罗丹的作品太美了,远胜卡米拉(罗丹之情妇)..如此伟大巨人的身影,是空前绝后的.

他们早年的绘画,尤其是高更,展现出相当天才的写实水平.我相信那个年代,在写实技巧上,他近乎摸顶了.除了毕加索,他二十多岁的绘画在我看来简直笨蛋.他自己应该也意识到了对人体和光影把控能力的低下,转身去搞取巧的立体主义,当然对他来说,立体主义不是取巧,而是他在结构分析和抽象几何比例美方面过人的天才,但直到老家伙上了60岁,才算画出技巧不错的作品.然而高更也转变风格,放弃了片面写实,去荒岛上画土人,寻找光与色的自由化.他死在了那岛上,赤身裸体身无长物.梵高的早年作品也是这样,用笔松弛,色彩绚烂.技巧上十分天才,假如他能有当年的古典式的细密画法的形式主义教育,将成为一位庸俗的影帝般巨大影响的人物.幸好他没有,而人生的最后一两年,他也达到了技巧与风格的顶点,那笔法是无法形容的绝.他死前不为人认同,万念俱灰,切掉耳朵.但梵高的画中看来,那色彩,那笔法的激情,他无疑是疯狂地热爱生命以及生活的,他过于热爱了.

他们所有人,这几十个现代绘画的先驱,几乎不约而同的,全都在死前的两三年画出了惊世之作,是他们人生的最高水平.这时候,他们大都已经达到60岁左右.却仍在剧烈进步.当然,梵高死得时候很年轻,但也很赶时间地在最后一两年才达到成熟的顶点.他们的一生,一直在变化,求索,进步着.这应该是天才与庸才的区别,天才的一生都是满满的,很赶时间地冲顶.而庸才则早早地谢幕去"生活",下半辈子都在吃老本,当评委,搞教育,不创作了.(不是指我.....),很可惜,咱们祖国封赏的所谓"大师们",基本上人生轨迹都属此列.上半辈子画些歌功颂德,甜蜜美好,中年画些美艳村妇,销往国外,着急当评委.当院长,当专家,当典型.(不是说我....这争辩貌似很苍白)

艺术家应该追求行为自由,不为经济舒服,没有金钱观,这看来对产生大师的土壤是至关重要的,假如梵高和高更当年画画是为了"成功".他们将不会画出那样的画,梵高没有金钱观,因为他一直依靠弟弟养活,所以他的画不是为了买卖,缺乏"功能性",所以画风自由,高更原本富有,为了画画抛弃妻子和子女和全部财产,跑到荒岛上受穷,才创作那样的杰作.毕加索由于画得差,没人理,冬天靠烧自己的画取暖,直到中年还是个穷蛋.他晚年的巨富,主要因为他活得实在太长了.事赶在那,不想要钱都不行.而我们的当代艺术家多数画画的目的很明确,为了"成功",画画成为"搞".和"干活".这意味着绘画有了"功能性",功能性将导致作品缺乏本质的独特性.所谓的"自由"便是假的自由.所谓的风格便是为了不纯洁的目的生造出来的假风格,做作的风格.为了好卖才故意造出来的风格.

我相信这个时代的中国将是缺少大师的时代,因为这个时代的中国人,包括我自己,都被金钱劫持了.我们做的好多事,都不是为了"自己喜欢",而是因为"喜欢钱".为钱而作的事,作为常人无可厚非,但常人不配拥有大师的墓碑.

当代艺术强调潜意识,我们看到中国的很多画家故意把潜意识画出来,画出一些肠子犊子,屁眼,月经带,屎尿,死掉的金鱼,爆炸的鸟,女性生殖器,故意讽刺政府,找彩点.找噱头之类.很可惜的是,这些作品无一例外需要搭配精心炮制的文字说明.不然就看不懂,就不值钱,这被称作拙劣画技之外的附加价值,而艺术品的拍卖,拍的就是附加价值.一张画不看文字说明谁也看不懂的所谓"潜意识",和古典主义大师作品的裸女虽然没有文字说明但每个人都感到勃起了的潜意识.那个才是真正表达出了潜意识,看画的人自己应该还是清楚明白的.

在我这笨蛋,无知,愚蠢的人看来:当代艺术无非是邪教,是不科学的艺术,是不环保不绿色的艺术,是钻进钱罐子的庸才,当代艺术强调艺术家的反思与对宇宙万物评判,作为自然界的一个傻逼物种,人类不可能高于自然,而我们见到历史上几乎所有的大师,在其水准的最高阶段,都在赞美大自然和生命的美.在伟大自然面前,你们这帮靠装逼度日的拜金艺术家算个屁.