中国传统文人画家的典型会至张大千而绝吗

趙汗青

早在上世纪二十年代，张大千就是一位以卖画为生的职业画家，为了扩大卖画市场，他经过多方了解，屡试身手，终于由十里洋场的海派画坛闯进了传统势力深厚的京派画坛，连年在北平举办画展，声誉鹊起。

张大千主攻南宗，兼写北宗，乱头粗服写山水。最有代表性的是《 东坡居士赤壁夜游图》；一张四尺宣纸上，寥寥数笔勾勒了一叶扁舟，舟上一个散发古人仰首而坐，面对着赤壁山水。

据闻；张大千的一幅《仕女图》，原型是张大千在三十年代初期寄居北平时的恋人怀玉，可见张大千张粗犷中见深情。上有题诗：

别来春又夏，空闺愁难遣。

一丛妃子竹，偎着泪痕看。

在张大千众多作品中，独爱画荷，其中一幅是荷花中难得见到的一茎四萼的“四面莲”，画是取石涛画荷之法而作，应是难得的画中极品。上面有溥心畲的题诗：

池塘秋日净，荷画晚极香。

萏菡多凌水，飘然送夕阳。

有一幅《红妆步障图轴》是典型的工笔荷花，作品以金色为底，石绿为主色调。亭亭玉立的叶子上，似有白茫茫雾气，清新动人，如梦似幻。背色稍深，统一而有变化。荷梗是长长的细线双钩，活泼有力，宛如矗立在水中央。两朵大红艳丽的荷画开在画面的上方，而花头是用极细的金线勾勒，表现出细致的结构和曼妙的姿态，给人一种安静、清丽的气息。

还有一幅《白荷》，画面简洁凝练，右边大部是一朵娇嫩欲滴的白荷正迎风飞舞，线条流畅、柔媚。前景是一片硕大浓重的叶子，背景在浓淡、虚实、大小的对比变化运用的自然娴熟，体现出明显的佛家气息。而《绿云千里》这幅作品，则着力表规“接天莲叶无穷碧” 的气势，荷叶用笔横涂竖抹，灵动飞舞，如风卷残云，密不透风。纵横恣肆、淋漓酣畅，极具个性。那幅《泼彩荷花》应是他晚年时期的作品，他用深浅不同的蓝、墨、花青大胆泼洒，画面色彩淋漓，水色生发，浑然相融。荷梗用篆书笔法直接挥出，力透纸背。荷花用淡色勾形、浓墨破之，花头淡红，画面俏丽、娇妍。

虽然，张大千已作了古人三十多年了，但他在20世纪中，却是一位最富有传奇色彩的画家。张大千去世后，台湾著名作家、历史学家高阳在《摩耶精舍的喜丧》一文中，用作断代史的笔法大书一笔：“中国传统文人画家的典型，从此而绝。”   

中国画史上的文人画派、画家，果真至张大千而绝？！是耶？非耶？我不敢妄断。但至今尚无人能及却是的确如此。