庙会作为中国传统的节日形式之一，已传承了几千年，现已成为一个巨大的文化空间，承载着饮食文化、民间工艺、民俗活动等各种文化形式。在2011年春节河洛文化庙会上就有很多民俗活动和民间绝活表演，如舞龙舞狮、杂技表演、戏曲、歌舞、捏面人、吹糖人、木偶戏、挠阁等等，多数已被评为河南省非物质文化遗产。

    二鬼摔跤是我国传统民间舞蹈节目，由单人进行表演。演员穿上特制的服装，将道具牢牢绑在背上。道具为两个木头刻绘而成的造型夸张的鬼头。“二鬼”的衣服包括两顶帽子、两件外套、两件大褂，衣服下隐藏的是木头做成的肩和腿，用几根绳子，将这个木制的道具绑在表演者的腰部。表演者的两手再穿上和“二鬼”打扮相称的鞋子，和两脚一样着地，“四脚”并用，扑滚翻腾，造成背上“二鬼”相互厮打的阵势，幽默风趣，逗人发笑。图为二鬼摔跤传人肖留学正在演出。

三官庙挠阁闹新春

“挠阁”为山西北部一带的方言，“挠”意即抬起、举高；“阁”，原意指女孩儿，现引申为儿童。挠阁表演需壮汉、小孩各一人相互配合。小演员一般3岁到6岁，体重在25公斤以下，化妆并穿戴好漂亮的头饰与长袖彩衣后,被大人牢牢缚在挠阁架子上。身体壮实的汉子在下背着挠阁架子，在排鼓、铜锣、铜钗等民间器乐的伴奏下，脚下用力，以腰为轴，扭动大胯，把握重心，有节奏地扭动，并遵照指挥不时变化队形，时而左右穿梭，时而前后挪动。架上的小孩则按下面壮汉给的力度，根据器乐的节奏，在架上做出不同的表演动作。

大里王舞狮

    大里王舞狮兴起于汉朝，唐宋时期达到鼎盛，发源于洛阳附近的大里王王氏居住地。汉代以后，每逢皇宫朝野举行祭祀庆典，必有狮子舞等民间社火表演。明清以后，随着河洛民间社火文化的发展，大里王狮舞逐渐形成了具有独特风格的表演技巧和艺术造型。随着朝代的不断更替以及政治、文化、经济的不断发展，大里王王氏舞狮也从黄河流域传播到了大江南北，并和南方文化渗透结合，逐渐形成了北、南舞狮流派。

吹糖人儿

    作为一项特殊的民间技艺，吹糖人儿在我国有着悠久的历史。据介绍吹糖人有“五字心诀”：手、眼、心、气、火，手要灵、眼要准、心要平、气要匀、火要温，关键技术就在吹和捏的功夫上。艺人们先将饴糖加热到适温，揪下一团，揉成圆球，用食指沾上少量淀粉压一个深坑，收紧外口，快速拉出，拉到一定细度时，猛地折断糖棒。此时，糖棒犹如细管，要立即用嘴吹气造型，捏出造型各异的花鸟鱼虫、人物百态等。

与往年相比今年庙会上的吹糖人比较多，手艺各不相同，这位的作品使用了黄红两种色彩

这位师傅的作品一招一式精益求精，注重细节的制作，讲究色彩搭配。游客爱不释手。

面塑

    作为一种非物质文化遗产，它象征着吉祥、美丽等美好的愿望。捏面艺人，根据所需随手取材，在手中几经捏、搓、揉、掀,用小竹刀灵巧地点、切、刻、划、塑成身、手、头面,披上发饰和衣裳，顷刻之间，栩栩如生的艺术形象便脱手而成。

    “河洛大鼓”是一种以说、唱为艺术表演手段，叙述故事、塑造人物、表达思想感情、歌唱社会生活的传统音乐。当地人都称河洛大鼓为“说书”，至今在洛阳一带常把“说书唱戏”联在一起。

汝阳木偶戏

    汝阳县陶营乡南庄木偶戏以其新颖别致的表演形式、较高的艺术价值颇受群众的欢迎。南庄木偶剧社诞生于十九世纪末，当时的木偶表演同“玩明场”（即戏曲舞台表演）一样，“生、旦、净、末、丑”各个行当分得十分清楚。木偶的脸谱、行头、道具乃至舞台场景与平常所见的曲剧别无二致，木偶们一个个活灵活现。

海神乐表演，演奏者大多是50岁以上的退休人员，年龄最高的有79岁

    武王灭商后，在分封诸侯的同时又分封了东、南、西、北四海之神，并制定了严格的“礼乐”制度。祭海的音乐即为“洛阳海神乐”的源头。海神，是隋唐宫廷音乐，在五代以后流入洛阳民间。由于海神是洛阳独有的民间音乐，因此又称作洛阳海神。洛阳海神乐是“龙文化”的重要组成部分，它保留了宫廷乐的韵味，是民族音乐的“活化石”。

    演奏海神乐时，主要以古筝、管子、二胡、笙、笛、海笛、马号、云板、云锣等民族乐器演奏为主；演奏者身着古装围绕在黄罗伞下，前有仪仗队开道；演奏内容多为古曲，节奏平缓悠扬，旋律、韵味颇近宫廷音乐。