商州举行“实景商洛花鼓山歌电视剧《天狗》”剧本第三次研讨会

对剧本“文本版”给予充分肯定，对全剧的音乐创作提出总体要求

8月14日，商州区举行“实景商洛花鼓山歌电视剧《天狗》”剧本第三次研讨会。提交本次会议讨论的是剧本“文本版”。会议对剧本“文本版”给予了充分肯定，同时对全剧的音乐创作提出了总体要求。

“文本版”在“二稿本”的基础上，根据本剧剧本第一次、第二次研讨会提出的意见和建议，在增加了大量细节和重要情节的同时，删减和调整了原来的部分情节，从而使剧本的思想得到大幅度提升，主题得到大幅度深化，内涵得到大幅度丰富；人物对话更为口语化，更加生活化；人物形象更为鲜明，更加丰满；剧情框架更为结实，剧情发展中的各方面逻辑更为严密，剧情的发展脉络更为清晰。大家一致认为，从纯剧本角度来看，目前的“文本版”在向精品靠近。故事是基础，人物是骨架，思想是灵魂——“文本版”在这三方面的处理上都是成功的。同时，“感恩”这一主题不仅贯穿全剧，而且在一步步推进，一步步升华。据此，大家还一致认为，目前的《天狗》虽然叙述的是一个“非常凄美的感恩小故事”，但却从一个独特的角度，反映了一个非常大的，带有时代性和民族性的大主题。

会议认为，剧本“文本版”基本可以作为导演台本和音乐创作底本，交付导演和音乐主创人员进入相关的实质性工作。

艺术是以独特为生命力的，而“商洛花鼓”与“商洛山歌”既是本剧的亮点，也是本剧的鲜明音乐特色。音乐的成功与否，直接关系到本剧的成败。基于此，会议特别要求音乐主创人员，一要通读、细读剧本“文本版”，体悟“凄美”这一艺术追求和主要人物的音乐形象，寻找每一段唱腔的音乐感觉和全剧的音乐脉络，明确音乐是为剧本、剧情和塑造人物服务的。二是不能“吃老本”，要拓展思维，挣脱原舞台剧音乐的束缚，跳出原舞台剧音乐的阴影，要下功夫进行全新的音乐创作，要通过音乐创作的“上台阶”为整剧增色。三是要从音乐角度把握好几个主要人物的音乐形象，要在音乐的不断反复与演化中，反映人物命运的变化，使人物形象通过音乐进行不断强化。四是要明确现在的音乐创作是为电视剧而创作，而不是为舞台剧而创作，因此要在电视剧音乐创作与舞台剧音乐创作的“结合”上下功夫。五是“凄美”是整个剧情的主调，音乐创作在整体上也要按照这个路子向下走。新的音乐元素和其它的音乐元素要吸收，但要注意“度”的把握。六是对“主题歌”以及一些核心唱段、重点唱段要把握好音乐情绪，把握好音乐定位，并按照电视剧的特点与要求，进行精心创作与打磨，力争使其能够得到广泛传唱。剧中的《感恩歌》等一些点题的唱段，从词的角度来看，已经上升到了“形而上”的层面，在这些唱段的音乐创作上要有高悬感、照耀感。

会上，音乐主创人员从音乐创作的角度，对“文本版”中部分唱词提出意见，要求作进一步的修改与加工。

本剧执行制片人王俊杰，以及本剧编剧何丹萌，本剧“文本版”主创人员孙见喜、鱼在洋、黄昏，本剧音乐主创人员李中民、解文鹏、许玉健等在会议上进行了发言，并阐述了各自的艺术观点与看法。

此前的7月20日，曾在西安举行了本剧第二次剧本研讨会；会后，编剧何丹萌完成了本剧的“二稿本”。 在“二稿本”的基础上，孙见喜、黄昏、鱼在洋三人联手，经过连续十四天的日夜加班，从第三稿一直改到第八稿，至8月10日，最终形成《天狗》剧本“文本版”。

（周刚2010-08-18上午10:00-下午2:00）