我想起了贾章柯的《世界》 娄烨的《紫蝴蝶》

有很多人说中国的电影艺术走上了一条偏离正轨的道路

从王家卫的《2046》开始 很多人都表示不能读懂这个故事

你可以说看不懂这个故事是因为自己不够前卫

但是这部堪称中国电影新浪潮 内地王家卫的电影《花眼》或许只是在说什么是爱情

像是诗歌一样的语言

有人开始考虑导演的个性与电影的好坏

有人说一个有个性的导演拍摄的东西一定不是好电影

因为人们花了钱 却没有看懂什么

他们认为电影本来就是一项娱乐的投资

既然花了钱 为什么要拍别人看不懂的特别自我表达的小我的东西

也有人把这类电影定位为艺术电影

 让我想到《恋爱中的宝贝》中刘志的独白

“我烦透了照顾别人 我还想有人照顾我呢 我现在什么都不想干

  我的老婆愿意过精致的生活 厕所布置的如法国的沙滩 冲水马桶的声音如海浪的梦幻

  穿最流行的调整内衣 走在时尚最前沿 最大的梦想就是被一场突如其来的爱情击倒……”

可能整个过程，发生了什么，其结果怎么样，都成为导演为了表达自我对待爱情想法感慨的形式，它可以没有主题，没有观点，有点像《重庆森林》里两个完全不靠谱的爱情故事。只是《花眼》虚构了很多这样的故事。

剪辑中的同景别跳切，渐隐渐现的使用给这些故事增加了更多梦幻的色彩，我想到《天狗》中那段喝酒的场景，这是个对传统电影剪辑艺术挑战，运用的很成功，这个到是不得不承认！

 如果真的要用什么话来形容这个片子，或者是形容这些所谓的艺术片子，我想，还是比较小众的，只有电影学院的学院派，学习影视专业的人，或者纯粹喜爱电影的人才会看这些东西。

我只是在想，或许自己并不涉及是否要转型拍这样的东西

形式只是根据自己不同的故事来确定 来讲述要讲的东西

 我从不回绝这样的片子 反而我觉得是很牛B的那种

当我还在苦苦为了寻求某种形式来表达自我的时候 我想 我确实应该看电影了

我可以轻浮 浮躁 因为我年轻 但是我发现我不能不看电影

我是个“三好学生”……