带孩子观看费尔南多.博特罗在中国的展览是去年年底的事情，因为事先没做功课，所以只是匆匆一看而过。幸好我自己的摄影老师观看完展览后，给我们普及了关于这次展览的一些内容，并从摄影的角度讲解了一些作品。
       

       费尔南多.博特罗是哥伦比亚国宝级的艺术家。这次在上海中华艺术宫的展览，是中哥文化年的活动之一。展品之丰富，级别之高，都很值得一看。大家都说他画的都是胖子。的确是，他的作品中人物全是胖子。实际上，是一种对体积感的探索和强调。他在意大利佛罗伦萨学习了很长时间，受文艺复兴时期的作品影响巨大。但是近现代，对于油画作品有一种不追求体积感的趋势（比如毕加索的抽象作品，都是平面的，或者抽象的立体）所以，他用他的作品来表达对于体积感的强调，所以把画面中的人物膨胀，成为他的一种个人风格。他认为找到了个人风格就应该坚持，不需要变来变去。所以，画了几十年胖子。1932年出生，现在还在创作....
   

 
       他的作品都追求色彩搭配的完美，所以视觉上的冲击感很强。色彩十分漂亮。

       另外，他的作品中人物都是面无表情的。他就追求恬淡的感觉，不表达激烈的情感。

 

       另外对于光线的处理，他跟伦勃朗这些人是完全不同的。他画的人物脸上都没有阴影。每个人都像自己会发光哪怕是晚上，人物也从头到脚都是亮的。比如这张  

       我们学摄影，看他的作品单从色彩和光影的处理两个方面，也很值得琢磨了。以及，这人幼年丧父，童年极穷困，差点去做了斗牛士，后来在面对真牛的时候临阵脱逃了...结合这些八卦去看，就更有意思。所以，他画胖子，是在追求体积感；他的色彩十分美丽。 知道这两点，就可以去看了。