271、老莲《水浒叶子》造型古朴，刻画细腻，描摹精神，衣冠准确，起于生活，高于生活，有所本又无所本。余手不忍释，唯惜之少耳。自任伯年以降，画人物绣像者皆汲营养。

272、水浒108将造型，不得不说到戴敦邦，此老水浒钻研得很透，所绘人物草莽气、市井味不作二人想。最好的当是他八十年代初为《当代少年》作的《水浒叶子》，一月三个的连载，是儿时的最爱，当初牵肠挂肚地等全。早期因有其子参与，结构不确，近期率性恣意，显草。

273、侯长春《水浒英雄赞》内的梁山108将造型非常工整，乃空前绝后的好造型。笔法有刘继卣味，有传统味，有新味。极漂亮，以前没有，今后也不会有了。他的造型最大的特点就是：传统里面有创新，创新之内还传统。还有个特色就是：他把人物画得很艺术，非一般连环画家所能到达。比如，他创造的萧让和金大坚，背景图案用了真实的蔡京的书法和印章！童氏兄弟道具用的是司南和航海大铁铆，暗合两人事后出海．．．．．．这个就是从容优游于现实与传说之间，非创造性思维和传统营养深厚的人，不能达此。就当代工笔水浒人物而论，那个日本的正子公也，现代感强，造型能力更强，可惜非我族类，总有点鬼气。背景更太无边，如他竟然把龙、骷髅、鬼怪都拿来当素材。所以，想象力要有个度，不能太无边际。我认为，画画中，想象力要意料之外，过后想想，情理之中！这个侯版水浒人物做到了。就好比他其中画的陶宗旺盖房用的铅锤竟然是飞镖，就是意料之外，情理之中的。

274、人美老版《水浒》中的人物造型大多不统一，就林冲而言，就有徐燕荪版、墨浪版、陈缘督版、任率英版、卜孝怀版等。刘继卣的国画《三打祝家庄》（有的错成“英雄排座次”）内的林冲极好，极符合原著的描写：“豹头燕颔虎须”。其实林冲威猛形象造型，早先人美出版的《水浒故事》中黄全昌先生就搞过豹头燕颔，还林豹子小张飞本来面目，相信大家一定记得。

275、卜孝怀所画水浒分册，人物蓝本实脱胎于明杜堇所绘《水浒人物图》。

276、颜梅华画过彩色的水浒108将，人物动作、行头多借鉴京剧，很出彩！山人小时买过，是一张年画，贴墙上天天看，可惜搬家时没有揭来。

277、牛牧野之《白描水浒108将》，若非马蹄稍大或时有戴敦邦水浒人物动作，几乎认作就是傅、来的！其中另一版之徐宁造型抄的是民国前的三国人物（张绣造型），不知这个民国前的三国人物（张绣造型）实在抄的是清人上官周《明太祖功臣图》中的吴良造型也。真所谓古今“文章”一大抄啊。

278、牛牧野《水浒108将》，看盔甲明显是抄傅、来的；再看有些动作是抄戴敦邦的；三看，终于发现他其实线条组织是学任伯年的，而且有点程式化了的，就是没有自己的东西在里面。转念一想，三家毫不相干的东西糅合在一起，岂非是他自己的？原来“创新”就这么简单。

279、上美《水浒》颜梅华的《误入白虎堂》原稿流落民间了，杭州连环画交流会甚至拍卖过其中一张。现在感谢有连友精修出了，极有功德的一件事。只是有的页面清晰是清晰了，造型、线味有不如意处。

280、叶之浩的《大破连环马》，简直可以跟洪荫培的《绝龙岭》齐名。是河北《水浒》中最好的单册。人物动态、树石布局、线条韵味，都臻圆润通达之境界。他后期所作，都超越不了此书，更不用说此书以前的平淡与僵直。

281、人美老版《水浒》26册的整体水准都是挺高的，画家们传统的营养吃的很深，尤其是永乐宫、毗庐寺壁画。再加上已经脱开民国遗风，虽然比例不尽准确，但笔墨、线条技法老辣，拙而胜巧，体现出来的是一种似古非古的味道，好极！

282、徐燕荪画过两册《三打祝家庄》，山人喜欢老版套书里的，同名单册一是吸收戏曲的一些故事，显得不大气，罗嗦。二是构图、道具还有些民国遗风，脱不开舞台樊篱。而套书里的，简直就是水浒连环画的金牌标杆！其实，徐燕荪也正是画水浒那批人的老师，即一代北派宗师。

283、当初徐燕荪因为“犯错误”了，不让署名，所以他为了画水浒《三打祝家庄》，故意取名“昨非”，意思是我已经在改——“觉今是而昨非”。内有一页徐燕荪一时疏忽，忘记了勾李应胡子。

284、人美老版《水浒》中，陈缘督绘画认真，可惜人物动作少，基本直立的多，但背景树木山石细腻，北派风格使然。南派刚相反，人物动作变化多，背景树木山石简略。还有就是陈的武将铠甲太雷同了，尤其是卢、林，基本没变化，另外别的武将的头盔装饰也几乎一样。

285、任率英的人物动作就是僵硬，太拘泥于传统壁画了。《三滴血》还好了些，《两破童贯》尤甚，但也不失一种风格。

286、民国版《快活林》，系赵宏本主绘，风格与其《三侠五义》相象，水准比《小五义》时高些了，当画于《小》后。民国版连环画中，严绍唐的风格最容易看出。

287、人美83版《水浒》优秀分册一字评：李乃蔚国画入手，苍；施大畏写意入笔，新；王弘力古画新风，巧；刘汉宗一丝不苟，真；戴敦邦造型老练，熟；罗中立古朴凝练，纯；余不喜。

288、朱光玉《大名府》为后期作品，与其早年作品（如岳《双枪》）差远甚。估计是在画稿上大概轮廓，直接上线了。另把人物搞错——把李应错成李俊造型。

289、孟庆江的画比较生硬，衣袂往往画成一片，可见其八十年代版《三打祝家庄》。

290、人美80年代水浒，伴我度过少年时光，感情比老版水浒深。那时去新华书店一本本地买，那些分册，有叹为观止的，有爱不释手的，有看过生气的．．．．．．其中，对我影响特别深的是里面水浒人物的造型。后来，买到一册江苏版彩色《戴敦邦水浒叶子》，欣喜之余，有些纳闷，因为该书比80年代水浒套书迟嘛！为何有好多造型一致？是戴敦邦参考套书？自己想想也有可能，因为套书有他师父罗中立在嘛，他自己何况也参加。再后来，又买到天津杨柳青出版的《戴敦邦水浒人物一百零八将》，在前言中，说是动手于文革后期．．．．．．于是认定，80年代水浒人物是按戴敦邦这本来设计的。在恍然大悟的同时，还是纳闷，为何套书中好些人物与杨柳青版的不一呢？如徐宁、张顺、索超、刘唐、燕青．．．．．．近日看到人美再版该80年代水浒，其中附有人物绣像增页，才算了了当年的这段“公案”——原来80年代版水浒套书的人物造型，是由戴敦邦、王亦秋、王宏力三老联手完成的。

以上戴敦邦

以上王亦秋

以上王宏力（王宏老把徐宁外号误写了）

291、八十年代人美版《水浒》之李乃蔚《征方腊损兵折将》极好。一股悲怆之气笼罩全书，金戈铁马的取景、瘦骨嶙嶙的笔法．．．．．．不作二人想。惜在脚本简单了，若有个300页，就是整个80年代水浒的金牌！

292、民国版《水浒》背景单调、结构不确定、笔触差。陈丹旭一般就这个水平，总逃不出民国画画的藩篱，不喜欢，还在其《朱元璋》下。

293、《水浒后传》不好看，文字先天不足，可惜了刘汉宗。内蒙版《水浒后传》，人物造型参照80年代人美水浒，便宜了戴敦邦。

294、连环画有《后水浒》之《打鱼杀家》或《打渔杀家》，究竟是“打鱼”还是“打渔”？都有道理。山人倾向于“鱼”。这个有同名京剧，也“鱼”、“渔”皆用。揆诸京剧名称一般都是动宾的多，故取“鱼”。这出戏开头萧恩有句唱词：“父女打鱼在河下” 庶几可说明问题。

295、戴敦邦的《水浒108将》就那些个造型：杨春永远头颈缠蛇、韩滔永远拿本兵书等等。换个角度，多个版本，老本吃的好。

296、八十年代人美《水浒》连环画套书，戴敦邦的有“市井味”，王宏力的有“戏曲味”。而“市井”与“戏曲”两味，与《水浒》是很搭的。这两味，是连环画家的自我个性发挥，具有画面不是只看一次就计其余的味道。

297、《水浒》电视剧的人物造型、服饰场景，都是戴敦邦出的力。就是秦明戴的乌毡帽不好看。戴敦邦最早画的秦明是戴红色的圆形斗笠盔，后来画成了乌毡帽。水浒五虎大将，按五方定的，秦明南方主将，属火，红色是对的。他后期画的秦明，就纯粹戴乌毡帽了，所以电视剧也是乌毡帽。按圆形斗笠盔，其实出在明代，估计戴敦邦这样考证了下，就改了。

298、徐燕荪画连环画，从来不打铅笔稿，直接毛笔就下去了，速度飞快。人美两版《三打祝家庄》，就是这么画出来的，所以间有结构不确之处。但是画画到他们这一程度，是不比造型写实精确的。他早期善用界尺来画房屋、地板、家什（王叔晖得其真传)，第二次画《三打祝家庄》，就界尺也不用了。还是直接落笔，因为有前一本做参考，所以第二本的人物形状比例较前精准。

299、人美再版的老版《水浒》精装本，不说他的修稿部分，只说封面，为求“统一”，把边框颜色搞成一致了，大谬！以前老的美编不会搞错，哪个主色调跟哪本封面的主体色相协调，就用哪个色系。丰富、和谐而不单调。

300、墨浪为人美老版《水浒》套书画的《大破连环马》封面，呼延灼骑的那匹“踢雪乌骓”，没有按原著描写来画，四蹄是黑的，不是白的，这个不去说他。结构也不对，两个后马蹄，透视错了，往外拐，“连环马”变“拐子马”了。一笑。