好长时间都在听这个人的歌.声线非常好的一种.

再遇 从头 焚情 徘徊 .....

“黄凯芹，上帝制造的一件次货，高不成，低不就，徘徊与自大和自卑之间，绝望边缘...”
　　　-----选自《缱绻塘西》序

　　这是黄凯芹用若愚的笔名写给自己的一段话，作为他小说“缱绻塘西”的序。谁是黄凯芹？那个有着超长英文名Christopher的人物，还是那个始终徘徊在“二三线”的歌手，或者是那个混迹在娱乐圈十多年却只拍过一部电影二部电视剧倒是写了三本小说，然后不留下只字片语突然隐居加拿大销声匿迹的的异类....

　　他终于还是回来了，隔了7年之后，开始是黎瑞恩的演唱会，很fashion的打扮，还在右耳后仔细地贴了一个张牙舞抓的纹身图案，然后是Long time no see演唱会，留着一个超极赛亚人式的发式，在小背心和敞开的衬衫中卖弄着风情，只是当他一开口时，还是那个Chris，如黑咖啡一样的声音，把自己的感情牢牢抱在怀中，只在无意间泄露了丝丝点点在外面，岁月流逝，我的记忆未曾凋零过，时间能改变的只是外表，你我都如此。I\'ve been there，and I\'m afraid，I\'m still there .......

　　回来后，给谭咏麟写了首歌“难得糊涂”，似劝别人也是说给自己听“是与非，差不多，隔一线......难得糊涂，假装听不见，看不到讲不出烦....”，当中只听见朗朗一片豁达，只是语言词汇可以天花乱坠，但声音始终是骗不了人的，“一个人睡”，他把那首写给刘德华的歌拿回来再唱了一遍，“完全像已习惯一个人睡，像已习惯一个人隐居，像已习惯一个人憔悴，一早经已惯了心碎.....”，在低呤浅唱中旧伤口如鲜花般一朵朵绽放。

　　一直是极喜欢这个人的，听他的歌时仿佛如在听自己的心跳，瞧着他的眼睛也如透析着自己的灵魂，所以我确能细数着他的缺点就如清点着自己的伤疤。他的声音是不好的，带着些闷在罐子中似的含含糊糊的音节，然后碰到快歌时这个声音就开始显得手足无措起来。是的，我知道他是绝不会红的人，那个只有躲在电台后面才能正常说话的人如何能对着镁光灯侃侃而谈，才子，才子又如何，不是能写能唱能出书就可以的，没有吆喝谁知道啊，所以他在宝丽金时期是极不得志的，总被压在那些层层叠叠的人物下面，随后转投飞图也很是郁郁，最终不得不离了香港这块伤心地，去了加拿大，但，这也只能怪他自己。记得Chris在90年代初来国内做宣传，那时，他刚拍完唯一一部电影“爱人同志”，演了一个戏分不多的小配角，开始谈到时还好，很官面的一些话，但说着说着，彼就不禁抱怨起来，说是拍戏虽好却太浪费时间了，最后居然还很坦坦白白的丢出话来说有空拍戏还不如多在家读两本书。我想，他也知道他是不会大红大紫的，虽然也很想啊，进娱乐圈的那个不想，但终究还是放不底自己。

　　“有聊效野人之献芹”，这是他名字的出处，爷爷起的，一起给的还有混在他身体中1/8的法国血统。出生于1961年11月18日，上有二兄下有一弟，1981年辞去广告公司职务，入读香港中文大学艺术系，82年转主修英文，副修人事管理系，85年大学毕业后正式进入香港电台任DJ。86年时以一曲“再遇”参加“ABU亚太流行歌曲创作赛”并进入决赛，但这不是他第一次参加歌曲创作比赛，早在83年时他便以“温情”名列“香港爱护儿童歌曲创作大赛”之季军。

　　86年，他发行了第一张唱片，是个EP，名为《再遇》，当中收录了4首歌曲，“曲中情”、“时光旅店”、“旁观者清”和“再遇”，这张唱片通过宝丽金公司发行，除了电影“鬼o甘得意”的主题曲“时光旅店” ，未在他任何专辑中出现过以外，其余三首均收录于他的第一张个人专辑《Moody》中。

　　1987年他正式签约宝丽金公司，首张专辑《Moody》，当年销量达到双白金。Chris是一个起点颇高的歌手，在第一张专辑中便有不少以后广为传唱的歌曲，如“再遇”，“伤感的恋人”等。他是擅长慢歌的，带些JAZZ，RNB的曲风，高旋地转都收放自如。“子夜徘徊”，“呼号”等就处理得颇有意味，俳徊在其中的青涩感很是让人动心；“我沾湿了脸”有着些青春气息，在高音略带着颤抖直让人心碎；“流离所爱”是电台同名广播剧的主题曲，和余剑明合唱，女的大大方方，男的欲说还休，也合各人的性格；“再遇”，低沉的声音包裹着沉重的孤寂，但那拉长的高音却在不经意地出吐露出心机；“伤感的恋人”，优雅是天生融于骨血之中的东西，“颤抖中亲吻，仍望你转身”，至今尤爱这两句，炽热的岩浆被包裹在平静的灰色中，只有抱在怀中时才能隐隐隐约约地感受到其中跳动着的温度；“自成一派”，快乐并放任，尾音中居然还包含着难得的性感；“人间蒸发”，精致灵动且电子味十足的达叔的东西始终还是最合适明哥来唱。凭借着这张专辑，黄凯芹入选当年的“十大中文金曲”最有前途新人奖，同时他为Radias写的“倾心”也夺得“十大中文金曲”奖及作词奖。

　　乘着第一张专辑的热销，Chris在88年连续推出两张专辑《Misty》和《短篇小说》。在《Misty》专辑的封面上，Chris选用了一节William Butler Yeats的诗“The mask”：Put off that mask of burning gold, with emerald eyes，O\' no, my dear,you make so bold to find if hearts be wild and wise and yet not cold，I would but find whtas there to find, Love or deceit，It was the mask engaged your mind.And after set your heart to beat,Not what\'s behind.But lest you are my enemy, I must enquire.O\' no, my dear ,Let all that be, What matter,so there is but fire, in you, in me? 灵魂被压在苍白的面具底部 ，“谁戴上面具，假裝作伴侶，要挥之則去，却每每洒泪.....谁戴上面具，假裝作伴侶，既挥之则去，却悄悄淌泪....最后也许也许，后悔是谁...”声音如薄雾般轻轻淡淡地包围着整首歌，却遮不住沉在心底的无助感，此歌“伴侣”的词曲都是出自Chris之手，或者这首歌也是Chris对William Butler Yeats“The Mask”的读书心得；“感受”，“从没有这般相信”，“再恋”等是Chris擅长的慢板情歌，自是有保证；“雾夜追踪”，很Gothic的开首，真假音的结合很是抢眼；“一刹那荒谬”，不急不缓的唱腔衬着劲歌式的节奏；“危情”，很Smooth Jazz风格，轻声轻气的假声，如丝的Sax，诗意的歌词，海边的漫步，只是这一切更托现出入骨的孤寂感；“拥有”，如晚春的风将人轻轻包围；“堕入爱河”，是“When I fall in love”的英文版，周启生的重新编曲似乎和原版差异不大。

　　可能由于苍促的原因，同年的第二张专辑《短篇小说》就显得比较逊色，而且在在选曲上使用了如“无名小子”，“亡命爱情”等不合适黄凯芹音色特点的快歌。“青葱岁月”，原曲是齐秦的“外面的世界”，现实和理想的距离，过去和现在的反差，那个更令人唏嘘；“人间童话”，和李克勤的合唱曲，这是一个比较失败的选择，劲歌的曲风再加上李克勤的清亮的声线衬得Chris的声更为黯淡；“人民英雄”，副歌显得太过于平淡，虽然主歌部分还算淋漓，但整首歌的水准已显平常；“日安忧郁”和“Hello, Merry Christmas...”是专辑中不多 比较值得注意的两首歌曲，虽然不如前两张专辑中的“再遇”，“伤感的恋人”如此动人心。“日安忧郁”，如早晨进入窗户的第一缕阳光，有着深秋暖暖的气息；“Hello, Merry Christmas...”，银色的光线 桃色的欢宴，记忆的酒店，纯真的浅笑....几个小小细节的描绘拉出整个场景，虽然如轻描淡，但时光已轻轻划过旧伤痕。

　　相对于专辑《短篇小说》，倒是他和陈少琪合作推出的第一本小说“非人故事”引起了不小的注意，“我也不知道，究竟是先有非人生活，化成许许多多的不滿，还是是有许许多多的不滿，才演化成非人生活。 或者， 每一個想飞的，都曾经有着跟我差不多的疑惑。会不会是这样？愈是得不到认同，就愈想出从、 想飞。 只是， 多少次烨落天涯，到头来， 还不是半天吊， 做个左荡右荡的空中飞人。我写的， 就是这类人。就只有这类人，最能真正体会到，非人生活的，疏离感觉。” 这节话是黄凯芹为“非人生活”所写的序，他通过一个小人物陈非在现实生活中兜兜转转寻寻觅觅自己的出路，最后因为一颗不甘寂寞的心，驱使他急功近利。和他以后的书相比，“非人生活”用词非常口语化，在推出后即很快引起共鸣，不久之后便改成广播剧，在其节目“空中飞人”中于陈少琪共同演出。

　　89年，《没结果的一些感情》，十首演唱曲加一首纯音乐，这张专辑是Chris在宝丽金所有专辑中最经典的一张。淡紫色的封面，一身白衣的黄凯芹低头独坐，带着些拘谨，仿佛沉于自己的世界，封面的左边还小小地注着“Emptiness”和小写的“i”。“没结果的一些开始”，卢东尼的纯钢琴独奏拉开整张专辑的序幕。“一杯黑咖啡一片灯影，夜半三点的空酒瓶，通通不作声不作一声，共我观夜静；一双黑眼睛一个身影，没结果的一些感情....”，冷清的钢琴，落寞的声线在午夜的街头徘徊，即使在如此放任的歌曲中，Chris留给自己的部分还是比唱出来要多得多，反倒是中间一节结它把曲中的意思发挥得淋漓尽致，这首歌让我始惊艳于Chris的声音表现能力；“若生命等候”，翻自童安格的“让生命等候”；“Blue Sky”，不知道作曲者本宫井上是谁，原本是Dance风格的歌曲，经鲍比达巧手点波后精致了起来，轻快的音乐掩饰不住低沉的声音，Sax的偶尔出现为blue blue sky遮了一片灰色的薄雾，轻风也吹不走心底的忧郁，想放松的心情和抹不去的情绪纠缠挣扎着；“问青空”，木吉它若有若无地发出碎碎的声音，清净的和声荡在背景之后，极简的编曲，但在极白的底衬上艳红的伤口才会分外明显；“哭泣中醒来”，尤爱这一句“啊...在哭泣中醒来，发觉已是，早已离开”，一字一顿，字字心碎；“演讲”，翻自Breathe的作品“Hands to heaven”，略略带些RNB唱腔；“弥月醉巴黎”，只听这一句便已让人醉了，翻自挪威三人组“One 2 Many”，浓重Sax勾勒出强烈的异国情调，飘忽的女声若隐若现穿插在即将分别的情人之间，最后隆隆列车将所有一切都带走；“玻璃城市”，又是一首翻自“One 2 Many”的作品“Downtown”，投入而放纵，声音游刃有余地在密集的音乐声音中穿梭；“焚情”，纯音乐曲“没结果的一些开始”的人声版，落寞、伤心、别离、哭泣、放纵...之后，仍放不底自己，感情还是留在最初的那一点，但“当初一切已消逝，如火的葬礼...”。其实这张专辑到“焚情”已经可以结束了，一个完整的心情故事，让人随之跌荡起伏，不知道为何在结尾处加上一首“再见了！我的同学” ，确实是首好歌，只是加在这张专辑中显得有些突兀，冷冰冰的合成器发出单调的声音，笛子的俏皮反而在一片漆黑中显得很鬼魅，还好声音如摇逸的蜡光还能略略带出些暖意。不知道天意还是人意，这张专辑中竟未有一首歌上榜，虽然奖项并不代表什么，但每每回顾总忍不住苦笑，所幸，一首为Radias所填的“倾心”再度得到香港作曲作词家协会所颁发的全年电视播放率最高歌曲奖，只是此歌词在Chris所有作品中水准只能算是中上游，如此反复得奖，也是与歌手有关吧，再次苦笑。

　　还好，他在歌坛的失意在其他方面得到了弥补--当年他获得了“1989年香港电台最受欢迎DJ奖”，这个人啊，或许真的只合适躲在小房间中，对着空气说话....。他的第二本小说“缱绻塘西”也在这一件出炉了，在台湾和香港两地先后都有发行，不同的封面不同的序，香港的版本瞧上去古朴，而且台湾的则是雅致。书是描写在三十年代的香港一个名为芙蓉的烟花小女子与三个不同背景男人之间凄美而又尴尬的爱情。“缱绻塘西”也是“一个寓言”，是“给自己写的一个寓言”，它想说的是“我说我不在乎，其实我介意”。这本书随后被改编成广播剧，Chris饰演男主角之一马上生。89年，Chris的另一件大事是接拍了平生唯一一部电影《爱人同志》（虽然他以后也在《豪门夜宴》中露过一小脸，但这出戏更合适说成一个慈善性质的出席），主演为刘德华和钟楚红，到现在我尚未机缘能瞧到这部戏，听说Chris在其中出演一个老师，前后时间加起来绝对不过十分钟。就是这么一个配角中的配角，让Chris此后未再接拍过其他电影，以免“浪费时间”。

　　90年年初，黄凯芹推出在宝丽金第一张精选大碟《给你留念》，共十二首歌，其中包括二首新歌“情深缘浅”和“给你留念”，这二首歌也在以后的专辑《情归何处》中重新收录了一遍。

　　为了配合个人第五张专辑《情归何处》的推出，Chris远赴意大利拍摄写真集，写真集分为三部分“情归罗马”、“情归威尼斯”和“情归佛罗伦斯”，写真集中还附有他英文的随笔。“....A holiday might come to an end,but the dreams continue.The imagination provides a place somewhere in time to live our dreams,thoes dreams that turn our hopes into vibrand realities....I\'m glad that I\'m dreamt”。封面上，Chris站在意大利的街头，带着孩子气的惘然，浓浓的书卷气，这些和黄昏的背景完好的融合在一起，“....Just a face in the crowed,I\'m not strong,I\'m not proud,All I\'m is just the one you see,gonna find someone somehow,another face in the crowed,out there somewhere,looking for somebody,somebody just like me....”。“冲动”是首快歌，歌词有点绕口令的感觉；“伤尽我心的说话”，翻自黄品源的“我该用什么样的心来对你”，此时Chris的声音依然内敛如故事，却开始渐渐蜕去早期的青涩感。黄品源的版本带些soft rock的味道，所有话就这么直直接接地出来了，Chris的版本从唱法上加进了些RNB和Soul的意味，吐字转音间欲说还休，即使在高潮处都是很收敛的，转着转着又把些刚欲出口的话吞回了自己的心里；“恋爱快拍”和“谁明白爱”是电视剧《恋爱快拍》的主题歌；“请你回来”，最爱前面两句“你我若然未可碰见，今天怎会这么混乱....”舒缓淡定，如瞧着一朵鲜花将其花瓣一片片轻曼地展开；“缱绻”，带着Jazz特有的优雅劲，用钢琴衬底，黑管似水般滑过，在这样的音乐中，声音被染上了层脂胭暖意，不急不缓不赶不慢在音乐中流转，当时曾错把“今生回归”听为“今生玫瑰”，以后被更正了却不忍有些失望，至今K歌时，总会一不留神地唱出“今生玫瑰，焉知来世”；“情归何处”倒是现在听来更有感受，那年被大雪困在沈阳机场，脑中不觉轻轻飘过这首歌词；“情深缘浅”，林夕现在的词瞧多了，反倒感觉这首词不似出自林夕之手，没有奇异的文字游戏，没有浮华的词藻，却能直直的说到人心里，“如何地婉转，如何的绝决....由他引路，由他代劳，由他透露”，感动于Chris长长的拖音，如一个赤裸的灵魂就这么站在你面前；“再见”，几乎是纯钢琴的演奏，从头至尾，只在高潮部分轻轻点上了些弦乐器，声音是带着些心碎后的冷然和认命，这不免把琴声反衬得有些悲壮的意味，然后在最后淡淡一声“再见”声中，所有一切都灰飞烟灭....

　　在《情归何处》中也只有“情深缘浅”和“请你回来”勉勉强强地登上了十大劲歌金曲的季选金曲。奖项有时并不是歌手的实力表现，而是和唱片公司的宣传力度有关，此时虽然宝丽金的关注头牌谭詠麟已经退出领奖，但四大天王已经开始慢慢引起市场的注意，张学友等成为宝丽金的力棒对象，对于如Chris这等各方面都不太合作的旧人自是可轻轻放在一边了，唱片公司毕竟不是音乐公司，市场是上帝...

　　91年，Chris在宝丽金的第六张专辑《你最喜欢的歌》顺利出炉了。虽然封面上他一脸轻松可爱，但既将离去的阴影已在这张专辑上显现--他与宝丽金的矛盾已经相当激化了，其在宝丽金众多好友如简宁，因葵，区新明等等纷纷出现在专辑中，贡献了些词曲并写下一些话儿。“我是一个追梦的人，有时候，走了许多冤枉路，连自己都不知道，然而如果没有梦，生命又有甚么意思...”,Chris的节话放在了专辑的开首，后面俨然紧跟着的监制陈永明的评语，“Still crazy after all these years！”，我们都太明白自己是如何一个人，但还是无法改变自己，只因改变之后将不再是我自己。“My Baby”，失恋的歌，没有撕心裂肺没有午夜徘徊，只是有些细小的忧郁在空气中点点撒落；“他的影，他的车”和“压抑”，没有周启生的曲，因葵的词还是散发着夜晚的味道，二首歌组成一个小故事，前者是“我”发现他的午夜偷欢，词有点让人想起“红色跑车”，字字怨毒，后者是“我”的独自狂欢，泪水在热舞中蒸发；“情未了”，周慧敏和Chris之间的郎有情妾无意似乎已经成了一个公开的秘密，一直以为如周慧敏如此聪明实际的女子是不会选择书生气的Chris，最后也真果然如此，“情未了...仍留在暖暖的手...”，虽最后未在一起，但并不代表无情，所谓终生仅仅只是一种选择和感情无关；“爱人没时候”，极喜欢在快节奏中懒洋洋的唱腔，就如当初爱上Pet shop boy只因那烈火和寒冰的共存，强烈的反差总会带来些异样的美感；“逝去的诗篇”，干净而淋漓尽致，爱情，得不到那就剪了为好吧，所以带着泣音的吉它还是会弹出干脆的音符；“让我痴迷爱一次”，又一个读书笔记，这次是献给村上春树《遇见100%女孩》，温润如玉的声音发出孩子般软柔音节；“岁月星尘”，We lost our starry notions on the way....，“Those were the days”，逝者如斯夫，无缘再温昨日，往日的梦中英雄今日只是浮世尘埃；“亲亲你”，此时正逢区新明新婚不久，生活中的温暖和甜蜜也就那么自然地融在了歌中，很难得在歌中瞧到了Chris的笑颜；“你最喜欢的歌”，钢琴声从幕后悄然升起，“Desperado”，那个词竟似从心口一寸一寸拉出来，如默片般优雅，开首那节和Eagles的“Desperado”确有相似之处，但Eagles的沉淀着岁月的沧桑，宛如一张发黄的信纸，“你最喜爱的歌”，是温情的，怜惜的，是对“Desperado”的回应，同一个故事，不同的切入点，You better let somebody love you，Before it\'s too late....

　　“....我只是个人，如果可以简简单单、高高兴兴地活一场，又何须为他人烦恼、为自己辩驳、为结局解释？可惜，我还是没胆量去接受现实、去面对现实、去享受现实。于是我仍然逃避我最想追寻的，仍然遗失我曾经拥有的。也许，人就是这样了。人总不知道，手中的已是最好的；人总以为，明天或会有比这更好的。到一切成为过去以后，惟有又佯装自己不过玩玩而已。Desperado，请别让我坏了好事，请让我跟所爱的人终老....”，Chris在其第三本小说《两件次货》前写下这么一节话。这是本如电影剧本般的小说，有分镜，片头，配乐等等，Paula厌倦了自己的丈夫和安稳的生活，只懂抱怨，渴求新生活。当她以为已找到心中的所需，正要捉紧的同时，幸福却悠然而逝.....。书和歌是Chris的最好表达方式，借别人的口来说出自己的故事，他的灵魂他的思想总依附在书页的深处，所以，从书中走出来的一个人物，偶尔会不知不觉染上他的气息，如Paula，如马上生...

　　“请你记住我，请你记住我，my love......”，92年，专辑名为《Stay with Me》，但这是张告别的专辑。“今夜可否留低”，潮湿的风卷过夜空，带出了温暖的气息，回旋转音高歌浅回唱皆自在随意，和声编写的极棒，浅浅地呤出，如发自心底；“雨中的恋人们”，低泣的声音在高音处变为回闪的碎片，琴声鼓声如雨点般一下一下击打在心上；“请你记住我”，任性的声音混着俏皮的节奏，有着说不出的可爱劲，时而温柔时而有着似威胁的口气，活泼得让人忍俊不禁；“蝶恋花”，极简的吉它拨弦显得整首歌纯净剔透，声音中满满地浸透了羞涩感，“每晚每天，极期待身边解语花，花不爱假装哑巴；每晚每天，仍期待他肯先说话，盼蝶儿，不要害怕”，轻轻一瞥悄悄回首，便已胜却人间无数；“求雨”，虽是失恋型歌曲，但很为自在随意，更有些自嘲的意思在其中，“谁能让，雨呀雨呀雨点洒我面...”，就这么跟着摇头晃脑地哼唱起来，回首又是艳阳天；“解情还需系情人”，有着小调的淡定从容；“离开便离开”，散发些英式情调，最喜其中两句英文，说不出的洒脱自如；“情海”，依旧的自恋自伤的气息，微微地颤抖着，Chris总在每首歌中轻轻地拥抱着自己；“旧朋友”，翻自那首太有名的“把悲伤留给自己”，虽然换了编曲换了词，但那个老朋友气味还如幽灵一般隐隐地混在其中，实在是令人不快，有些歌还是不能翻唱的。

　　这是他在宝丽金最后一张专辑，签约5年共发行7张专辑2张MTV和1张精选，1张EP，产量不低，精品不少，但就是一直被人为的商业因素死死地压在下面，离开，是一个正常的选择，不只是为了那份名，也是为了自己的一股子气。92年，黄凯芹签约飞图，至今我都不知道是否是一个正确的决定，虽然公司对他的重视度和给他的自由度大大提高，但是由于规模比较小，各方面资源所限，也限制了歌手的发展，就如李克勤离开宝丽金签约星光一样，虽然在其中出的专辑水准不见得比宝丽金的要低，但是因为宣传渠道，宣传经费等等方面的问题，使得专辑未能让大众所知，而且渐渐理没了这个歌手。

　　加盟飞图的当年，《传闻》便推出了，看得出这是一张用心之作，Chris参与了全部十首歌曲的创作。“晚秋”，现在回过头来想“晚秋”真的是首好歌，但就是被毛宁那个国语这么给硬生生唱烂了，无论多好的歌都经不起这么满大街地放，何况国内大部分人听毛宁版在先，以后Chris还自己把这首歌翻了一个国语版“爱情不向任何人承诺”，然后，这么一个贵小姐就可怜从此堕入风尘再也不得翻身；“解释”，苦涩而缠绵；“不敢去爱”，快节奏的歌曲，有点soul的风格，颇有些不羁的跳动；“没有真的放手”，开首的电琴鬼鬼的，然后声音出来了，带着激昂，但即使痛到最深处，那双手还是死死捉住感情不放，爱情是易放难收；“我从未记起你”和“昨夜星辰”，这是我喜欢的Chris，干净的乐器，幽幽的音乐，深情入骨的演唱，而你唯一要做的就是放松自己，随着音乐慢慢地沉进去；“偶然”，徐志摩的诗黄凯芹的曲，“我是天空里一片云，偶尔投影在你的心...”，飘逸的音乐，淡淡的书卷气，一直以为最合适演徐志摩定是黄凯芹了，那么自傲而又自怜自卑，这么持才傲物这么与世格格不入，徐志摩不是那个只会流着泪叫“徽徽”的傻瓜；“传闻”，放在当时来瞧，是首很为fashion的歌，音乐上有受Michael Jackson那股风潮的影响，是RNB和Dance的结合，中间还加节小小的Rap，Chris唱快歌的声音很是性感，在余韵处更有些孩子气；“相逢恨晚”，和韦绮珊的合唱曲，小调的味道，可惜韦绮珊唱得太过激情有点破坏了歌曲的原味；“就算你要离开”，中板节奏，浓郁的演唱，优雅如故。

　　这张专辑保持了Chris的一直水准，但欠缺了热门易上耳的作品，只有再细品以后才发现其中的精妙，但对香港乐坛来说，流行音乐只是快餐文化的一种，所以Chris的音乐也注定了不会太受落。飞图也的确化了一番心思来宣传Chris，《传闻》的设计是Chris所有专辑中最佳的。一身格子西装的黄凯芹斜斜地倚在黯淡的老照片中，整张封面带着古旧感，让人不禁回想起张爱玲书中的岁月。整张专辑的图片拍摄是在上海制作的，外滩，南京路，老别墅，Chris的气质和那些昏黄的光影交缠在一起，仿佛旧照片中那个上海遗落的影子。
从80年代中开始，香港歌坛开始慢慢注重海外市场的发展，几大唱片公司旗下的重要艺术开始纷纷灌录国语唱片，但绝大多数只是把粤语重新填了一下国语词，然后随便混混音乐的抢钱之作，一首新创的国语歌加上数首粤翻国的作品就可再次成为全新的专辑。在飞图公司的连线下，Chris在93年签约了台湾滚石唱片公司，发行了他唯一一张国语专辑《无怨无悔》。虽不及其粤语专辑质量，但这张专辑的水准也不俗，十一首演唱歌曲中，只有三首是翻其粤语老歌，“问青空”翻自同名歌曲，由黄凯芹重新填词，专辑中还加入一个器乐演奏版；“把爱辜负”是“请你回来”的国语版；“爱情不向任何人承诺”源于“晚秋”；“偶然”则是又原汁原味地收了一遍；“情戏”的作曲者是著名音乐人陈美威是张镐哲的发掘人，她向以制作为主，直接创作虽不多但出手基本有保证，“情戏”也是首耐听慢热之作，音乐如丝，纠缠着慢慢把人卷入旋涡；“两心落寞”是先有国语版后有粤语版“红尘故事”；“爱的太多是错”，标准宗氏情歌，细腻温润又不乏煽情；“梦想是飘在天上的云”，词曲皆清悠，虽出自林隆旋之手但却带着几分刘家昌的味道；“在这无聊的夜晚”，不经不觉间会想起吴忠宪那首有着超长歌名的“是不是这样的夜晚你才会这样的想起我”，有些两相呼应的趣味；“专心等你”，出自张洪量之手，旋律虽有保证，但此人对创作主流歌曲总是不以为然，所以这首歌也谈不上太多好，只是好听。李宗盛参与唱片的制作，而黄韵玲则是合声的编写及演唱，滚石对黄凯芹还是有一定重视度的，选曲等基本是根据Chris的气质定身度作，风格比较相同，虽整张专辑听下来略嫌沉闷，但细品之下好歌却也不少，可能是语言习惯度的问题，Chris的国语歌曲声音相对要比粤语歌清亮一些，而且多了份少年青涩感，听来别有一番风味。

　　“浮梦世界，如雾世界，愈看得真，感想愈怪，若要假吗，天真的我，不会粉饰天赐的情怀....”，这是Chris在“平常心”中的一段歌词，一直以为会深刻喜欢黄凯芹应是如他那样的人：少语，自恋，瞧得明却又放不低，所以最后Chris也不得不如当初离开宝丽金那样的离开香港歌坛。《平常心》是Chris在飞图的第二张粤语大碟，和前一张《传闻》一样，他参与了绝大部分歌曲的创作。虽然《平常心》风格单一了些，但悦耳性却有所增加。主打歌“平常心”翻自蔡济文的国语歌“平凡心”，单说词作“平常心”已胜出，“无端消瘦，情随波流”又如何能及得上“宁愿告退，难象你醉”之淡定大气；“自制浪漫”，是带着Chris烙印的作品，低沉忧伤的声音，自恋自怜的情怀，午夜中暗自陪伴自己；“爱得自然”，柔和旋律，随意的拨弦使歌曲更显自然，轻快的舞曲，不禁让人随之摇摆，“突发的缠绵，自发的缠绵....是爱的突然，亦爱的自然...”，爱情本就是随意而甜蜜的；“呼呼风吹过，掠过内心每一幕，掠过内心每一角”，老是忍不住合着这句轻声唱，把“呼呼”二字拖得长长的，仿若秋风扫叶一般把所有的积尘都扫去，然后“我还是我”；“缘尽此声”，原曲是有些乡村风格的，重新编曲后；国上了筝使曲添了些古意，风铃远远的在秋风中轻摆更显寂廖；“那里的天空不下雨”，梁雁玲也算是飞图力棒的女歌手，声线唱功具好只是失之感性，和Chris相比此缺点愈发明显，这首歌又是国粤语混合对唱，听之更觉怪异；“心窗”，平稳而温暖，黄韵玲的和声编写衬得音乐非常生动；“一切清楚”，声音在Sax中轻微地颤抖着，透明而脆弱，如泣似诉；“伤痕”，鼓如脚步，沉重缓慢地移动着，渐渐地掩饰不住声音中的哭音，“伤痕深切象相识一吻，是夜静已死的吻...”；“应不应”，唱法上很有灵歌的风韵；“笑话”，和张智霖的合唱曲，两人的声音基调很有几分相似之处，只是Chris淳厚感性，而张智霖低沉性感，二个相仿的声音在同一首歌中相互交错，显得非常有层次感也听上去十分有趣；“红尘故事”，先是有国语版“两心落寞”，编是完全一样的，词各有特色，只是我更喜欢粤语歌中挥不去的自己。其中歌曲“笑话”和“自制浪漫”获得香港作曲家及作词家协会1993年“电台及电视台粤语流行歌曲最广泛演出奖（TV）”。

　　“在不久以前，有那么一个小故事。

　　老子学说“以自隐无名为务。

　　一天，孔子拜见老子，跟他讨论仁义，老子说孔子用仁义去分辨善恶是不对的，并且举了一个例，说海鸥不是要每天洗澡才那么白，乌鸦不是要每天染黑才那么黑，而黑白都是自然的，用不着争辨黑比较好，还是白比较好。

　　我知道这个小故事，开始宿命，无奈世人还是跟红顶白。”

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　--　　-“老子”选自《红尘倾心故事》

　　瞧到过不少对Chris在飞图时期的批评，总结起来也是大约说，他自签约飞图起就开始妥协走向商业化之类的。妥协和商业化，这真是个好词，放在那个歌手身上都随随便便的可以用，所以每每瞧到那些乐评人作痛心疾首状，从牙缝中恶恨恨地挤出这几个字，总感觉可爱得紧。商业，本就是个很中性的词，与时具进也并不是什么坏事，人是会长大的音乐为什么不可以变化，不知道当年Bob dylan，Neil Young等抄起电吉它时算不算“商业”和“堕落”的。的确，Chris在飞图时期的歌曲如果论经典性并不如宝丽金时期强，但这不是“妥协及商业化”的问题，一方面宝丽金是个大公司，旗下自有大批制作人把所有一切弄得妥妥当当，歌手只要对着麦开口唱即可；而飞图只是间小公司，来来回回就这么几个制作创作人，歌手自是要多费些心。Chris在宝丽金时期，一张专辑中有三首左右为自己创作，但在飞图时期，几乎每首歌中都有他的影子，好处是他对自己的专辑有更大的自主权，而坏处则是Chris毕竟不是专职音乐人，风格总有些雷同，整张专辑听下来不免沉闷。在飞图时期，Chris也的确有做过比较“商业化”的事，比如参加各类宣传活动，有做过一些电台访问等等，商业化的只是行为，与音乐无关。反过来说，在飞图时期的Chris是最自己的，是的，我相信他，因为这是个决不肯委屈了自己的人。

　　94年，在飞图的第4张专辑《Lyrics》推出，取这个奇怪的名字不知道是不是指专辑中所有的歌词具由Chris一手完全包办。他也有曾说过“原来自己最坦白的时刻，就是写书、写歌、写歌词的时候。平时极力掩饰的，都在这些东西里暴露出来，记录了...”。“其实你想不想我走”，翻自Boy\'s club的作品，很Babyface型风格，从Chris的专辑来说，他是比较偏好如RNB、Soul、Jazz等风格的歌曲，但似乎在当时的香港此类型的风格相当不受落，所以如谭耀文，苏永康等等都是苦苦挣扎，即使比较受欢迎的杜德伟也只是半红而已，回想到现在RNB的大卖，也不由得感叹这些歌手生不逢时；“少了一个你”，翻自高林生的“牵挂你的人是我”，重新编了曲，从含情脉脉变生为活泼任性；“爱火重燃”和“明知”是和飞图当时力棒的新人李乐诗合唱曲；“浪漫咖啡店”，闲闲散散的下午，带着午睡初醒的慵懒，开始回味旧时的那杯咖啡，或者爱情的魅力就宛如咖啡，在甜苦之间徘徊，让人不由自主地去反反复复回味；“罪人”，“普通朋友”，这是熟悉的Chris，低沉舒缓的声音如在耳边呢喃，蕴涵着些苦涩，但表达时总却淡定从容；“翡冷翠之恋”，歌名有些对应着“弥月醉巴黎”，“弥月”只是情人间的暂离，虽有不舍但更多是缠绵，而“翡冷翠”则是决绝，冷冽而绝望，昨日的残红已化为今日的雪中泥；“雾中花”，很容易让人想起谭詠麟那首超有名的“水中花”，但却绝无相似之处，古筝如水流过，碎碎的风铃声时而闪现，二胡隐隐低泣，在冷清的音乐中，Chris的声音分外清凉，“缘起缘灭，几世清修，难得永守到白头”，不见悲伤，只因心已成灰。

　　《Lyrics》可算是是Chris在飞图最后一张专辑，虽然在这以后他还有过一张《红尘倾心故事》，但这张更似乎他散文集《红尘故事》的附送品，13首飞图的老歌和3首新歌组成了这张新歌+精选专辑。“倾心”是他初为人识的一首作品，最早写给Radias的，“曾自问样子真太笨，曾自問外表都不怎麼吸引，却妄想跟 你同行...”，一点笨拙，二分羞涩，让人不觉莞尔，这首词是超Chris化，而在听Radias版本时只觉淡淡如水飘过了无痕；“我知道你不爱我”，标准的芹式情歌，深情柔情伤情具有，但不知道是否那时流行在粤语歌中夹杂一句国语歌词，在其他歌中不好说，但此歌中出现太过突兀并有些莫名其妙，破坏了歌曲的整体性；“珍惜这一晚”，浓浓的离别气氛卷来，伤心不舍都无用，要走的还是会走，“情在我心间，岂可转眼逝去，象个烟花消失不复返....”，很难得他将此歌唱得如此毫无保留淋漓尽致，只因这是最后一首了，他也从未想过还会有有重返舞台的一天，再次听到此歌已是在他的Long time no see演唱会上，鼓着脸哭得如同一个孩子一样。

　　Chris始终是不合适于香港娱乐圈的，虽然他也努力过，从宝丽金转投飞图，拍一些无谓的电影和广告，强打起精神参加各式各类的访谈，但在镜头前躲躲闪闪的表情和不自然的笑，总显得他无比尴尬和无奈，尤如同一个跑错教室的小孩，性格终究还是决定了一切，他和飞图及经济人之间的分岐越来越激烈了，Chris是书生意气的，最后一咬牙一跺脚，未留下只字片语，真奔加拿大，那时是1996年。

　　七年，七年，七年.........................

　　Long time no see，and unforgettable，终究还是回来了。最先是应了黎瑞恩之请，然后他自己心动了，为了那个一直未了解的心愿---开一场个人演唱会。对旧时的歌手来说，开演唱会是件大事，只有如谭詠麟，张国荣，梅艳芳等大牌级的人物才可以眼睛不眨一年数十场如流水般地开下来，一般的歌手即使开也要么和人合办要么寒寒酸酸地只拉半个场，如Chris这等销量奖项具平平的歌手，自是没什么机会的。和环球签了协议，开一个演唱会然后需为环球出二张专辑，唱片公司总是精明的，从那些个“从头认识”系列的销售量就将歌手的潜在价值估算得分毫不差。

　　演唱会是在没有人赞助的情况下开了四场---先是两场，场场暴满，后经不起歌迷的要求，又加开了两场，时至今日，或许Chris才有了些扬眉吐气的感觉。果真好久未见了，瞧到Chris的形象有些陌生感，比以前健壮了些，说话老练了，衣服也开始花哨起来，只是一开口，还是那个声音，依然浓得化不开，还是那个人，依然放不低自己。在演唱会上唱了不少他写给别人的歌，和一些自己比较心水的歌曲，最爱的是“一个人睡”，当年是写给刘德华的，似乎还得了一个什么奖，但这首歌始终还是Chris的，他一开口我便知道，“妳喜爱的花，不经不觉，盛开一半蓓蕾；妳喜爱的椅，瑟缩一角，身边一半失去。寂寞夜晚，永相随，我与影相对；何时才可，再相聚，其实也许无须；完全像已习惯一个人睡，像已习惯一个人隐居，像已习惯一个人憔悴，一早经已惯了心碎，谁料就算习惯一个人醉，就算习惯一个人空虚，就算习惯一个人垂泪，我偏偏总不惯拋底过去....”，字字入骨，整个人犹如被抽空了一样，只见浅色的浮魂在夜色中游荡。“I believe”恐怕是2002年最火热的歌曲，中港台各自翻了一个版本，其中粤语版是叶文辉演唱的，一直是我喜欢的，纯情干净，如蓝天上的白云，而Chris的版本却是个夢魘，轻意地将人拉入一个旋涡，将所有的思想都吸了进去，无论如何挣扎都是徒然，“为张嘴未何未亲我”，心底的那根弦砰然断裂；他还唱了谭詠麟的“幻影”，意外地看到林敏怡在一边钢琴伴奏，惊艳于ALAN的那一节清唱，有着水晶的剔透，喜欢Chris却是源于低沉浑厚，如在深秋的浓雾无助寻觅来路。“Kiliing me softely with his song”和“情深缘浅”，两首歌轻轻地拥抱着化为一体，轻歌销魂，你用手指轻抚着我的伤痛，你用歌声道尽了我的一生，终于我知道，如何才是痛....，这是我听过最出色的改编曲之一。翻唱了陈百强的“一生何求”，邓丽君的“千言万语，罗文的“好歌献给你”和Beyond的“情人”，虽是不及原唱，但却是对逝者的tribute。请了很多嘉宾，都是如刘小慧，余剑明，李克勤，汤宝如这班老友，始作蛹者黎瑞恩最后也免不了从观众席中被挖出来唱了一首歌，那时她正值感冒，眼睛鼻子都红红的声音也是哑哑的，一边咳嗽一边唱歌，却很有种参加私人聚会的亲切感。周慧敏如意料之中地来了，也意料之外的受不住歌迷热情上去合了首“情未了”，已经忘了不少词，但她很乖巧地将话筒送到了歌迷群中，不露痕迹地掩饰了其中的尴尬，这么多年了，海早已枯石也已化为粉，何况她似乎又生活得那么幸福，即使有旧情也应早已了了吧。唱了三首新歌“好久不见”，“难忘你”和“更好世界”，却熟悉如旧友。最值得称道的还是那些老歌，重新编排了曲，和过去相比，Chris的声音要放纵了许多，更加醇厚了些，也更合适来唱那些为他所喜的RNB曲风，这些RNB不是时下所流行的与Hip-hop等流行元素的结合品，依旧是Babyface式的，RNB和SOUL相互穿插交融，漂亮的花腔和转音，不得不佩服Chris的良好的即兴感，于我个人而言，我是更喜欢那些老歌的现场版，因为真实而动人。很成功的演唱会，好的出乎许多人的意料，毕竟他已经7年未开口，没想到更胜当日。

　　《Long time no see》，Chris在环球的第一张专辑，新歌+精选，这是用来暖市场的，毕竟Chris已经7年未出现了，当初也未见得如何红，这个世界又变化得如此快。两首新歌都已经在演唱会上唱过了，CD中的版本没有现场那么放纵，内敛了些。歌名很应景，似给那些等候他多年的FANS，也似乎是唱给自己的，“好久不见”，喜欢那个MV，很多朋友聚在一起说笑谈天，暖暖的，“共你天各一方不碰面，但信即使好久不见，仍能互勉守一个诺言 重聚也许在明天.......”；“难忘记”，很RNB的音乐，很Soul的唱法， 真假音的结合相当自然，这是7年前的Chris所做不到。专辑中还收了首“伤感的恋人”，是在李克勤的“新城演唱会”的合唱曲，其实我感觉那曲合唱的“大会堂演奏厅”要更好些，颇有些伤人入心。和普通新歌精选辑相比，这张还是做得很有诚意，在13首老歌前都加上了Chris的口白，就如同在听一个电台音乐节目，而他确实也是一个好的DJ，然后我们知道了，“情深缘浅”曾经有个名字叫“终于也知道”，“没结果的一些感情”还有两个候选的名字“一杯黑咖啡”和“一双黑眼睛”.....，歌曲背后的故事都是很有趣的。《Long time no see》如同和一个失去多年联系的老友意外重逢，不由得围坐在桌旁，谈起旧情往事，此中温馨只有当事者才能感觉到。专辑中附了一本小书《离家出走--前奏篇》，记录了他在加拿大的点点滴滴，读来很是趣味。

　　2002年6月，新专辑《Wish you were here》终于推出，距离他上一张专辑《Lyrics》整整八年。“无人岛”，轻快飘逸，发散着夏天的气味，合声部分似乎也由Chris亲为，自弹自唱自拍自和的情调，很是轻松写意悠然自在；“站在你那边”，是写给歌迷的，“你让我去做最真实的我，行到水穷处，坐看云起时，没有什么事什么人可使我介意...”，感激之情溢满整首歌中；“易爱难收”，伍乐城和林夕之作，符合Chris深情路线，属那种很为讨好的打榜歌，所谓，只听一次也会记得听两次就火热，旋律大起大落歌词妖异花哨，容易吸人耳朵，只是太过用情则滥情之嫌，对我来说还是更喜欢细水长流之作；“天职”是时下流行的电子舞曲之作；“最后一次心动”，清淡的钢琴声，几如清唱，音乐只是作为一种底衬，声音在上面自由流走；“生活情趣”，和“无人岛”的风格较为接近，更民谣些；“希望你快乐”，温馨柔情；“五月的圣诞树”，专辑中我极为喜欢的一首歌，开首的小提琴如把人拉入旧时的爱情电影，沉重的咬字，只有鼓点与之配合，钢琴声在不注意间渐响起来，歌曲渲染上浅灰色，最后提琴声又再次卷起，人声钢琴声鼓声慢慢淡了下去，旧梦再次消失在尘烟之中；“胭脂非福”，音乐有些tango的味道，但却是RNB的唱法，声音经后期加工过，显出电子感，如它名字一样奇异却也好听；“乍暖还寒”，音乐仍旧是简单的，但声音却是混乱的，爱亦难别亦难，只得不停苦苦挣扎；“更好世界”是作为电影“魔戒II”的主题曲，但无论是音乐还是词绝难想到和这部电影有什么联系，这首歌反倒是更合适作为童话故事的主题曲，很有些天真烂漫的气息在其中。和他以往专辑相比，多了些轻快板的作品，也尝试了以前没有的电子音乐，可能是年纪渐长经历的事情也多了，他的声音比以往少了些内敛却愈发地收放自如，歌声和词曲结合得严严实实。和《Long time no see》一样，也附了一本小书，这次是《离家出走--再续本》，仍是生活的点滴，却也耐人寻味。

　　不知道是否Chris还会再出新专辑，也不知道有没有机会能亲眼瞧到他再次站在舞台。特意留意了一些他的采访，本质上还是未变，依然是不喜欢宣传，讨厌化妆、做发型、拍照....等等每个艺人的必修功课，而且他也自知这一点，或者他最终还是会退出娱乐圈返回加拿大，或者《Wish you were here》也可能真是他最后一张专辑，或者他最终还是那个不起眼的半红小歌手，但很多人已忘不了他的歌，也无法忘记在他歌中生活的那些日子，对于一个歌者来说这以足够。

　　所以，Chris，做你想做的事，生活是属于你自己的。


“谢谢你，
你让我知道，我大概是什么样的人，
人，似乎都可以看到自己，
.....................
不在乎别人怎样看我，
然而，从你的眼睛，我看见了我自己的映象，
有它提醒着我，我不至于迷信自己，不至于迷失自己。”

不是宝记“从头认识”，要不是看到这场名为“Long Time No See”的演唱会，“黄凯芹”这个名字还会有几人记得呢？

　　从1987年出版第一张唱片至今，黄凯芹出道已有15年了。

　　他是香港难得的具有诗人气质的男歌手，创作禀赋非常，词曲俱佳，亦喜舞文弄墨，擅写散文、小说。最出名的小说《缱绻塘西》始终无缘一见，只听闻写的是香港塘西风月，是否似《胭脂扣》中如花与十二少的故事便不得而知。

　　他在香港乐坛最鼎盛的时期出现，在另一高峰来临之前突然告退。刚出道加入宝记，适逢谭张之争，好不容易等到两位相继宣布退出歌坛，宝记又将学友推上了天王的宝座。再有才华，再有唱功，也惟有一声哀叹。离开宝记来到飞图。这个本土公司旗下全是二三线歌手，如梁雁玲、蔡济文、叶玉卿、李乐诗。黄凯芹在此的境遇并未见有所好转。尽管唱红了《传闻》中的一曲“晚秋”，但也至多是贡献了又一首卡拉OK热门点唱曲。一名创作歌手唱红的却是翻唱歌，这算什么？接下来的《红尘倾心故事》概念完整，制作精心，热卖了一小阵，而后便杳无音讯。

　　一直遗憾未能买到原版的《红尘倾心故事》，只为贪恋他的同名小说。而转眼已是2003年，谁知道这个春夏之际，竟又与他再遇，与他的歌声再遇。

　　“Long Time No See”，好久不见。8年了吧，8年足以改变一个人，不是吗？

　　开场音乐后，他出场了。发型是时尚的，不复当年那个学生头、小分头；身形变胖了些许，可要与潮流合拍，因此特意穿上了那些所谓性感的上衣，钮扣是绝对不能多扣的，遇上风吹索性敞开胸怀，一览无疑。不禁纳闷：他还是那个创作歌手，还是那个优雅的男子吗？

　　第一首歌便是演唱会的同名新歌“好久不见”，该是表达他隐退多年的真实心境。几首老歌唱得很用心，但估计没什么人会有印象，害得我只能翻出他的唱片，一张张寻找该曲目的出处。“情深缘浅”过后演唱了两首当年写给其他歌手的作品：黎瑞恩“雨季不再来”和Radais“倾心”。“倾心”应是他发表的第一首作品，当时还用的笔名“若愚”，后来在《红尘倾心故事》中也拿来唱过。“一个人睡”可能是他离现在最近的一首作品了，电影《新上海滩》主题曲，原唱刘德华，他在台上很自豪地说：这首歌拿过奖呢。静静的钢琴伴奏响起，他翻唱起了谭校长的“幻影”，怎么说都是前辈，致敬一下也是有必要的。临了，不忘感谢钢琴后的人，竟是林敏怡，这是看到现在的第一次惊喜。

　　而紧接着精彩便纷至沓来。曾经的第一首合唱歌曲，也是最为人所熟悉的歌曲之一“流离所爱”，居然请来了当初的合唱者余剑明。对这个名字的了解其实也仅限于这首歌曲。15年后二人能够再度合作，无论如何都该好好感动一番的吧。随后出现的是性感女郎汤宝如。你能想象“性感女郎”这个称号怎么竟然可以与汤宝如联系在一起吗？要不是亲眼所见，我也不信。当年和张天王唱着“相思风雨中”的那个短发小女生俨然已成了一个大胆、前卫的时髦女郎。当然，外型的变化并没有掩盖住她内里的讨喜和可爱，只是独自慨叹时移事往罢了。又一个小师妹，刘小慧翩然上台。这是当年宝记炮制的若干美少女中的一个，唱功一般，而“隔世感觉”、“急色鬼爱出位”、“改改爱恋革命”等几首歌曲印象较深。此次二人合唱的是安仔、叶德娴的“教我如何不爱他”。虽不及原唱，倒也抚慰人心。

　　　　除了久未露面的女嘉宾，黄凯芹还请到了同门师兄李克勤。其实这两个人本来就是同病相怜，同在宝记同受冷落，而作为歌手该具备的条件却同样优秀。唯一不同的是，黄凯芹选择了离开，而李克勤坚持至今。最讽刺的是，去年的劲歌金曲将最受欢迎男歌手奖颁给了李克勤，李克勤终于在奋斗了十余年之后第一次拿到最受欢迎歌手奖。也正是因为有了这么多年的积累，李克勤的歌声愈显迷人。“蓝月亮”根本就是克勤的独角戏。观众席中出现了嫁入豪门的黎瑞恩，她也复出了，梦想不再，理想依然，灿烂的笑容一如“阳光路上”的亲切可人。

　　“请您记住我”，都是歌名惹的祸。难怪黄凯芹不停地与台下的歌迷握手，是要他们记住他呢，只是苦了随身的保安。最后的嘉宾出现了，玉女派掌门人，“情未了”的周慧敏。上初中那会儿她可是很多男生的标准情人。小妮子一点都没变，还是一头长发，笑的时候用双手捂住了脸。可毕竟是11年了，歌词已记不太清楚，曲调也陌生了，但这一切都无所谓了，老友重逢已经足够。这些当年宝记的美少女们，要不是这次演唱会，哪有机会一一重现舞台，就这一点或许我们真该无限感激黄凯芹了。

　　与两位乐手合作吉他弹唱的“青葱岁月”、“蝶恋花”、“平常心”等几首清新小品是整晚最具水准之作。尤喜纽大可作曲的一首“平常心”，平静似水，参透世事。“雨中的恋人们”这样煽情的作品将演唱会气氛推至沸点，然后是“珍惜这一晚”，告别中依依不舍，他说这次演唱会他等了十多年，眼中闪着泪光，强忍着将歌曲唱完。观众照例开始安可，灯光再次聚焦，音乐再度奏响，他再回来，唱了四首老歌。“伤感的恋人”改了编曲，没有原先的利索，现场效果不佳；最后一曲“再遇”是希望再有机会站在红勘体育馆吧，谁知道呢，尽管他与我们一样都不太自信。

　　“浮梦世界，如雾世态，愈看得真，感想愈怪，若要假吗，天真的我不会粉饰天赐的情怀。宁愿告退，难像你醉，未惯一生，不分就里，让我此身交给天意安排，不想讲也不必猜。”——请你记得香港有过这个名叫黄凯芹的歌手。

作者  粤听粤精彩

    听黄凯芹的歌正是这盘《MOODY》的翻录带。一看封面，黑呼呼的背景，什么也看不出，黄凯芹的眼部也是黑呼呼的，看上去象混血儿。穿着背带裤坐在不知什么样子的台子旁。手里拿着副眼镜还能分辨。
　　 那时还特地翻英汉词典查了“MOODY”的意思：记得是“忧郁”之类的意思。
　　 
　　 第一首《子夜徘徊》，很好听的前奏后传来黄凯芹唱出的“无聊壁钟 不休止的摆动”，马上被深深吸引，好听！听完整首歌，旋律流畅，更是倍加喜欢。真的有如获至宝的感觉。
　　
　　 赶紧听第二首，《我沾湿了的脸》更是喜欢。先不听第三首，倒带回去，把这两首重听。听完再重听。至今仍是最喜欢这两首。当时给我的听觉冲击太大了。
　　
　　 第三首《呼号》是首快歌，当时不是很喜欢，匆匆听完，听下一首。
　　
　　 第四首《流离所爱》是首男女合唱歌曲，讲述的是“为了学业 为了不羁理想 迫于掉低这份爱”。复印件太模糊，后来才知道女声叫“余剑明”，到本世纪进入网络听歌时代才听到了她的专集。这首歌我转录给了名叫“薇”女孩（就是我暗恋的那位）。
　　
　　 第五首《再遇》后来得知是黄包办词曲， “Ooh… 与你再遇又如何 Ooh… 我怕再进入漩涡”好听。
　　
　　 B面第一首才是公认的经典的《伤感的恋人》，当时一句一句听写歌词，最后一句以为是“冷冷”。后来同学都会唱副歌的头一句“冷风一般的你”和最后一句“就算夜里风吹 凛凛”。
　　
　　 B面第二首《自成一派》也是快歌，不喜欢，往往是快进跳过。后来才知道是蔡国权的曲，稍微有些好感。
　　
　　 B面第三首《人间蒸发当时也不是很喜欢。
　　 
　　 B面第四首《暂时恋爱》开始一段还算轻快，不错。“她说喜爱的那一套新款的春装 今已经再不兴”。
　　
　　 B面第五首《曲中情》是慢歌，就喜欢。“心忘不了你 离开了你才觉乏味 Ah...心缠绕了你 仍想与你从新一起”。原来也是黄写的曲。
　　
　　 B面第六首《旁观者清》还是首快歌，匆匆听完，赶着去听A面前两首！
　　
　　 总的来说当时听这盘的感觉是：慢歌都喜欢，快歌就不感兴趣了。
　　
　　 这盘让我喜欢上黄的声线和他写的歌，继续追寻.....

当时听这盘并不知道标题是Misty，因为没有封面，只有歌词。他们都称为《伴侣》。
　　
　　 拿到歌词，先看有几首歌是黄自己写的。不负所望，有三首作曲，一首作词。
　　
　　 1、“在午夜 随她驱车远去”，与第一盘同样，也是在午夜开场。每句歌词都不超过6个字，几乎每句都压韵，配上简单的旋律，娓娓道来，黄包办词曲，真是妙极。
　　 那时正值同学地下恋情扑朔迷离的时候，谁和谁要好，不是圈内人，根本搞不清。我是走读生，对那些恋情也是道听途说，捕风追影。旁人看上去以为是要好的一对，往往是他们保护真正的恋情而放出的烟雾弹。那时还真有“戴上面具 假装作伴侣” 的哥们。真佩服他们，倒真是没有出现弄假成真的。 
　　
　　 2、黄作曲的《感受》是首让人安静的歌曲，“每当烦倦我爱漫步 宁静将心轻轻打扫。”我当时也想对chris说“只要是你不落俗套”，“间中”也定有我给的“一些鼓舞”。
　　
　　 3、黄作曲的《雾夜追踪》是首偏快的歌，改变了我对他快歌的印象。这首不会就是点题之作吧？
　　
　　 4、“如若我说我最爱是你 请相信所讲的只可是真”喜欢黄唱这种类型的歌。喜欢卢东尼和林振强的词曲。“从没这般相信 内心的呼叫 人生的欢笑 皆因你”。
　　
　　 5、《一刹那荒谬》中那几句“只差一点点...”真是好听。
　　 
　　 6、蔡国权作曲的《再恋》是超喜欢的一首。那时自己一个人的时候常唱这句“问谁会穿针 能够替我穿针 差一线彼此可再相恋”。
　　 那时读了高中，小薇和我没有分到一个班，真是“怀念 又怕朝夕常见”呀。
　　 歌中的那段独白，那时学了很久，还是学不会。2002年黄在Unforgettable 演唱会上重唱了这首歌，可没有了这段独白。
　　 极少歌词中以针线为题材的作品：“线要针引 裂缝亦要线补合 怎么可以一方间断。”
　　 
　　 7、《危情》是首极有意境的歌，很喜欢歌词，旋律也好。
　　 “沙粒依然微烫 天色苍茫惆怅 踏过昏沉阳光 无力踢着浪 
　　 你落泪回头看 一颗心仍迷惘 树干轻微摇晃 岩石正滴汗 
　　 每丝风儿轻摇着吊床 用那温柔织成这张网
　　 浮在醉人晚霞里飘荡 轻轻叫你躺 
　　 远山火球烧燃着脸庞 令你心灵忽然这般烫 
　　 还是我曾带来你希望 温馨了夕阳”
　　 记得有个女歌手也唱过这首同曲异词的作品，一下子想不起来了，但毫无黄的这首的意境。
　　 最后一句“沾湿你面庞”又让我想起那首《我沾湿了的脸》。
　　
　　 8、《拥有》每年春天都爱哼上句“春风透 透入心深处 觉得一切全拥有”。
　　 喜欢听那句“晴雨相依快乐过一生 早晚给我甜笑热吻 陪你天天笑骂最开心”，向往这样的生活。
　　 只是觉得这首歌结尾的编曲结束得有点莫名。
　　
　　 9、《童话公主》是林敏怡的曲，很喜欢这段歌词的旋律，“你 不再转身走远你那臂弯经已属于我 怀着心愿期望这份爱恋不可完结能长远”。
　　 每次听这首的歌名总是想到DANNY的那段独白（那时一直不知道这首的歌名，翻录带中补录赠送的）：
　　 “昨夜梦中的你，你说陪伴着我，在童话国中找一句诗。
　　 用蔷薇做后冠，衬着浮云裁剪的新衣，
　　 你仿佛好似一个小公主。”
　　
　　 10、《堕入爱河》是这里盘风格迥异的歌，有点象唱诗。郑国江的词，周启生编的曲，不知作曲的Victor Young是谁，是翻唱欧美的吗？黄凯芹唱来，深情。 
　　 “在这一刹 柔情相通 如不加掩盖 心灵已通真正相爱”。
　　
　　 11、为何没有第11首？上盘不是有吗？
　　
　　
　　 听完这首最后一首，也真正堕入了爱上chris歌声的河。。。。。。。