刘广迎

    “爱己之钩”语出《淮南子》，用之于书法篆刻创作，我理解此语大体意思是：无论书法、篆刻，要能够坚持自己认定的或者说适合于自己的方向路子，不要随时俗盲目改变。也就是不要追时风的意思。

    记得前些年在西泠参加学习班时，余正先生看了我带去的印稿，当场指着一些颇具现代大写意风格的印作说道：“到此为止了！你不适合此类风格。”此后些许年来，我一直记着余正先生的教导，专心于秦汉印和明清流派印的学习研究和创作实践，未再涉猎流行印风。

    余正先生的话是有道理的。因为艺术风格与个体的气质秉性有关，决不可以做一些力不从心的盲目效仿。就像有些人喜好领袖的书法，然而却并不具备领袖的胸襟、气度和阅历，硬要模仿，总是显得有些捉襟见肘、力不从心。

    有鉴于此，前些时日效吴昌硕、诸乐三先生作《爱己之钩》朱文印一方，章法布局仍为缶翁一路，参负翁做印之法，使线条略带些斑驳，视之尚不恶。此石为一般青田石，性脆，奏刀极为爽利。因于印侧记之曰：

    《淮南子》曰：“不爱江汉之珠，而爱己之钩。”高诱注：“江汉虽有美珠，不为己有，故不爱；钩可以得鱼，故爱之。” 甲申二月，御云。

    近日逛西单图书城，购得《西泠百年印举》一部，有叶一苇先生《吴昌硕传·评》一文，对此有比较全面的理解和阐述，摘记要点如下：

    吴昌硕在37岁时（1880年）提出“爱己之钩”的论点。．．．．．．这是吴昌硕在篆刻艺术上开始下定的决心，以自己的“钩”去钓篆刻的“鱼”，是一种颖悟。它的重要性在于这个道理不限于他个人的“爱己”，而是具有普遍意义。学习篆刻，总是要学习古人或前人的名印、名作，这些都是“江汉之珠”，无疑是正确的。问题所在是能不能认识到这些“珠”本“不为己有”，生于别人，不能倾“爱”，爱了就是“害”。有的人一辈子爱某家的，学的形神兼备，最终不能出人头地。吴昌硕认识到“不为己有，故不爱”，这是艺术思想上的一个飞跃。他爱的“钩”是自己苦心孤诣研制出来的。这个“己”实际上是艺术个性，根据自我的个性去求新，才能“钓”到自己所追求的篆刻之鱼。这种形象性的理论有其永恒的价值。^①                                                               

                                                                             ２００４年３月

————————————

注释：①详见《西泠百年印举》叶一苇《吴昌硕·评》。