大器晚成的俄罗斯导演安德烈.萨金塞夫的处女作《回归》就一鸣惊人，获得了第60届威尼斯电影节的金狮奖，路易吉·德·劳伦蒂斯奖（新锐导演奖）和天主教文化奖, 以及第16届欧洲电影奖年度发现奖。

这一年，距离他从莫斯科国立戏剧大学的毕业，已经过去了11年。

影片反商业化的拍摄取向，缓慢而内在的节奏，长镜头的运用，乃至取景于俄罗斯北方森林的湖，雾气，低反差低饱和度的影片颜色，都不禁让观众回想起塔科夫斯基的影片。

更不用说，影片浓重的宗教气氛和隐喻，贯穿了整个的故事和结尾。

比如，影片开始，回归的父亲第一次在熟睡中的露面，就完全按照15世纪意大利画家曼泰尼亚的名画《死去的基督》而设计。

《回归》中熟睡的父亲

《死去的基督》

对于两个男孩与12年后突然回归的父亲之间，充满冲突的父子关系，安德烈萨金塞夫没有做过多无谓的解释和说明，

而是通过将三人在从周日到周六，这一周之中每天琐碎的开车，旅行，就餐，搭帐篷，划船，上岛，直到最后冲突爆发，父亲意外身亡的细节描写，将男孩与父亲之间血脉相亲，然而却又被个性阻隔而抗拒的成长历程，娓娓道来，让观众回味无穷。

就像安德烈萨金塞夫自己对于电影的主旨所叙述的：“我没有将它看作是每天常见的故事，或者一个社会性的题材。它不是简单的父子情，很大程度上，它从一个神话化的角度去看人生。电影里所有的事情都有它的意义。”

弟弟伊万始终对于父亲的管制给予抗拒

父亲，哥哥和弟弟的站位，微妙地描写出各人的心理活动

而对于父亲带领两个儿子来到这个荒岛的目的，父亲从荒岛上挖出的小箱子里面的内容，影片最后都没有给予正面的解答，就如同所有父亲的的人生一样，带着这些秘密和疑问，沉入了湖底，而将悬疑留给了观众。

更为吊诡的是，扮演大儿子安德烈的15岁演员弗拉迪米尔加林，在影片拍摄结束的一个月后，再一次在众人面前表演跳水时，不幸在影片开始的湖中溺亡，令人不胜唏嘘。

影片的每一个镜头，都似乎有所寓意

父子三人的秘密, 埋藏在了这座荒岛之中