古诗词鉴赏之鉴赏表达技巧

知识网络

（1）表达方式：

记叙、描写、说明、议论、抒情等方式。这其中描写、抒情是考查的重点。抒情可分为直抒胸臆（直接抒情）和间接抒情手法（借景抒情、情景交融、托物言志、借古讽今等）。描写（人物和景物）——描写人物的角度：正面和侧面；方法：语言、动作、神态、心理、外貌。描写景物的角度：高低、俯仰、远近、视觉、听觉、味觉、触觉、正侧；方法：动静、虚实、点面、正侧、白描、细节描写、渲染与烘托、对比与衬托等。

（2）表现手法：

对比(古今、今昔、正反、前后)、衬托(又分正衬、反衬，反衬包括以乐衬哀、以哀衬乐、以动衬静、以静衬动)、象征、用典、联想和想象、虚实结合(相生)、工笔、白描(简笔勾勒)、动静结合、比兴等。

（3）修辞手法：

比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、反复（共7种）

（4）结构特点（谋篇布局）：

开门见山、卒章显志、画龙点睛、首尾照应、铺垫、承上启下等。

阐释说明

抒情手段：抒情手法分为直接抒情和间接抒情两种。

一、直接抒情，就是直抒胸臆。

直接抒情能鲜明地表达出作者的思想感情，达到感染读者、引起强烈共鸣的效果。如李白的《梦游天姥吟留别》中“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，就把作者那种蔑视权贵的思想鲜明地表达了出来。再如： “白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”(王之涣《登鹤雀楼》)前两句写景，后两句直接抒发在这样的环境里产生 的情怀，天然的形势、阔大的气象与诗人在这景象面前产生的富有哲理的思想融合在一起。

二、间接抒情，可以使感情的抒发更加委婉、含蓄，耐人寻味。 

分为借景抒情、托物言志、借事抒情、借古讽今、用典抒情等。

1．借景抒情：诗人对某种景象或某种客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情、表达的思想寄寓在此景此物中，通过描写此景此物予以抒发，这种抒情方式叫借景抒情。例如“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)故人的身影越来越远，最后完全消失，滚滚的江水如对友人的不断思念。

2．情景交融：指诗人在诗歌中没有把自己的感情说出来，而是通过景物的描写蕴涵诗人的感情。

3、托物言志：指的是诗人不直接表露自己的思想、感情，而是采用象征、兴寄等手法，把自己的某种理想和人格融于某种具体事物。诗人借自然界中的某物自身具有的特征，来表达某种志向或情感，诗中的物带有了人格化的色彩。如虞世南的《蝉》：“垂饮清露，流响出疏桐。居高声自远，非是藉秋风。”诗中三、四两句借蝉声远传的独特感受，道出了蕴含的真理，也就是立身品格高洁的人，不需要某种外在的凭借，自能声名远播，从而表达出对人的内在品质的热情赞颂和高度自信。

4．借事抒情：有些诗歌选取生活中一些细节、场景、片断和事件来抒情达意，品读此类诗歌要洞幽发微，体情察意。张籍的《秋思》：“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重。复恐匆匆说不尽，行人临发又开封。”这首诗通篇叙事，首句写在洛阳城里又见 秋风，引起游子对家乡亲人的思念；次句写想写家书，而思绪万千，不知从何说起，这两句比较平淡。三、四两句抓住一个细节，化庸常为神奇：行人(送信之人)要走之际，诗人似乎又想起什么内容忘记写入信中，只好拆开信封再检查一遍。羁旅之人对家乡、对亲人那种无限牵挂的微妙心理，正是通过这一看似平常的生活细节活脱脱地表现出来的。

5．借古讽今：这是咏史诗常用的手法，借历史上的事件来讽喻当朝。如李商隐的《贾生》云：“宣室求贤访逐臣，贾生才调更无伦。可怜夜半虚前席，不问苍生问鬼神。”这是摘取汉文帝在未央宫的宣室祭祀后召见贾谊，向他询问鬼神之事的镜头入诗，这件事是帝王千万件起居活动之一。诗人为什么抓住这一点来写，因为通过这一点，反映了汉文帝求贤是假，表面上礼贤下士，将放逐在长沙当太傅的贾谊召回，可是却不重用他。贾谊的才华格调是无与伦比的，他主张的削弱诸王势力、巩固中央政权以及外抗匈奴是正确的，对这些治国大计，汉文帝却不问，而偏去问鬼神本源之事，甚至不顾帝王之尊，移动席位靠近，一直听到半夜，而对千万苦难苍生的安危死活却一句不提，这不是荒唐透顶么？李商隐嘲讽的是汉文帝，其实也是嘲讽晚唐一些昏庸君主，嘲讽所有以求贤来博取名誉而实际上却并不重贤的统治者。

6．用典抒情：借用典故来抒发自己的感情，讽刺时事。如王维的《山居秋暝》：“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。”尾联化用王孙典故，本来《楚辞·招隐士》说：“王孙兮归来，山中兮不可久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比 “朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。李白的《登金陵凤凰台》把历史上的典故、眼前景物和自 己的感受交织在一起，抒发了忧国伤时的感情，意旨悠远。

第一步，指出诗歌抒情手法的显著特点；

第二步，结合诗句阐释抒情手法如何运用；

第三步，简析抒情手法对塑造形象、表情达意的作用。

描写手法

鉴赏古代诗歌的描写手法，特别要注意下面几种：

（一）、正面VS侧面

侧面描写是诗歌创作的一种表现手法，即用对其他事物的描绘来烘托所要着力表现的对象，从而使这一对象的特点更加鲜明突出，这种方法也叫侧面烘托。它往往与正面描写相结合，在正面描写的基础上加以运用。它的好处就在于能调动读者的想像和联想能力，对所要表现的主体事物进行再创造。例如，汉乐府民  歌《陌上桑》中有一段对秦罗敷美貌的描写：“行者见罗敷，下担 捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄；来归相怨怒，但坐观罗敷。”这一段即用侧面烘托之法。《琵琶行 》中“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”就用听众的反应和表现来描写琵琶女的高超技艺。

（二）、虚VS实

在诗歌欣赏中，虚与实是相对的，如柳永的《雨霖铃》，眼前作别为实，别后想象为虚，虚实相生，产生无穷的余味。

具体说来，诗歌中的“虚”包括以下几类：

 1．神仙鬼怪世界和梦境。诗人往往借助这类虚无的境界来 反衬现实。这就叫以虚象显实境。例如《梦游天姥吟留别》中仙 境就是一个虚象。诗云：“日月照耀金银台”“霓为衣兮风为马”“虎鼓瑟兮鸾回车”“仙之人兮列如麻”。李白描绘了一幅美好 的图景，图景的美好反衬出现实的黑暗。

 2．已逝之景之境。这类虚景是作者曾经经历过或历史上曾经发生过的景象，但是现时却不在眼前。例如李煜《虞美人》中“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。” 句中“故国”的“雕栏玉砌”还在，但此时并不在眼前，也是虚象。作者将“雕栏玉砌”与“朱颜”对照着写，颇有故国凄凉、物是人 非之感。再如苏轼的《念奴娇·赤壁怀古》中“谈笑间，樯橹灰飞烟灭。” 再现了火烧赤壁这一史实，显然不是发生在眼前，故也是虚景。

 3．设想的未来之境。这类虚境是还没有发生的，它表现的情将一直延伸到未来而不断绝。故写愁，将倍增其愁；写乐将倍增其乐。 例如柳永《雨霖铃》中：“今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残 月。”这是设想的别后的景物：一舟离岸，词人酒醒梦回，只见习习晓风吹拂萧萧疏柳，一弯残月高挂柳梢。

4．对面落笔，往往也是虚写。诗人在写人叙事时不从自己角度着笔，而从对方角度入手，进行悬想揣测，从而曲折达意，收到委婉旁衬的艺术效果。杜甫的《月夜》运用的正是这一技巧。安史之乱，杜甫妻离子散，自己身在长安，妻子却远处鄜州，两地阻隔，生死莫测，牵肠挂肚，何时相逢，诗人的内心情感激荡，如波汹涛卷；但在表达这种情感时，他却从对面落笔：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干？”此诗的构思，正应了前人的评论“忌直贵曲”。另如王维的《九月九日忆山东兄弟》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》也都运用了这种笔法。“虚实相生”，虚与实二者之间互相联系，互相渗透与互相转化，以达到虚中有实，实中有虚的境界，从而大大丰富了诗中的意象，开拓了诗中的意境，为读者提供了广阔的审美空间，充实了人们的审美趣味。

（三）、动VS静

艺术创作中离不开动态描写和静态描写，或以动衬静，或以静衬动；或一动一静，相辅相成。前者属于烘托手法中的反衬。如南朝梁诗人王籍《入若耶溪》即用此法，写出了山林的静谧：蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽。又如王维的《鸟鸣涧》：“人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。”诗中写到了花落、月出、鸟鸣这些动的景物，既使诗显得富有生机而不枯寂，又通过动更加突出了春涧的寂静。贾岛的《题李凝幽居》里“僧敲月下门”句以响衬静，与名句“鸟鸣山更幽”有异曲同工之妙。后者如戴叔伦《兰溪棹歌》：“凉月如眉挂柳湾，月中山色镜中看。兰溪三日桃花雨，半夜鲤鱼来上滩。”诗中前两句写了山水的明丽动人和月色的清爽皎洁，是静景；后两句写了鱼抢新水、涌上溪头浅滩的调皮，是动景。全诗动静结合，写出了兰溪山水的美好和蓬勃生机。

（四）、色彩的渲染

杜甫的《绝句》：两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。窗含 西岭千秋雪，门泊东吴万里船。作者突出了刚抽新芽的柳枝，成双成对的黄鹂，自由自在的 白鹭和一碧如洗的青天，四种鲜明的颜色新鲜而且明丽，构成了绚丽的图景。

色彩的渲染可以传达出愉快的情感，也可以反衬思归的感伤，如杜甫的另一首《绝句》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年？”就是浓彩重墨渲染了一派怡人风光，山青翠，花红艳，鸟翎白，碧波绿，景象清新，赏心悦目，却是 为写下文勾起漂泊的伤感作铺垫的。

骆宾王的《鹅》：“鹅、鹅、鹅，曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”鹅洁白的羽毛浮于绿水之上，红掌拨动，绿水泛波，红、白、绿三色对比有寒有暖，鲜明而协调，在蓝天、白云之下，在清澈见底的碧水、绿草如茵的池塘边，“白毛”与 “绿水”比美，“红掌”与“清波”争胜，多么绚丽的画面，多么富于童趣和生活气息，真可谓状物如在目前。

（五）、视角的变化

鉴赏时应主要注意留意作者观察景物的立足点和描写景物的角度，如高低、俯仰、远近，听觉、视觉、触觉等的变化。如杜牧的《山行》：远上寒山石径斜，白云生处有人家。停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。头两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。

描写要有层次性——由远到近或由下而上等。如李白《峨眉山月歌》：峨眉山月半轮秋，(仰视山上的月色)影入平羌江水流。(俯视水中的月影)，如杜甫《旅夜书怀》：细草微风岸，危樯独夜舟。(近景，荒江之滨的夜色)星垂平野阔，月涌大江流。(远景，夜色中原野的辽阔和江流的奔腾)

苏轼的《题西林壁》中说：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”看同一景物，观察者所处的方位不同，角度不同，俯视，仰视，远眺，近看，呈现的视觉形象会千姿百态，变化万千。从不同角度描写，会使读者对所描写的景物产生更加全面的认识，获得更 完美的感受。

（六）、白描

用最简练的笔墨，不着一句议论、抒情地刻画形象，它可以用简练的语言来抒发质朴自然的思想感情，显得真切深刻，平易近人。如柳永的《雨霖铃》中“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，就没加任何修饰，只是通过简练的语言，把人物的思想感情淋漓尽致地表现了出来。

（七）、细节描写

对细小情节的描写，它可以更加具体、生动、鲜明地反映人或物的外在特征及其内在本质，增强情节发展的真实性，强化作品的主题，增强作品的感染力。诗人对诗中的人物或环境的某一特征作细致的、具体的描写，往往可以收到“见微知著”的效果。如杜牧《过华清宫》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来。”诗人摄取杨贵妃看到快马飞送荔枝的人发出会心一笑的生动细节，讽喻之情尽在不言中，有着以微见著的艺术效果。

第一步，先准确指出诗歌运用了什么描写手法；

第二步，结合诗句具体分析，作者描写了什么内容，是如何 进行描写的；

第三步，简析这种描写手法的作用，即有效传达出诗人怎样 的感情或表达了怎样的主题