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在纽约大都会博物馆看毕加索的画

纽约大都会艺术博物馆的毕加索画展, 本来到八月一日就结束了. 但是由于参观者的呼声之高, 博物馆决定延长展期到八月十五日. 这次纽约大都会艺术博物馆从他们自己的馆内收藏中拿出超过三百件毕加索的作品来向公众展出.

按照纽约大都会艺术博物馆总裁坎布尔 (Thomas Campbell) 的话来说, 这次的展览堪称一个里程碑.

毕加索 (Pablo Piccaso, 1881-1973) 的作品对现代美术的影响, 可以说是没有第二个人可和他比拟的. 他一生创作了超过两万件的作品. 包括油画, 雕塑, 木刻和陶器作品. 他的创作风格,也包括了各种不同的流派, 由写实主义到抽象主义, 由立体主义, 新古典主义, 超现实主义, 一直到表现主义. 真可以说是包罗万象.

毕加索 1881 年生于西班牙的马拉卡. 1897, 毕加索曾在西班牙首都马德里作过短暂的逗留, 并在那里学习艺术, 然后在1898 年, 当毕加索居住在巴塞隆那时, 他结识了一批诗人, 作家, 画家和艺术家. 其中包括画家卡斯奇马斯 (Catalan Carlos Casagemas 1880-1901). 他成了毕加索的好朋友.

这次纽约大都会艺术博物馆的展出, 主要按毕加索的创作风格分成几个部分来排列. 从 1898 到 1904年, 毕加索在西班牙和巴黎两地居住, 他那个时期的作品, 显示了他的忧郁, 尤其是他的朋友卡斯奇马斯在 1901 年自杀后, 毕加索在那个时期的画被称为是 “蓝色时期” 作品主要体现了孤独, 贫穷, 和绝望. 这次展出的 “盲人之餐” 就是其中一例. 毕加索在那个时期的作品在很大程度上受爱尔格里高 (El Greco 1541-1614) 的影响.

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Guitar and Clarinet on a Mantelpiece   1915

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盲人的一餐 The Blind Man's Meal    1903

1904 年, 毕加索搬到巴黎居住, 他那时生活在一批诗人,文学家和艺术家的中间,过着波希尼亚人式的生活. 他的注意力也开始转移到一些专在狂欢节上演出的演艺者的身上. 就是在那个时期, 他画了这次展览的重头戏画 “丑角” (Harlequins).

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坐着的丑角  Seated Harlequin    1901
 

在那个时期, 他又结识了一对在巴黎的美国姐弟--斯坦恩. 斯坦恩姐弟经常利用他们在巴黎的家来办文艺沙龙, 招待象毕加索那样的艺术家. 因此毕加索又结识了马提斯 (Henri Matisse 1869-1954). 受马提斯的影响, 毕加索开始接触非洲的原始艺术,并试着在他的作品中反映出来, 很多专家后来把毕加索的这一段时期, 叫做“红色时期”

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At the Lapin Agile     1905

1907 年,毕加索遇见了法国画家巴拉克 (Georges Braque 1882-1963). 毕加索和他合作又树立了立体主义的风格. 在第一世界大战结束后, 毕加索放弃了传统主义的画法, 也不再探索立体主义的创作, 他改变了古典主义的风格, 画出了很多带有神秘色彩的作品. 那个时期的毕加索受意大利的影响很大. 这次展览的 “穿白衣的妇女” 就是他在这个时期的代表作. 画上的妇女, 其实就是他的妻子.

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穿白衣的女人  Woman in White   1923

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Head of a Women   1922

上个世纪三十年代的早期, 毕加索又运用他的丰富的色彩感, 结合他对自然的观察, 创作了许多超现实的作品.他在这个时期的作品, 体现了对前途的乐观和自由的向往. 从某种程度上来说, 是和他与他的年轻情妇玛丽特里丝瓦尔特的艳遇有关. 很多专家认为, 毕加素和她的艳遇给了毕加索很多的创作灵感. 三十年代期间, 毕加索虽住在法国, 但他对他的祖国西班牙还是很关心. 尤其是 1936 年西班牙爆发内战, 毕加索更是激动得几乎发狂, 他在哪个时期创作了一系列强有力的作品来抨击佛朗哥的政权.

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Still Life with Mandolin and Galette   1924

从上个世纪四十年代后的三十年间, 毕加索虽年事已高, 但他的创作热情却从来没有消退. 他在他八十岁, 甚至九十岁时, 仍创作了大量的作品. 毕加索一生为人类留下了巨大的文化遗产.

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梦想者  The Dreamer    1932

一九九二年, 马提斯 (Henri Mattisse) 的画展在纽约的大都会博物馆展出, 我因工作忙, 抽不出空去看, 结果成为终生遗憾. 因为象这样的集世界各大博物馆和个人收藏之大成的画展 往往要二,.三十年才碰上一次, 很是难得. 吸取了那次的教训, 我对这样的大型的, 集中的展出比较关注. 近年来, 在伦敦看了米开朗基罗的全部素描展. 在巴黎看了安格斯的大型作品展, 在纽约看了达芬奇和梵高的素描展. 这些把画家大量的作品从各国集中起来, 在一地展出的大型作品展, 是件很不容易做的事. 尤其是在这些展览中, 我们还能看到一些平时看不到的, 从个人收藏家手中借来的作品. 这次纽约大都会举办的毕加索画展虽没有集中全世界各大博物馆收藏的他的画, 但毕竟是把大都会自己收藏的毕加索的画, 全拿出来展览了. 因此, 机会实属难得. 我看了以后对毕加索的一生和对他的作品, 都有了更深刻的印象.

　                              明明 2010-8-14 夜 写于纽约

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Dora Maar in an Armchair 1939