看过不少次的戏曲专场，京剧、越剧、昆曲等，北京的长安大剧院，门口偌大的脸谱造型，不算太华丽的剧场，却承载着古往今来戏曲人生的喜怒哀乐。具有六百年历史的南粮仓，每个周末都上演着《牡丹亭》的幽深和鬼魅。上海的逸夫舞台，依然也是粉末春秋，除了京剧的铿锵和大气，又揉进了南方特有的柔媚，越剧的优柔、沪剧的呢哝、旗袍的妖娆、丝绸的润滑，宜人的空气里飘荡着让人不舍的留恋。不时就沉浸在这样的遐想里不能自拔，于戏曲里找寻自己的影子，在历史的长河里找寻一个个关乎人生喜乐的美丽故事。

    这个题目存在草稿箱里好长时间了，当时一个忽闪的念头，竟然不知怎么写下去了，一念喜欢，幡然大悟，原来那个角儿应该是这样摆的。记得有一部电视剧《青衣》，是徐帆的女主角，本来是初出茅庐的演员，有了名气竟然有点不知所措，自己准备把熨好的戏服穿上，服装师一句“别动，抬起手背。。。”将丝滑艳丽的戏服套在了她的身上，师傅说：这就是角儿的，就应该是这样的。长安大戏院的舞台，李胜素一身华丽的造型，手拿丝帕，摆开了架子，走了。。。那是角儿的身段、角儿的步子、角儿的一声“哎呀。。。”就勾走了台下数千观众的心，于是也自然地摄魂勾魄的入了戏。

    怪不得齐如山会丢了司法部长去追逐梅兰芳，想来梅大爷的气场在当时的北京是多么的强大，于是，四大名旦的梅派就不可阻挡的产生了，并且闪耀发扬至今。今日的京剧舞台上，梅派依然闪耀着不可替代的光辉。借用昆曲《杜丽娘》里的一句台词：“不在梅边在柳边。。。”从昆曲演绎而来的国粹京剧，应该始终就在昆曲的土壤里生根发芽，而梅派又是京剧旦角里的大姐大。梅派的魅力是无敌的，它凌寒馨香，华贵中透着雅致，梅派名角李胜素，在今天的京剧舞台上把梅派发扬到了极致，素心梅影，华贵雍容。
    听戏的感觉真好，一个人的感觉更好，没有打扰，静静的就入了戏。台上的角儿矜持的走着，一丝不苟，一步一个脚印的，稳稳当当的站定了，京胡和锣鼓响起，亮开了十年功的嗓音，那个靓嗓和高音惊住了台下。台下也静静的，目光都投向镁光灯聚集的舞台，历史的故事在穿越上演。真是的，耳朵有点鸣，鼓点震得回声四起，于是，剧场里的气氛达到了极致。散场了，好长时间还沉浸在刚才的氛围里，走了还不断地回头，再看看台上的演员谢幕哦，那个角儿笑微微的，精致的面孔，雅致的微笑，见过她，没有架子，竟然随和的像个好姐妹。也许我的戏缘深沉，竟然这样的意犹未尽。呵呵，真好像刚刚从剧场出来一样，忘了自己是蓬头垢面的坐在电脑边。

    语言的形容无法细致的描述，角儿就是角儿，特别在台上，每一个人物的神韵都是角儿展现自我的特色，不同的人物不同的表现，一个个栩栩如生的形象就是角儿的光环。如果你是坐在台下，你会在看戏的同时看到角儿眼中的深邃，媚、艳、怜、柔、刚、醉、冷等等，那是醉人的，叫你如痴如醉，也学着角儿摆一个，走了。。。写到这里，忽然想起了越剧，与京剧的角儿还是有着不同程度的差别，这也就是京剧博大精深的魅力，是国粹的精致和细腻展现的高贵。

    年末岁尾，寒风中嗅尽梅香，点点梅红花儿开，阵阵清香入心来。她就是梅花，妖娆在严寒里，才是国花；她就是梅派，凌空在舞台上，才是名旦。这是国粹，外国人都咿呀学唱的中国戏曲精髓。