日至10月11日，

艺术并不是个人赖以成名的跳板，关于艺术的表达和生命相关，或者说，和生活状态相关，

应该是我们精神的修炼和栖息之所，它紧紧附着在大地之上。