辛亥之冬，余载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工伎肄习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》、《疏影》。

旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。

江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压，西湖寒碧。又片片，吹尽也，几时见得？——《暗香》

苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北；想佩环月夜归来，化作此花幽独。

犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨玉龙哀曲。等恁时重觅幽香，已入小窗横幅。——《疏影》

姜夔爱梅至深，所作咏梅词共有十七首，十七首中，尤以《暗香》、《疏影》最为精绝，历来被视为姜词的代表作品。

《暗香》、《疏影》在体制上也很有特点。作者自述“作此两曲”，从音乐上讲是两支曲子，从词篇上说却是一个题目，两首词，也可以说是一首。这种特殊体制为姜夔所独创，我们不妨称之为连环体，两环相连，似合似分。

根据题序，知道这两首连环体的词作于南宋广宗绍熙二年辛亥（1191）冬季，当时作者应邀在范成大退休隐居的苏州附近的石湖别墅做客。范成大曾官四川制置使、参知政事，仕途极为通达，在诗坛上，声名也甚显赫，晚年因病退居石湖，邀姜夔作客时，年已六十五岁，自是前辈人物，而姜夔，当时年纪三十五六岁，不过是后生才俊。范成大也喜爱梅花，买园种梅，并著《梅谱》。姜夔客石湖时，正是以自己的专擅，投主人的雅好，驰骋才华，呕心沥血，创作了这两篇咏梅绝唱的。

姜夔写梅花，首先着笔于烘托环境气氛，创造艺术境界。

“旧时月色，算几番照我，梅边吹笛？”这首词开头三句是说，昔日皎洁的月色，曾经多少次映照着我，对着梅花吹笛？

开头，已经勾勒出了时空范围，渲染出了感情基调。回忆旧时，拉开了时间距离；月色在天，撑起了空间境地；眼前的景象勾连着过去的经历，令人摇曳生情。接着由月色写到“算几番照我”，画出回忆往事时屈指凝神的状态；在写“梅边吹笛”，在月下笛声中点出“梅”字，咏物而不避题面，直将“藏题”的技法视为细末，不屑遵循，气度已自不凡。

“唤起玉人，不管清寒与攀摘。”这二句是说，笛声唤起了美丽的佳人，跟我一道攀折梅花，不顾清冷寒瑟。

由笛声唤起美人，以美人映衬梅花，直欲喧宾夺主，但仍不离咏梅的本题。至此，一幅立体的、活动的，有人有物，有情有景，有声音有颜色的生活图景、艺术境界展现在读者面前。月色下、笛声中，一位玉人在采摘梅花，此等景象，何其动人！开头这几句写的是回忆中的情景。

“何逊而今渐老，都忘却春风词笔。”这二句是说，而今我像何逊已经渐渐衰老，往日春风般绚丽的辞采和文笔，全都已经忘记。

这两句回到现实中来，作者以何逊自比，主要是说自己才力不逮，这当然是自谦之词。何逊写的那首《扬州法曹梅花盛开》诗，“兔园标物序，惊词最是梅”云云，实在算不得什么好诗，跟他喜爱梅花，一直挂念着扬州廨舍那株梅树的心情并不相称，可是后来，他从洛阳特意赶回扬州，再访那一树梅花时，却仿徨终日，不能成章，连原先那平庸的诗也写不出来了。何逊虽有爱美之心，而其才不足以相副，没有做出好诗来（“春风词笔”是指他的《咏春风》诗“可闻不可见，能重复能轻。镜前飘落粉，琴上响余声”，咏物颇称工细。）姜夔以他自比而表示谦逊不是相当贴切的吗？

“但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。”上片末二句是说，尽管才不副情，见到石湖梅花的清丽幽雅，也不免引动诗兴，发为词章，以答谢主人的盛情美意。

“但怪得”，又把笔锋转回来。“竹外疏花”，用苏东坡《和秦太虚梅花》诗“竹外一枝斜更好”之意，是对石湖梅花的具体描绘。以竹枝映衬疏花，写其形貌姿色；以瑶席映衬冷香，写其高洁的品性，着墨不多而形神俱现。

“江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。”换头是说，江南水乡，正是一片静寂。想折枝梅花寄托相思情意，可叹路途遥遥，夜晚积雪又遮断了大地。

下片再荡开来，接续上文的回忆，把玉人攀摘梅花的用意加以补足。相思之情，难以为怀，只有耿耿相忆而已。

“翠尊易泣，红萼无言耿相忆。”这二句是说，手捧起翠玉酒杯，禁不住洒下伤心的泪滴，面对着红梅默默无语，昔日折梅的美人浮上我的记忆。

词采甚美。“翠”与“红”是作者特意选用的艳色。把翠尊而对红萼，由杯中之酒想到离人之泪，将眼前的梅花看作远方的所思，悄然相对，虽曰“无言”，而思绪的翻腾、默默的诉说又何止千言万语。抒发追忆思念之情，深婉如此。

“长记曾携手处，千树压，西湖寒碧。”这是说，总记得曾经携手游赏之地，千株梅林压满了绽放的红梅，西湖上泛着寒波一片澄碧。

由“相忆”很自然地接续到“长记”，于是又打开了另一扇回忆的窗子，写到当年携手同游梅林的情景。这一片繁梅，在作者笔下显得十分壮观，比起上文的“竹外疏花”来，完全是另一番景象，梅枝与梅林，繁简疏密之间的变化都被作者生动地勾画出来了。

“又片片吹尽也，几时见得？”末二句是说。此刻梅花压满了飘离，被风吹得凋落无余，何时才能重见梅花的幽丽。

最后两句写到梅花的凋落飘零，是由盛而衰的急剧变化，语似平淡而感叹惋惜之情溢于言表。“几时见得” 应是一语双关之词，梅花落了何时再开？相忆之人分别已久何时再重逢？正因为巧妙绾合两重意思，所以韵味深长。

《疏影》一篇，笔法极为奇特，连续铺排五个典故，用五位女性人物来比喻映衬梅花，从而把梅花人格化、性格化，比起一般的“遗貌取神”的笔法来又搞出一层。

“苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。”《疏影》开头三句是说，苔梅的枝梢缀着梅花，如玉晶莹，两只小小的翠鸟儿，栖宿在梅花丛中。

前三句是第一个典故，讲的是赵师雄罗浮山遇仙女的神话故事，见于曾慥《类说》所引《异人录》，略谓：隋开皇年间，赵师雄行经罗浮山，日暮时分，在梅林中遇到一美人，与之对酌，又有一绿衣童子笑歌戏舞，“师雄醉寐，但觉风寒相袭，久之东方已白，起视大梅花树上有翠羽剌嘈相顾，月落参横，惆怅而已。”赵师雄所遇到的美人就是梅花女神，她的侍童，天亮以后就化为梅树枝头的“翠禽”了。作者用这个典故，入笔很俏，只用“翠禽”略略点出。读者知其所用典故，方知“苔枝缀玉”是描摹罗浮女神的风致情态，“枝上同宿”是叙写赵师雄的神仙奇遇。这个典故，使得梅花也如罗浮女神一般，在典雅清秀之外又增添了一层迷离惝恍的神秘色彩。

“客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。”这三句是说，在客旅他乡时见到她的倩影，像佳人在夕阳斜映篱笆的黄昏中，默默孤独，倚着修长的翠竹。

由“同宿”转向孤独，于是引出第二个典故——诗人杜甫笔下的佳人。杜甫的《佳人》一诗，显然是歌颂高洁人品的，其首尾云：“绝代有佳人，幽居在空谷。······摘花不插鬓，采柏动盈掬。天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”这位佳人，是诗人理想中的艺术形象，姜夔用来比喻梅花，以显示它的孤傲高洁的品行，是再贴切不过了。诗词用典，都要经过作者的重新组合与安排，姜夔在引出佳人这个艺术形象之前，先写了“客里相逢”一句，使作品带上了一种漂泊知遇的风尘情调，又写了“篱角黄昏”一句，虽说这是与梅花相称的环境背景，但也透露了一点冷落与迟暮的感叹，这样，佳人的形象也就更加丰满了。

“昭君不惯胡沙远，但暗忆江南江北；想佩环月夜归来，化作此花幽独。”这四句是说，就像王昭君远嫁匈奴，不习惯北方的荒漠，自是暗暗地怀念着江南江北的故土。我想她带着叮咚佩环，趁着月夜归来，化作了梅花的一缕幽魂，缥缈、孤独。

王昭君的典故用的笔墨最多，作者的构思，主要是参照杜甫的《咏怀古迹》五首之三，杜诗云：群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。

“一去紫台连朔漠”，被姜夔加以发挥，强调昭君“但暗忆江南江北”，用思国怀乡吧她的怨恨具体化了；“环佩空归月夜魂”一句也得到了延伸，说昭君的月夜归魂“化作此花幽独”，化为了幽独的梅花。为昭君的灵魂找到了归宿，这对同情她的遭遇的人们是一种慰藉；同时把她哀怨的身世赋与梅花，又给梅花的形象增添了血肉。

“犹记深宫旧事，那人正睡里、飞近蛾绿。”这二句是说，我还记得寿阳宫中的旧事，寿阳公主正在春梦里，飞下一朵梅花正落在她的眉际。

第四个典故用寿阳公主事。《太平御览》引《杂五行书》云：“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几时，经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竞效之，今‘梅花妆’是也。”过片“犹记深宫旧事”一句绾合两个典故，王昭君入宫久不见幸，积悲怨，乃请行，远嫁匈奴，也是“深宫旧事”，“犹记”二字一转，就引出“梅花妆”的故事来了。

“莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。”这三句是说，不要像无情的春风，不管梅花如此美丽清香依旧将她风吹雨打去。应该给她早早安排金屋，让她有一个好的归宿。

最后一个典故是汉武帝“金屋藏娇”事，这时由梅花的飘落引起了惜花的心情，进而联想到护花的措施。

五个典故，五位女性，包括了历史人物、传奇神怪、文学形象；她们的身份地位各有不同，有神灵、有鬼魂，有富贵、有寒素，有得宠、有失意；在叙述描写上也有繁有简、有侧重有映带，而期间的衔接与转换更是紧密而自然：可见作者驾驭题材的本领是非常高超的。

“还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。”这二句是说，但只是白费心意，她还是一片片地随波流去。这时玉笛又吹奏出哀怨的乐曲。

可是到头来，花落水流，徒有惜花之心而无护花之力，梅花终于又一次凋谢飘零了。“却又怨、玉龙哀曲”，可以看作是为梅花吹奏的招魂之曲。玉龙即玉笛。哀曲当是《梅花落》那支曲子。再有，这儿的“玉龙”是与前篇的“梅边吹笛”相呼应的，临近收拍，作者着力使《疏影》的结尾与《暗香》的开头相呼应以便让他所独创的这种“连环体”在结构上完整起来。

“等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。”末二句是说，等那时，想要再去寻找梅的幽香，所见到的是一枝梅花，它的枝影映在窗上。

月光日色映照在纸窗上的梅影，是一种天然图画，非常好看，仍然留存着人们的回忆。

姜夔所作的《暗香》、《疏影》词，自立新意，他打破了前人的传统写法，不再是单线的、平面的描摹刻画，而是创造了多线条、多层次、富有立体感的艺术境界和性灵化、人格化的艺术形象。作者调动多种素材，大量采用典故，有实有虚、有比喻有象征，进行纵横交错的描写；使过去和现在、此处和彼地能够灵活地、跳跃地进行穿插；以咏物为线索，以抒情为核心，把写景、叙事、说理交织在一起，并且用颜色、声音、动态做渲染描摹：这样，姜夔就为梅花作了最精彩的传神写照。

【序】辛亥之冬，予载雪诣石湖。止既月，授简索句，且征新声，作此两曲。石湖把玩不已，使工妓隶习之，音节谐婉，乃名之曰《暗香》《疏影》。

【暗香】旧时月色，算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。何逊而今渐老，都忘却春风词笔。但怪得竹外疏花，香冷入瑶席。江国，正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣，红萼无言耿相忆。长记曾携手处，千树压西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。

【疏影】苔枝缀玉，有翠禽小小，枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。犹记深宫旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。

注释

（1）辛亥：光宗绍熙二年（1191）。

（2）载雪：冒雪乘船。

（3）诣：到。

（4）石湖：在苏州西南，与太湖通。南宋诗人范成大晚年居住在苏州西南的石湖，自号石湖居士。

（5）止既月：指刚住满一个月。

（6）授简索句：给纸索取诗调。简：纸。

（7）征新声：征求新的词调。

（8）把玩：指反复欣赏。

（9）二妓：乐工和歌妓。

（10）肆习：学习。

（11）《暗香》、《疏影》：语出北宋诗人林逋《山园小梅》诗："疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。"

（12）唤起玉人：写过去和美人冒着清寒、攀折梅花的韵事。贺铸《浣溪纱》词："美人和月摘梅花。"

（13）何逊：南朝梁诗人，早年曾任南平王萧伟的记室。任扬州法曹时，廨舍有梅花。以何逊自比，说自己逐渐衰老，游赏的兴趣减退，对于向所喜爱的梅花都忘掉为它而歌咏了。

（14）但怪得：惊异。

（15）竹外疏花：竹林外面几枝稀疏的梅花。

（16）香冷：寒梅的香气透进诗人的屋子里。

（17）瑶席：席座的美称。

（18）江国：江乡。

（19）寄与路遥：表示音讯隔绝。这里暗用陆凯寄给范晔的诗："折梅逢驿使，寄与陇头人。"

（20）翠尊：翠绿的酒杯，这里指酒。

（21）红萼：红色的花，这里指红梅。

（22）耿：耿然于心，不能忘怀。

（23）千树：写寒冬时千树红梅映在西湖碧水之中的美丽景色。宋时杭州西湖上的孤山梅树成林，所以有"千树"之说。

注释
疏影：词牌名，姜夔的自度曲。
苔枝缀玉：范成大《梅谱》说绍兴、吴兴一带的古梅“苔须垂于枝间，或长数寸，风至，绿丝飘飘可玩。”周密《乾淳起居注》：“苔梅有二种，宜兴张公洞者，苔藓甚厚，花极香。一种出越土，苔如绿丝，长尺余。”苔枝，长有苔藓的梅枝。缀玉，梅花像美玉一般缀满枝头。
⑾“有翠禽”二句：用罗浮之梦典故。旧题柳宗元《龙城录》载，隋代赵师雄游罗浮山，夜梦与一素妆女子共饭，女子芳香袭人。又有一绿衣童子，笑歌欢舞。赵醒来，发现自己躺在一株大梅树下，树上有翠鸟欢鸣，见“月落参横，但惆怅而已。”殷尧藩《友人山中梅花》诗：“好风吹醒罗浮梦，莫听空林翠羽声。”吴潜《疏影》词：“闲想罗浮旧恨，有人正醉里，姝翠蛾绿。”翠禽，翠鸟。晋郭璞《客傲》：“夫攀骊龙之髯，抚翠禽之毛，而不得绝霞肆、跨天津者，未之前闻也。”
客里：离乡在外期间。唐牟融《送范启东还京》诗：“客里故人尊酒别，天涯游子弊裘寒。”白石是江西人，当时住苏州。
黄昏：日已落而天色尚未黑的时候。《楚辞·离骚》：“曰黄昏以为期兮，羌中道而改路。”
“无言”句：杜甫《佳人》诗：“天寒翠袖薄，日暮倚修竹。”
“昭君”四句：杜甫《咏怀古迹五首》其三：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归夜月魂。画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”王建《塞上咏梅》诗：“天山路边在株梅，年年花发黄云下。昭君已没汉使回，前后征人谁系马？”
“犹记”三句：用寿阳公主事。蛾，形容眉毛的细长；绿，眉毛的青绿颜色。《太平御览》引《杂五行书》云：“宋武帝女寿阳公主，人日卧于含章殿檐下，梅花落公主额上，成五出花，拂之不去。皇后留之，看得几时，经三日，洗之乃落。宫女奇其异，竞效之，今‘梅花妆’是也。”
安排金屋：《汉武故事》载，汉武帝刘彻幼时曾对姑母说：“若得阿娇作妇，当作金屋贮之。”盈盈，仪态美好的样子，这里借指梅花。
玉龙哀曲：马融《长笛赋》：“龙鸣水中不见己，截竹吹之声相似。”玉龙，即玉笛。李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》诗：“黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。”哀曲，指笛曲《梅花落》。此曲是古代流行的乐曲，听了使人悲伤。唐皮日休《夜会问答》说听《梅花落》曲“三奏未终头已白”，可见一斑。故曰“玉龙哀曲”。
恁（nèn）时：那时候。南唐冯延巳《忆江南》词：“东风次第有花开，恁时须约却重来。”
小窗横幅：晚唐崔橹《梅花诗》：“初开已入雕梁画，未落先愁玉笛吹。”陈与义《水墨梅》诗：“睛窗画出横斜枝，绝胜前村夜雪时。”此翻用其意。

名家点评

周济《介存斋论词杂著》：惟《暗香》、《疏影》二词，寄意题外，包蕴无穷，可以与稼轩伯仲。

张炎《词源》：白石《疏影》、《暗香》等曲，不惟清真，且又骚雅，读之使人神观飞越。

许昂霄《词综偶评》：二词（《疏影》、《暗香》）如绛云在霄，舒卷自如；又如琪树玲珑，金芝布护。

邓廷祯《双砚斋随笔》：姜石帚之"长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。"状悔之多，皆神情超越，不可思议，写生独步也。

周济《宋四家词选》：前半阕言盛时如此，衰时如此。后半阕想其盛时，想其衰时。

王闿运《湘绮楼词选》：此二词最有名，然语高品下，以其贪用典故也。又云：如此起法，即不是咏梅矣。

郑文焯《郑校白石道人歌曲》：案此二曲为千古词人咏梅绝调。以托喻遥深，自成馨逸；其暗香一解，凡三字句逗皆为夹协。梦窗墨守綦严，但近世知者盖寡，用特著之。

谭献《谭评词辩》：石湖咏梅，是尧章独到处。"翠尊"二句，深美有骚、辨意。

唐圭璋《宋词三百首笺注》：刘体仁云，落笔得"旧时月色"四字，便欲使千古作者，皆出其下。又云：咏梅嫌纯是素色，故用"红萼"字，此谓之破色笔。又恐突然，故先出"翠尊"字配之；说来甚浅，然大家亦不为，此用意之妙，总使人不觉，则烹锻之功也。