Buddy老头，过着让我们嫉妒的日子。他总是每天午后才来，坐下第一件事是给一圈人打电话。莫怪我偷听！有时电话里谈手上研究，与DNA、RNA的抹不开关系；有时则纯粹打屁聊哈哈。正是从他电话或留言过程中，我学会不少地道的美国表达。Buddy喜欢用Apple的产品，下午四点是雷打不动的coffee time，并会打开收音机，调至古典音乐频道。下班后，有时会去看电影；有时，则是音乐会。

昨天晚上去听The Eliot Trio，正是Buddy介绍的结果。这是一场钢琴三重奏，几位老师分别是大学音乐系钢琴组BOSS、小提琴教授及圣路易斯乐团的大提琴手。晚7点驱车前往校园，手中虽有打印地图，依然找不到北。幸运的是，远处一位姑娘走来。待问路时，对方反问道：你们是中国人吗？像遇见救醒般，大家开始用汉语打哈。尽管指路详细，却仍不知所指。没招，姑娘一直带我们到艺术与科学系大厅门口才作罢。

有意思的是，这场三重奏对学生免费，本校一般人员5元，教授级的10元。入场后才发现，乌鸦鸦的一片老态龙钟，感情今晚是老年人活动俱乐部吧。厅内摆满百来把椅子，围绕着中央的钢琴。今晚的曲目包括罗伯特·舒曼（Robert Schumann）的Piano Trio No.1 in D Minor,Op.63号曲，安东尼·德沃夏克（Antonin Dvorak）的Piano Trio No.1 in F Minor,Op.65。

手中的介绍材料，明白写着今年是舒曼诞辰200周年。他的此首三重奏，却是在心情阴晦多云的情况下写就的。第一段介绍词里，写满了朋友、亲子死亡。或是初次踏足这新鲜的场地，我一直没入戏。耳朵虽正确无疑的接受到乐音，却压根没到心里去。大概，我太过于仔细观看小提琴手拉弦的动作、一位女孩数十次整齐重复的站起-翻谱-坐下动作。更何况，我有一点困意，眼睛与耳朵迷糊的很。

我不是唯一有困意的，前座的老头与侧面的老太都打起了瞌睡。好在，差不多半小时过后，纷乱不宁的舒曼终于结束。我听不出太深意境，只能按照自己的直接感觉来判断，好还是不好。来打招呼的Buddy，会演奏小提琴。我估摸着，他知道每一部分的演奏难度，看在眼中、听在耳里的一切，都能留下有效印象。那或是真正的欣赏吧！下半场的德沃夏克，明显让人欢快许多。至少，我能找到欢快跳跃、渐次升高并重复的旋律。回来路上，大家的感受很一致，那就是：德沃夏克，好；舒曼，不说话。作为音乐盲的我，这是所能做出的唯一判断。

今晚，弄明白两件事。其一，这些乐器发出的声音并不算小。即便是那最轻微的琴弦按动，都能在空气中震荡出韵律。你能察觉到渐次减弱的音符，待到末尾时，沉入一片静寂。在短暂的停顿后，大家开始起立鼓掌。其二，鼓掌这事，也有技巧。老外的手大概都不是肉做的，啪啪的鼓个不停。显而易见的是，第一遍鼓掌就是为了赶紧把几位老师轰走；此时，掌声还不能停，马上三位老师将再次登临，深深鞠躬以表感谢。在二道掌声的减弱中，他们终于退场。

我最喜欢的，是大提琴。这源于电影《她比烟花寂寞》（Hilary and Jackie)与柴可夫斯基的《如歌的行板》。总是觉得，大提琴是如泣如诉型的，小提琴是叽啾轻浮型的。闷沉浑厚的大提琴声，一下就能把我给笼络住。今晚的演奏老师，却明显是位叽啾轻浮型人才。他浑身动作夸张，摇头晃脑，怒目圆睁，像一位癫痫大发作患者。我都怀疑，哥们一个不小心，会把口水甩出去，落到一米半开外的小提琴老师那。我的意识里，大提琴手都该有着抑郁型特质。

以往，我总是简单认为，艺术不是一件靠谱的事情。它不像科学技术一样，能产生最直接的推动力和生产力。近来的不断观察与BBC的几部纪录片《艺术创世记》、《素描的秘密》，部分纠正了我的错觉。大抵，艺术、文化和科学，是相辅相承，缺一不可的。或许，这也是为何这场三重奏在Arts & Science系上演的原因吧。

在以后，要利用业余的时间，多去观赏一些类似的演出。耳濡目染一下，总是好的！