电视连续剧《大收藏》制片人刘建华鉴赏张大千油画：敦煌飞天手托莲花仕女图。此手托莲花仕女图画面人物神态优雅：新月眉拂过天仓，凤眼气秀神清，恰到好处地搭配出眉清目秀的好相貌；仕女修长的伏犀鼻，向上直达印堂隆起的天庭，向下直指樱桃小嘴，衬托出画中人的优雅和高贵。该画色泽鲜明富丽堂皇，从人物形象上看，盛唐仕女虽然身材柳条但却体态丰满，配饰和衣著轻盈华丽，给人以一种太平、安乐、富贵之感。作为电视剧《大收藏》的制片人，刘建华的目光凝视着盛唐仕女的配饰：其头上佩戴的凤冠，大小两颗红宝石熠熠生辉；镶嵌在耳环上的红宝石，与仕女头顶凤冠和挂在胸前项链上的大大小小的红宝石交相辉映，更显示出浑身上下的珠光宝气。而手托莲花的仕女左右手分别佩戴的手镯，无疑是翡翠或玉镯的极品。作为电视剧《大收藏》的制片人，刘建华的目光久久地在盛唐仕女图的画家落款上聚焦：张大千！

张大千原名正权，号大千，光绪25年(1899)生于四川内江县的一个富裕家族。6岁时，他就是母亲曾友贞和二哥张善孖画案边的一个顽童。18岁暑假回家路上，张大千被土匪劫持，竟然被迫当了一百天山寨“师爷”。1918年他在日本学习染织回到上海，经人介绍拜曾农髯(熙)为师学字画。老师为他取学名“爰”。爰者，猿也。徐悲鸿评价张大千是“五百年来第一人”，于右任形容他“飞扬世界不寻常”，西方人则认为“张大千是学者兼艺术家的最后一人”。

敦煌飞天是敦煌莫高窟的名片，是敦煌艺术的标志。只要看到优美的飞天。人们就会想到敦煌莫高窟艺术。敦煌莫高窟492个洞窟中，几乎窟窟画有飞天。敦煌飞天从起源和职能上说，它不是一位神。它是乾闼婆与紧那罗的复合体。乾闼婆是印度梵语的音译，意译为天歌神。由于他周身散发香气，又叫香间神，紧那罗是印度古梵文的音译，意译为天乐神。敦煌飞天从艺术形象上说，它不是一种文化的艺术形象，而是多种文化的复合体。飞天的故乡虽在印度，但敦煌飞天却是印度文化、西域文化、中原文化共同孕育成的。它是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、事融合为一，具有中国文化特色的飞天。它是不长翅磅的不生羽毛、没有圆光、借助彩云而不依靠彩云，主要凭借飘曳的衣裙、飞舞的彩带而凌空翱翔的飞天。敦煌飞天可以说是中国艺术家最天才的创作，是世界美术史上的一个奇迹。

张大千1941年到1943年的敦煌临摹壁画作品。传记作家高阳认为，张大千敦煌之行的动机相当复杂，除了艺术上的朝拜，更有炫人耳目的成分。1940年10月，张大千带着三太太 杨宛君、儿子心智，历经千辛万苦抵达敦煌，如苦行僧般临摹壁画。后来张大千接到二哥病逝的消息，中途赶回重庆治丧。1941年3月，张大千筹措资金，携几位藏僧画师，从兰州出发，第二次抵达莫高窟。张大千特地雇佣了塔尔寺的五个喇嘛，这些喇嘛掌握一种缝制画布的特殊技艺。敦煌千佛洞的壁画高数丈，张大千带去的纸根本不够长。缝布会有针眼，画布缝紧后针孔更明显，但塔尔寺的喇嘛却能缝得天衣无缝。这些画布缝好后，加上一层用羊毛熬成的胶和生熟石膏，干后再用光滑的鹅卵石打磨，正面反面涂上很多次，这种画布不仅光滑，下笔不涩，用墨不渗，也利于保存。敦煌地处大漠，缺食少穿，冬天滴水成冰，还常有兵匪骚扰。洞内光线暗淡，“白天八九点钟，敦煌的太阳射进洞里，一到午后，太阳往南走光线就暗了”，张大千要一手秉烛或提灯，一手拿笔，往往需反复观看多次才能画上一笔。1943年10月，张大千用20余头骆驼载着临摹的276幅壁画，回到四川，并完成了20万字的学术著作《敦煌石室记》。回到重庆后，张大千便开始展出自己的敦煌临摹作品，陈寅恪评价他虽是临摹之本，兼有创造之功。在他的呼吁和于右任倡议下，“国立敦煌艺术研究所”1943年成立。两年七个月的敦煌之行，张大千卖掉不少珍藏的古字画和自己的作品，还向人举债5000两黄金，直到20年后才还清。张大千对敦煌文物的探索和研究价值是不言而喻的，其在1941年至1943年创作的敦煌壁画临摹作品及粉本，摹古水平可谓炉火纯青，已臻巅峰。