乐声响起时，我一下子沉醉于梅纽因那天使般的演奏中。从他琴弓奏出来的音至纯至净，纯净甜美地让人陶醉。难怪国内业内某著名人士感叹地说:“听完梅纽因的演奏后,我受到一次真实的洗耳！”，他的演奏具有辉煌的技巧、独特的气质和动人的魅力。那种令人着魔而又具有浪漫激情的演奏正是梅纽因的演奏风格。 

    青少年时代的梅纽因以其惊人的音乐记忆和纯熟的演奏技巧令大部分同时代小提琴家望尘莫及，但最使他与众不同的却在于强烈而深厚的感情投入和完全忘我的艺术境界。小提琴之于梅纽因，如笔墨之于诗人和画笔之于画家。在漫长的演奏生涯中，梅纽因的曲目几乎囊括了从古典到现代的所有小提琴文献，他被称为小提琴音乐“权威的诠释者”。他是“用心和血去歌唱”的小提琴音乐大师。梅纽因自己说：“艺术是对文明的最高表现，而音乐则是两者的升华”，在音乐中“人类实现心灵的沟通，别人听到你，你也听到别人”。

   梅纽因演奏生涯的颠峰出现在中年甚至更早，要想领略梅纽因演奏艺术的辉煌，还是去听他年轻时的录音。

     现在就让我们去听他演奏生涯鼎盛时的录像《门德尔松e小调小提琴协奏曲》吧。

    乐曲介绍已在我的博文《葛鲁米欧演奏《门德尔松e小调小提琴协奏曲》》(完整版)》中发布，现将原文附后。

   《门德尔松e小调小提琴协奏曲》全曲分三个乐章：

    第一乐章，很热情的快板，E小调， 2/2拍，奏鸣曲式，是整部作品最著名的乐章。乐曲一开始并没有出现长篇的管弦乐齐奏，只有管弦乐团一个半小节纷忧不安的伴奏，管弦乐的琶音营造了略微伤感的气息，没有前奏曲，也没有独奏家炫耀技巧的表现，然后由小提琴拉出主要的主题------宛如心灵温柔的呼喊，迅速把乐曲带入了梦一般的世界，抒情的主题犹如清新的海风，伴着浪涛的轰鸣，变化出华丽的花朵。第一乐章接近结尾处有小提琴独奏的华彩乐段，这是独奏家们展示技巧的时候，利用主题的素材，他们演奏着高难度的音符。最后的尾声逐渐沉寂，只剩下大管低沉的呜咽把乐曲引入第二乐章。

　　第二乐章，行板。D大调，6/8拍，三段体。这是一个抒情的而且富有门德尔松韵味的极其醇美的乐章。乐队始终伴随在小提琴周围，起着色彩性的装饰效果。中段先由乐队奏出有庄重感的主题（乐队中浮现出悲伤的声音），小提琴的主题纯洁，柔美，似乎在温柔的讲述一个古老的故事。中段从乐队中浮现出悲伤的声音，小提琴的颤音似乎在低声哭泣，悲哀很快又让位给纯净的主题。然后主奏小提琴用双震音加以装饰变奏。第三段又回到第一段主题，主奏小提琴更加弱，而乐队的装饰中增加了绚丽多彩的效果。

    第三乐章，不太快的小快板到活泼的快板。引子部分继承了第二乐章有如回忆般的平静气氛，然而在一阵定音鼓之后，小提琴开始活跃起来，光辉灿烂的，有时又略带顽皮的，就像一个快乐的天使。前面十几小节的前奏实际上是第二乐章与第三乐章之间的过渡，当欢快跳跃的主题出现时，与前面乐章形成鲜明对照，令人心情顿然振奋。在E大调上奏出的第一主题经过多次反复，越来越显轻快，在光彩耀眼的经过句之后，第二主题以B大调出现，乐队强有力的助奏增添了不少戏剧性效果。第二主题与第一主题有许多一脉相承的联系，此后，主奏小提琴与乐队相继将主题动机进行各种变化。展开部由主奏小提琴以第一主题开始，乐队也相继奏出部分第一主题的动机，并加以变化。再现部中，第一、第二主题同时以E大调出现；结束部中，主奏小提琴奏出极为华丽的长长的颤音，然后以活泼而强有力的震音，带动乐队全奏结束全曲。