喜欢的人越来越多的一个坏处就是，很容易就把正在喜欢的这个人和EX比较。
看的电影越来越多的一个坏处就是，很容易就把正在看的这部片子和之前的相比较。
这种比较，有的时候是悲剧，有的时候是喜剧。不过越到后面，悲剧的可能性越大，因为你几乎是在向你的大半人生挑战。女人如此，电影亦然。我一直觉得，在这个岁数上，你遇到一部好电影的几率，和遇到一个好女人一样小，或者说一样高，就是说你遇到多少好电影取决于你遇到多少好女人，反之一样。
话说我今年还是遇到不少好电影的，《前度》、《最爱》、《保罗》。难怪都说双鱼座桃花连旺12年，我能在这12年里遇到多少好女人？好吧这起码意味着我能遇到不少好电影。
我想《钢的琴》的摄影师一定是和我一样，在一场足球赛中守门时受了伤，手不能提重物，所以只能在所有的镜头中把摄影机装在轨道上，架在摇臂上。我想导演张猛肯定是打算用手提拍摄所有的镜头，打算用快速凌厉的剪辑把观众彻底晃晕。但他最终选择了用另一种方式让人昏眩。
在这个连爱情文艺片都用手提摄影机的年代，在一部电影拍摄完毕之后连一个指纹都找不到的摄影机有多么难得。
在看《钢的琴》的时候，我很容易就想起了《世界》。这两部电影所表达的最根本的主题，就是消失，时间的消失，空间的消失。《世界》里，人物活动的全部空间都在世界公园这个虚假的空间中，所有人的过去都像《暗店街》开篇所说“我的过去一片朦胧”，或许，过去是不重要的，重要的是现在和未来，现在是世界公园，而未来是真正的世界公园，是别处的国家，香港，蒙古，美国。《钢的琴》以俄罗斯歌曲《三套车》开车，以秦海璐的西班牙舞造型作为结尾，中间穿插了来自于俄罗斯、新疆、日本和香港等地歌曲，唯一演奏的一首来自于我们传统文化的乐曲，是《步步高》，而且还是应客户的要求被迫更换的。在我的印象中，似乎这是唯一一首不是舶来的乐曲。而影片最重要的道具钢琴，也是舶来品，片中那个留苏的工程师特意讲述了钢琴的诞生：诞生于18世纪的意大利。而男主角买不起钢琴，自己动手打造的励志故事，其隐喻是如此明显，它就和那些舶来的歌曲一样，被重新填词，在这片已经被遗忘的土地上被再次奏响。
烟囱，似乎是作为这个空间的图腾而存在的，作为大工业时代存在的标志，它最终倒塌了，也顺便验证了那个时代的失败。而钢的琴的重新启动，是紧接烟囱倒塌之后，表面上，它是本片的图腾，是把所有人连接起来的核心，但它也注定是一个失败的产品。早在钢的琴竣工前，男主角便已经放弃了对女儿的争夺，这一动机的消失，导致这个图腾还未诞生的时候就已经注定失去了意义。女儿最后弹奏钢的琴的场面，表面上维护了叙述结构的完整性，但实际上是没有意义的，完全没有意义。有人认为本片没有张猛的上一部作品《耳朵大有福》那么绝望，但我认为《钢的琴》在某种意义上比《耳朵大有福》更绝望。
其实这就是一个有关图腾的故事。干净的画面，时而缓缓移动时而缓缓升起的摄影机，将本片处理得仪式感十足，这是我最喜欢《钢的琴》的缘故，在世俗文化太过强大的这个国家，几乎见不到宗教感如此强烈的作品。张猛在东北浸淫了这么多年，我相信那些残败的厂房已经足够在他心目中化身为一座座神庙，那些下岗职工，就是祭司。最后钢的琴在颓败空旷的厂房中被弹奏的画面，还有光线穿过天窗形成的丁达尔现象，实在不能不让人想到教堂中弹奏着巴赫的管风琴。
在钢的琴身上，有着这样几重象征意义。首先，它是一种现实，是老工业区生命的延续；其次，在垃圾一样的环境，垃圾一样的材料甚至是垃圾一样的人生中，诞生出了乐器之王，这是一种图腾；最后，钢的琴最终没有派上用场，这是一个悲剧。虽然在细节上有些牵强，但总体结构上，钢的琴像一座穹顶的教堂一样完整。
很难说《钢的琴》是一部多好的电影，毕竟它在叙事上还有很多问题，但我真的想感谢张猛，虽然这个国家很容易遗忘，但他阻止了这种遗忘的发生，他的观众一直都记得，在东北那块被国家遗忘的土地上发生的故事。